Mapas para as Estrelas
David CronenbergDo prêmiado diretor David Cronenberg, a decadência da "Meca do Cinema" através dos olhos de dois irmãos viciados e psicopatas que procuram o seu lugar no mundo das estrelas. Um ataque contra uma sociedade obcecada por celebridades de Hollywood.
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Mapas para as Estrelas (2014)
Trailer
Sinopse
Do prêmiado diretor David Cronenberg, a decadência da "Meca do Cinema" através dos olhos de dois irmãos viciados e psicopatas que procuram o seu lugar no mundo das estrelas. Um ataque contra uma sociedade obcecada por celebridades de Hollywood.
Ficha técnica
Por que assistir a este filme?
Um filme sobre pessoas perdidas, retratando alguns dos perfis que flutuam por Hollywood. No entanto, este não é um longa fácil, para todos os gostos. Indicado para quem quer algo ácido, aparentemente sem rumo, pessimista e perturbador.
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Do mesmo diretor
A Mosca
Essa mistura de ficção científica com terror é mais um bom exemplo, assim como ‘Alien’, de como esses dois gêneros trabalham bem em conjunto. Dirigido por David Cronenberg (de filmes tão provocativos quanto, como ‘Gêmeos’ e ‘Crash’), o longa-metragem conta a história de um cientista (Jeff Goldblum) que desenvolve uma máquina de teletransporte com sucesso. No entanto, as coisas começam a ir mal quando ele faz, sem querer, uma viagem pelo dispositivo com a presença de uma mosca dentro da cabine de teletransporte. Os genes dos dois se misturam. Humano e mosca. Aos poucos, então, esse cientista começa a se metamorfosear em uma criatura horrenda. Chocante, ousado e muito criativo, o longa-metragem tem algumas cenas de revirar o estômago -- a maquiagem de ‘A Mosca’, não é à toa, foi agraciada com o Oscar da categoria em 1987. Mas o filme é mais do que choque e horror. Com uma atuação marcante e certeira de Goldblum (‘Jurassic Park’), a produção também explora os limites do ser humano em um mundo cada vez mais conectado e tecnológico. E, afinal, há uma ironia muito fina nessa história: será que, com a gente cada vez mais imerso dentro de tecnologias, não estamos simplesmente regredindo?
Um Método Perigoso
Esta coprodução entre Alemanha e Canadá, mas gravada em inglês e com um grande elenco internacional, mistura realidade e ficção para retratar um dos relacionamentos mais turbulentos da ciência: entre Carl Jung e Sigmund Freud, com Sabina Spielrein (a primeira psicanalista mulher) entre eles. A direção de David Cronenberg (de ‘A Mosca’) é competente, mas o destaque, mesmo, fica nas atuações do trio Michael Fassbender, Keira Knightley e Viggo Mortensen.
Cosmópolis
Baseado no romance de Don DeLillo e dirigido por David Cronenberg (‘A Mosca’), ‘Cosmópolis’ é uma mistura entre suspense e ficção científica distópica, ambientada em um futuro não muito distante. Como tal, é um retrato distante e frio dos milionários e da apatia educada para com as crises humanitárias ao seu redor, insensíveis por seus interesses pessoais e suas vidas pródigas que, paradoxalmente, os deixam famintos por conexões reais - fato simbolizado, em parte, pelo total isolamento do protagonista em sua limusine equipada com tecnologia de ponta e isolamento acústico. Os diálogos são um tanto tensos, talvez para refletir a frieza de uma elite obcecada pela razão e pelo dinheiro, o que acentua um pouco o ritmo tedioso do filme. Seleção oficial do Festival de Cannes 2012, e com a participação da grande Juliette Binoche, Paul Giamatti e Sarah Gadon.
Crimes of the Future
"Cirurgia é o novo sexo", sussurra Timlin, personagem de Kristen Stewart, em determinado momento de ‘Crimes of the Future’. Dirigido e roteirizado por David Cronenberg, o filme se situa entre ‘Videodrome’ e ‘Crash: Estranhos Prazeres’. Aqui, a mudança corporal é algo menor. O foco, na verdade, são mudanças internas, dentro do corpo, criando novos órgãos e causando uma "evolução" quase artificial. No centro das atenções estão Saul Tenser (Viggo Mortensen) e Caprice (Léa Seydoux), artistas performáticos focados em "produzir" novos órgãos, tatuá-los ainda dentro do corpo das pessoas e, depois, retirá-los em exibições públicas. Mostra não apenas a capacidade desse homem sempre moribundo em conseguir produzir novos tecidos internos, mas também em como essa mulher consegue fazer mais modificações artificiais (tatuagens) perfeitamente. Em paralelo à isso ainda há a trama de Dotrice (Scott Speedman), um homem que, após o assassinato de seu filho bem no comecinho da trama, começa a ir atrás de Saul. O motivo? Ele quer que o artista faça uma autópsia como obra de arte. Com um estilo noir, com muitas sombras e esse personagem de Saul transitando nesse cenário, ‘Crimes of the Future’ traz algumas reflexões boas. Ainda que não tenha nenhuma novidade nisso, a busca do prazer pela dor é colocada em um cenário extremo aqui, com sequências gore e que devem fazer os estômagos mais sensíveis revirarem. É interessante mostrar essa dor e mutilação chegando em um estágio artístico nesse futuro distópico. Afinal, se dor é prazer, temos aqui apresentações profanas, talvez pornográficas? É um novo e interessante olhar do voyeurismo, que ganha ainda uma pergunta pertinente: até que ponto podemos chegar? Clique aqui para ler a crítica completa.
Comédia
LEGO Star Wars: Férias de Verão
O Disney+ encontrou nos curtas uma maneira de juntar seus universos e de explorar novas linguagens – são com os curtas, por exemplo, que ‘Os Simpsons’ se misturam com Marvel, Star Wars e personagens clássicos da Disney. E é neste formato que também estão histórias mais soltas com os bonequinhos de LEGO. Em ‘LEGO Star Wars: Férias de Verão’, Rose, Rey, Finn, Poe e Chewbacca procuram relaxar ao sol de verão após sua fatídica batalha com o Imperador Palpatine. No entanto, como em todas as férias, as coisas não saem como o esperado. Ainda que bobinho demais em alguns momentos, é divertido ver os personagens de ‘Star Wars’ em um novo contexto, mais despojado e descontraído.
Que Culpa tem o Carma?
A autêntica comédia mexicana 'Que Culpa tem o Karma?' é muito divertida, produzida de uma forma extremamente simples e realista. A história é sobre uma mulher que se pergunta se a má sorte é a culpada por seus infortúnios, depois que sua irmã mais nova fica noiva do menino que ela gostava quando era adolescente. A diretora Elisa Miller ('El Placer Es Mio') consegue um elenco sólido com Aislinn Derbez e Renata Notni, que não apenas compartilham uma semelhança física condizente com seus personagens, mas também irradiam a química necessária para tornar este filme uma narrativa agradável.
Buba
‘Buba’ é praticamente um prelúdio da série ‘Como Vender Drogas Online (Rápido)’, inclusive sob o comando do diretor Arne Feldhusen. O filme tem um humor bastante sarcástico e acompanha a vida de um trapaceiro com seu irmão. Eles moram em uma pequena cidade e se associam à máfia local, o que claramente não foi uma boa ideia. ‘Buba’ é um longa-metragem divertido, com ótimos atores, com destaque para Bjarne Mädel, Georg Friedrich e Anita Vulesica, e que vai agradar quem curte tramas com um clima de ‘Better Call Saul’.
