Erin Brockovich: Uma Mulher de Talento
Steven SoderberghErin Brockovich é a mãe de três filhos que trabalha em um pequeno escritório de advocacia. Quando descobre que a água de uma cidade no deserto está sendo contaminada e espalhando doenças entre seus habitantes, ela convence seu chefe a deixá-la investigar o caso.
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Erin Brockovich: Uma Mulher de Talento (2000)
Trailer
Sinopse
Erin Brockovich é a mãe de três filhos que trabalha em um pequeno escritório de advocacia. Quando descobre que a água de uma cidade no deserto está sendo contaminada e espalhando doenças entre seus habitantes, ela convence seu chefe a deixá-la investigar o caso.
Ficha técnica
Por que assistir a este filme?
Dirigido por Steven Soderbergh e baseado em uma história real fascinante (embora com alguma licença criativa), 'Erin Brockovich: Uma Mulher de Talento' é um drama jurídico sustentado pela atuação de Julia Roberts no papel-título. Seu trabalho finalmente lhe rendeu o Oscar de melhor atriz.
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A Lavanderia
"A realidade é que, na maioria dos jogos, para alguém vencer, bem... outro tem que perder". Esse diálogo de ‘A Lavanderia’ resume perfeitamente o vazamento maciço conhecido como “Panama Papers”, que expôs a sonegação de impostos de centenas de pessoas públicas que contrataram um escritório de advocacia Panamenhos para aproveitar os paraísos fiscais e enriquecer-se à custa de outros. Pode parecer chato em um primeiro momento, mas com este filme (que foi parte da seleção do Festival de Veneza e do Festival de Toronto), o diretor Steven Soderbergh (‘Erin Brockovich’, ‘Onze Homens e um Segredo’) reconta os eventos do caso por meio do humor ácido para torná-los bastante digeríveis e até divertidos, de maneira muito semelhante à ‘A Grande Aposta’ ou ‘Vice’, ambos de Adam McKay. Se nada disso o convencer, ‘A Lavanderia’ também apresenta um elenco de luxo liderado por Meryl Streep, Gary Oldman, Antonio Banderas e Jeffrey Wright.
High Flying Bird
Steven Soderbergh, de filmes como ‘Sexo, Mentiras e Videotape’ e ‘Onze Homens e Um Segredo’, nos apresenta a história de um agente e um jogador de basquete que se arriscam ao enfrentar o poderio da NBA e dos grandes clubes da liga durante um locaute. Além disso, é o segundo longa do diretor gravado em iPhones. Já o elenco conta com vários rostos conhecidos do público, como André Holland (‘Moonlight’), Kyle MacLachlan (‘Twin Peaks’), Zazie Beetz (‘Deadpool 2’) Caleb McLaughlin (‘Stranger Things’), enquanto o roteiro é de Tarell Alvin McCraney (que também assina ‘Moonlight’).
Distúrbio
Totalmente rodado com as câmeras de um iPhone 7 plus, ‘Distúrbio’ é o novo filme de Steven Soderbergh (‘Erin Brockovich: Uma Mulher de Talento ’). Uma produção provocadora e que aproxima da realidade com essa filmagem mais caseira, deixando o fazer cinematográfico mais próximo do espectador. Ainda assim, Soderbergh não deixa de lado cenas elaboradas e uma estética refinada.
Contágio
Um dos filmes mais populares do cineasta Steven Soderbergh (de ‘Onze Homens e um Segredo’), ‘Contágio’ segue a risca a estilo do diretor. A trama é intrincada, com histórias se sobrepondo umas às outras, enquanto os personagens são extremamente reais. A epidemia, neste caso, vai na contramão do que outros cineastas fazem. É mais pé no chão, mais realista e tem tudo a ver com crise de saúde que o mundo vive e já viveu. Além disso, Soderbergh consegue trazer um elenco forte e de várias nacionalidades, amplificando o tom de que um vírus não para nas fronteiras. Destaque, principalmente, para Jude Law, Kate Winslet, Marion Cotillard e Laurence Fishburne, que se dividem em cenas fortes e intensas.
Doze Homens e Outro Segredo
Apesar de não tem o charme do primeiro, continua uma sequência interessante. Steven Soderbergh, de volta ao posto de diretor, conseguiu reunir novamente o elenco estelar formado por George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon, Julia Roberts e muito mais. O roteiro deixa a desejar, mas tem sequências eletrizantes e ainda diverte, principalmente pela presença de Catherine Zeta-Jones e pelo humor. Infelizmente, é o mais fraco da trilogia, e acaba tendo uma fórmula muito semelhante a do primeiro - o que dá aquela sensação de “eu já vi isso antes”. Uma das melhores cenas de ‘Doze Homens e outro Segredo’ é quando o personagem de Matt Damon tenta fechar um acordo recitando “Kashmir”, música do Led Zeppelin. Soderbergh merece atenção só por essa sequência.
