A Noiva de Frankenstein
James WhaleO filme começa de onde o original, de 1931, terminou: Frankenstein escapa do cerco ao moinho vivo, enquanto Dr. Frankenstein tem sua noiva sequestrada por outro lunático cientista. O objetivo dele é convencer o doutor a criar uma companheira para o monstro.
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A Noiva de Frankenstein (1935)
Trailer
Sinopse
O filme começa de onde o original, de 1931, terminou: Frankenstein escapa do cerco ao moinho vivo, enquanto Dr. Frankenstein tem sua noiva sequestrada por outro lunático cientista. O objetivo dele é convencer o doutor a criar uma companheira para o monstro.
Ficha técnica
Por que assistir a este filme?
Dentro do cânone de Monstros Clássicos da Universal Pictures, 'A Noiva de Frankenstein' é um dos melhores e mais amados filmes, não apenas uma sequência digna do episódio original, mas também uma produção com sua própria identidade, tom e até múltiplas leituras -- o filme se tornou uma espécie de ícone queer. Como seu antecessor, diverge do material de origem, o romance de Mary Shelley. No entanto, ele o ultrapassou como referência na mitologia Frankenstein, e seu personagem principal (interpretado por Elsa Lanchester) tornou-se tão icônico quanto o próprio monstro.
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Um dos maiores clássicos do cinema de terror, responsável por alçar Boris Karloff como uma das grandes estrelas do gênero e, junto com 'Drácula', a colocar a Universal como o estúdio dos monstros. Este é definitivamente um dos longas-metragens mais influenciadores do terror, abordando de forma interessante o drama existencial do livro de Mary Shelley em conjunto com uma estética e fotografia marcantes.
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A Casa Sombria
Filmes de terror costumam fazer sucesso se trouxerem uma trama envolvente, uma boa dose de sustos ou inteligência na construção do roteiro. Já que cada pessoa tem sua interpretação de uma história, muitos filmes são um caso de ame ou odeie. ‘A Casa Sombria’ se encaixa nisso. Elogiadíssimo no Festival de Sundance, a produção foi um sucesso na crítica especializada nos Estados Unidos. Partindo de uma excelente premissa, que é o luto, o diretor David Bruckner (‘O Ritual’) desenvolve uma narrativa confusa, que abre tantas interpretações que se perde. Não só isso, as referências do recente ‘O Homem Invisível' (2020) acabam tirando um pouco da graça da história. ‘A Casa Sombria’ aborda depressão, misticismo, assassinatos, infidelidade e relacionamentos abusivos, demasiados temas para um longa-metragem com menos de duas horas. Apesar disso, a produção entrega ótimos sustos, daqueles não óbvios e que te fazem ficar olhando para os lados procurando vultos. A atuação de Rebecca Hall também é digna de elogio, ela é fio condutor do filme.
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'Mara' é um filme de suspense e terror original da Rússia. A história começa com um casal à beira da separação, e em uma tentativa desesperada de salvar o casamento, o marido busca a ajuda de uma psíquica, pedindo que sua esposa tivesse sua memória apagada para que eles pudessem recomeçar. O filme começa com uma atmosfera de suspense e tensão, mas a medida que avança ele escalona rápido abraçando a fantasia sobrenatural. É uma história original e interessante. Requer um pouco de suspensão de descrença do espectador, mas compensa ao se debruçar sobre esse lugar do terror fantástico, subvertendo a narrativa inicial esperada no filme. A história é despretensiosa, mas deve agradar fãs de terror que buscam algo fora do eixo padrão Hollywoodiano.
Suspiria
Vagamente baseado no ensaio 'Suspiria de Profundis' de Thomas De Quincey (derivado de suas experiências com ópio), e com uma estética inspirada no cinema "giallo" (ficções italianas dos anos 60 e 70, sobre mistérios com violência explícita e erotismo), 'Suspiria' é considerada a obra-prima do diretor Dario Argento ('Deep Red'), bem como um clássico cult cuja influência marcou cineastas de Guillermo del Toro ('Cronos') a John Carpenter ('Príncipe das trevas'), Clive Barker ('Hellraiser: Door to Hell'), Quentin Tarantino ('Kill Bill'), Nicolas Winding Refn (cujo 'The Neon Demon' é um descendente direto) e Luca Guadagnino (que dirigiu o remake de 2018). Concebido mais como um filme para os sentidos do que para a lógica, é uma experiência alucinógena entre o conto de fadas e o terror gótico, com um design de produção psicodélico que transborda de cor através da cinematografia de Luciano Tovoli, e uma trilha sonora inesquecível da banda Goblin. É também o primeiro e, de longe, o mais famoso da 'Trilogia das Mães' de Argento (sucedido por 'Inferno' em 1980 e 'Mãe das Lágrimas' em 2007), que também se tornou o papel mais icônico de Jessica Harper ('O Fantasma do Paraíso') e marcou a última aparição da lendária Joan Bennett ('Almas Perversas'), com participações também de Miguel Bosé e Udo Kier.
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Filmes de grupos de pessoas que precisam sobreviver em jogos mortais se tornaram uma espécie de subgênero em Hollywood -- além da saga de filmes do Jigsaw, há ainda o perturbador ‘Cubo’ ou até mesmo o espanhol ‘O Poço’. E para o público mais adolescente há uma opção certeira: ‘Escape Room’, saga de filmes inspirada nas famosas salas em que os participantes precisam escapar antes que o tempo acabe. Depois de um filme criativo, mas sem grandes momentos, ‘Escape Room 2: Tensão Máxima’ busca elevar o nível da coisa. Zoey (Taylor Russell) e Ben (Logan Miller) estão de volta ao jogo, mas agora precisam escapar de salas mortais contra outros campeões do desafio. Tem chuva ácida, tem metrô com choque e coisas inimagináveis. Repete a boa diversão do primeiro filme, ainda que com efeitos simplistas demais, e dá prosseguimento para essa aventura escapista que parece não ter uma data de validade tão próxima. Não vai mudar sua vida e dificilmente se tornará um filme queridinho em sua memória -- afinal, o diretor Adam Robitel, o mesmo do primeiro filme, faz apenas o arroz com feijão. Mas vai te divertir, ainda mais se assistir com amigos ou em grupo. Ah, e detalhe: nos Estados Unidos, a Sony Pictures lançou uma versão com cenas adicionais e um final alternativo envolvendo uma personagem interpretada Isabelle Fuhrman, a menina de ‘A Órfã’, que mostra detalhes da tal empresa que controla os jogos. Quem sabe esse assunto, que ficou totalmente de lado na versão oficial que chegou aos cinemas, ganhe mais camadas com Fuhrman em breve.
