O Matemático
Thor KleinStan Ulam é um talentoso matemático judeu polonês de 30 anos, um bon vivant bonito que é rápido com uma piada. Cercado por jovens cientistas imigrantes excêntricos e carismáticos, Stan começa um trabalho ultrassecreto em uma bomba nuclear que pode explodir o mundo inteiro. Enquanto tenta desesperadamente ajudar sua irmã a fugir da Polônia ocupada pelos nazistas, Stan se junta a Johnny para criar o primeiro computador que dá origem à era digital, enquanto a Europa explode em chamas.
Em cartaz nos cinemas
Em breve em casa
O Matemático (2021)
Trailer
Sinopse
Stan Ulam é um talentoso matemático judeu polonês de 30 anos, um bon vivant bonito que é rápido com uma piada. Cercado por jovens cientistas imigrantes excêntricos e carismáticos, Stan começa um trabalho ultrassecreto em uma bomba nuclear que pode explodir o mundo inteiro. Enquanto tenta desesperadamente ajudar sua irmã a fugir da Polônia ocupada pelos nazistas, Stan se junta a Johnny para criar o primeiro computador que dá origem à era digital, enquanto a Europa explode em chamas.
Ficha técnica
Por que assistir a este filme?
As bombas nucleares jogadas sobre Hiroshima e Nagasaki pelos Estados Unidos, obviamente, foram um marco na vida de milhões. De um lado, o povo japonês vitimizado quase que em um piscar de olhos, matando inocentes que nada tinham a ver com as atrocidades cometidas pelo Japão durante a Segunda Guerra Mundial. De outro, quem estava por trás das bombas. Oras, não dá, afinal, para acreditar que todos os americanos levaram suas vidas com tranquilidade após tais eventos. Muito menos Stanislaw Ulam, um matemático polonês, naturalizado americano, que ajudou no desenvolvimento das bombas durante o Projeto Manhattan. Em ‘O Matemático’, acompanhamos a jornada de Ulam antes, durante e depois do desenvolvimento, mostrando os traumas e fissuras que surgem em sua vida. Ainda que o diretor Thorsten Klein adote um tom bem burocrático para contar essa história, sem grandes momentos ou sequências realmente memoráveis, é interessante ver e compreender o que aconteceu com essas pessoas que criaram a arma mais mortal do mundo -- e como, de alguma maneira, também foram vítimas do próprio sistema.
Matheus Mans
Editor do Filmelier
Onde assistir?
Publicidade
Publicidade
Publicidade
Em cartaz nos cinemas
Ingresso.com
Em breve em casa
Publicidade
Drama
Dora e Gabriel
O começo de ‘Dora e Gabriel’, longa-metragem comandado por Ugo Giorgetti (de ‘Uma Noite em Sampa’), é excelente. Mostra um homem (Ary França) sendo colocado em um porta-malas. Um sequestro. Uma mulher (Natalia Gonsales) que está passando por ali é pega como refém também. Dora e Gabriel, presos em um porta-malas. O filme, que se passa quase que exclusivamente no ambiente do tal porta-malas, é inventivo. Giorgetti segura toda a história a partir da interação desses dois. Logo de cara, sabemos pouco sobre eles. Ela tem asma nervosa, é falante, preocupada. Ele está mais tranquilo, é libanês, tenta acalmar essa mulher que parece ter entrado de supetão dentro desse seu universo crítico. Logo de cara, a interação dos dois funciona bem. É excelente ver França (‘Durval Discos’) em cena, colocando verdade nesse personagem libanês. Do outro lado, Gonsales até que funciona bem nesse exagero desesperador de sua personagem, mas não dá para negar que há certa falta de naturalidade em muitos momentos. Infelizmente, faltou direção na criação de Dora. O que não impede da metáfora geral do longa-metragem chegar no final, quando percebemos como nossa realidade pode ser enxergada nesse porta-malas.
Os Imperdoáveis
‘Os Imperdoáveis’ é um dos filmes mais emblemáticos de Clint Eastwood. Depois de pautar uma carreira de atuação em torno da figura heróica do caubói fora da lei, justiceiro e temido, e inclusive dirigir vários faroestes marcantes ao longo das primeiras décadas de sua carreira na direção, Eastwood decide fazer ‘Os Imperdoáveis’, e mais do que isso, protagonizar o filme. Tais escolhas são tão marcantes pelo que o filme - que viria a ser o último faroeste do diretor - representa. Aqui temos a narrativa e o herói clássico subvertidos. O caubói está velho, arrependido e atormentado pelo seu passado. Desgostoso e em busca de redenção, aceita um último trabalho. Como contraponto temos um personagem mais novo, iludido pelas romantizações da vida sem lei e ansioso para mostrar suas virtudes. Existe um terceiro personagem, o de Morgan Freeman, que aqui age como o mediador, ele é ponderado e justo, mas também é mais otimista, o que influencia em suas decisões. Assim, o filme é um faroeste de pontos de vista, que leva cada um de seus personagens a lugares diferentes por sua justa construção. O filme foi ganhador de quatro Oscars, incluindo melhor filme e direção, e se tornou um dos trabalhos mais memoráveis do diretor.
Sobre Meninos e Lobos
’Sobre Meninos e Lobos’, dirigido por Clint Eastwood, é um poderoso drama criminal, trágico e devastador. A história acompanha a vida de três amigos que fora marcada por uma tragédia em sua infância. Agora adultos e distantes, um novo acontecimento faz com que suas trajetórias se cruzem, com desconfiança e ressentimento. O filme é um thriller dramático que conta sua história com muita sensibilidade e pesar, temos diferentes pontos de vista apresentados de forma convincente e compreensível, ainda que não concordemos com as ideias de cada um. É interessante como a construção narrativa se dá, com a história envolvendo os personagens e, paralelamente, sendo conduzida pelos personagens de Kevin Bacon e Laurence Fishburne, policiais que investigam o caso. A trajetória envia tanto o espectador quanto os personagens para uma espiral de dúvidas e desconfiança, e o modo que como cada um lida com isso ao final recorda que o homem é o lobo do homem, questionando o desejo de justiça pela vingança e a impotência institucional da polícia quanto a conduções. O filme é brilhantemente dirigido, e conta com atuações intensas e memoráveis de todo o elenco.