Treze Homens e um Novo Segredo
Às vezes, repetir a fórmula pela segunda (e até pela terceira vez) acaba tirando a graça. É o caso aqui. ‘Treze Homens e um Novo Segredo’ é o desfecho da franquia que começou em 2001, com o remake de ‘Onze Homens e um Segredo’. Como no primeiro filme, Las Vegas volta a ser o plano de fundo da história e o Rat Pack dos anos 2000 formado por George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon, Andy Garcia e Matt Damon retorna ainda mais poderoso. Dessa vez, a produção traz até Al Pacino, que dá uma vida a mais à trama. Quem faz falta no filme são as atrizes Julia Roberts e Catherine Zeta-Jones, que não retornaram para o último capítulo da franquia.
Let Them All Talk
Steven Soderbergh, geralmente, encontra espaço para esbanjar sua criatividade em tramas mais soltas, rápidas e, até mesmo, com um espaço considerável para improvisação. Em ‘Let Them All Talk’, vemos exatamente essa característica do cineasta de produções como ‘Sexo, Mentiras e Videotape’, ‘Onze Homens e um Segredo’ e, mais recentemente, ‘A Lavanderia’. Aqui, nesta produção original do HBO Max, acompanhamos uma escritora de sucesso (Meryl Streep) em uma viagem de navio, um cruzeiro, com suas amigas e seu sobrinho. Apesar de alguns excessos na história, ‘Let Them All Talk’ chama a atenção pelo brilho de Streep em cena, com momentos realmente de destaque -- além das boas atuações de Dianne Wiest e Candice Bergen como as interessantes amigas da protagonista. Um filme ágil, rápido e com um final, no mínimo, forte e surpreendente.
Nem um Passo em Falso
Estrelado por Benicio del Toro e Don Cheadle, 'Nem um Passo em Falso', o novo filme de Steven Soderbergh (diretor de 'Contágio' e 'Erin Brokovich') fala sobre um grupo de criminosos que são contratados para roubar um documento, porém o plano acaba dando terrivelmente errado. Não é absurdo dizer que Soderbergh é um dos diretores mais prolíficos e ousados trabalhando atualmente. Mesmo não acertando sempre, ainda merece crédito por se arriscar em várias propostas diferentes, experimentando novas maneiras de fazer filmes. Sua nova aposta é em um estiloso thriller policial de tirar o fôlego, com um enredo envolvente e um elenco estelar garantido para cativar o público. Este é também o segundo filme do diretor para o HBO Max.
Sexo, Mentiras e Videotape
Um roteiro inteligente, com uma direção soberba de Steven Soderbergh, em um filme que sabe mesclar bons diálogos e o zeitgeist dos anos 1980 com uma forte carga sexual, resultando em um longa-metragem despretensioso mas que marcou época. Não à toa, venceu a Palma de Ouro - a principal premiação do Festival de Cannes - em 1989.
Drama
Cowboys
Um pai instável, mas bem intencionado, foge com seu filho trans para ajudá-lo a viver de forma autêntica, longe da mãe que não o aceita. A detetive de polícia que os persegue, terá sua determinação testada à medida que aprende sobre a família.
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Pré-indicado ao Oscar 2021. Juntos há 20 anos, um casal que se desconectou ao longo do tempo recebe uma difícil notícia que impactará toda a família. Enquanto tentam absorver as mudanças, eles acabam reencontrando o amor que sentem um pelo outro.
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Não é só de super-produções de wuxia que vive o cinema chinês moderno. ‘Mama’ é um drama pequeno e introspectivo, escrito e dirigido por Dongmei Li, que conta fatos que ocorreram em uma pequena vila do interior da China no verão de 1992. Com não-atores, a produção traz um olhar diferente daquela visão urbana com que nos acostumamos a reconhecer o país nos últimos anos. O resultado final é uma ode à simplicidade, com belos cenários e um ritmo lento - mostrando que há, sim, beleza no mundano.
Lo Invisible
Que filme mais duro e difícil é 'Lo Invisible', longa-metragem exibido no Festival de Toronto de 2021. Dirigido pelo equatoriano Javier Andrade, o filme acompanha a história de Luisa, uma dona de casa que volta de uma clínica psiquiátrica após passar por um grave surto de depressão pós-parto. Assim, ao longo de desesperadores (e lentos) 94 minutos, acompanhamos essa mulher (brilhantemente interpretada por Anahí Hoeneisen, que também assina o roteiro) tentando lidar com o filho recém-nascido e todo o carinho que as pessoas ao seu redor exigem que ela tenha pela criança. É assim, em cenas rápidas e dolorosas, que surge o tal o invisível. Lo invisible. A depressão insiste em aparecer, em se esgueirar pelos cantos, e impedir que Luísa continua a viver sua vida como todos ao seu redor acham que pode acontecer. Aviso: se não estiver em uma boa fase, passe longe. É sombrio, complicado de assistir, além de uma condução muito fria por parte de Javier Andrade. É melhor estar preparado pelo que vem pela frente.
