Pinóquio por Guillermo del Toro (2022)
Pinóquio por Guillermo del ToroFilme na Netflix
”Um boneco de madeira ganha vida e busca seu lugar no mundo, em uma obra-prima de animação stop motion.”
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Por que assistir a este filme?
Uma versão de Pinóquio, de Carlo Collodi, adaptada pelo mexicano Guillermo del Toro (O Labirinto do Fauno, A Forma da Água) e pelo mestre da animação stop motion, Mark Gustafson (As Aventuras de Mark Twain); Só poderia resultar em uma coisa: uma obra-prima de animação cheia de contraste que abraça a escuridão do material de origem, mas também a inocência da fantasia para contar um conto mágico de dor e perda, medo e fascismo, família e alegria. Com a brilhante música de Alexandre Desplat como cereja do bolo, Pinóquio de Guillermo del Toro é simplesmente uma maravilha cinematográfica (indiscutivelmente superior, diga-se de passagem, ao preguiçoso remake que a Disney decidiu lançar no mesmo ano).
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Sinopse do filme
O filme reinventa a clássica história do boneco de madeira que ganha vida para afagar o coração enlutado do carpinteiro Gepeto. Este belo filme em stop motion retrata as aventuras travessas e desobedientes de Pinóquio na busca pelo seu lugar no mundo.
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Hellboy
O diretor Guillermo del Toro adaptou os HQs, de Mike Mignola, nessa grande produção, estrelada por Ron Perlman, Selma Blair e John Hurt. Hellboy é um demônio, um anti-herói, fugindo dos padrões de histórias de super-heróis, e ainda assim luta contra ameaças sobrenaturais. A história é intrigante, bem desenvolvida e o visual do filme é muito bonito – como em outras produções do diretor mexicano.
O Labirinto do Fauno
Obra-prima de Guillermo del Toro, que mistura fatos reais – como a ditadura Franquista na Espanha – com a cultura e a fantasia do país. A fotografia e a estética são incríveis, trazendo todo esse peso sombrio para a história. O longa-metragem foi extremamente premiado, vencendo o Oscar nas categorias de Melhor Direção de Arte, Melhor Fotografia e Melhor Maquiagem. O resultado final é tocante.
Hellboy II: O Exército Dourado
Continuação de ‘Hellboy’, também de Guillermo del Toro e seguindo o mesmo clima sombrio do primeiro longa. ‘Hellboy II: O Exército Dourado’, é mais uma adaptação dos HQs de Mike Mignola, e segue as aventuras do anti-herói Hellboy. O filme consegue ser tão bom quanto o anterior, inclusive, recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Maquiagem – nada mais justo dado ao belo trabalho.
A Forma da Água
O filme mais elogiado e premiado de 2018, vencendo o Oscar em quatro categorias - incluindo Melhor Filme e Melhor Direção. ‘A Forma da Água’ é uma história lúdica, quase um conto de fadas sombrio, que fala sobre inclusão, diversidade e amor, usando como pano de fundo a Guerra Fria. É um belíssimo longa-metragem, cheio de detalhes e com toda a plasticidade de Guillermo del Toro - além de ser saudosista ao mostrar referências à Era de Ouro de Hollywood, usando os bordões dos musicais .
Círculo de Fogo
Da criativa mente de Guillermo del Toro, uma ficção científica criativa, com referências a cultura oriental e robôs gigantescos. Falando assim, lembra a franquia ‘Transformers’, que até que faz sentido uma comparação, no entanto, o filme de Del Toro tem muito mais personalidade, e consegue ser superior a adaptação de Michael Bay. Um bom filme de ação, que certamente vai agradar os fãs do diretor mexicano.
O Beco do Pesadelo
O cineasta Guillermo del Toro tem duas grandes paixões, ambas muito claras em sua filmografia: a arte cinematográfica (principalmente da Era de Ouro de Hollywood) e o pior do ser humano. Porém, se até hoje ele escondeu essa percepção por meio de metáforas sobre monstros imaginários, em ‘O Beco do Pesadelo’ o mexicano deixa de lado esses subterfúgios e abraça a própria monstruosidade humana. Na história, que é um remake do clássico noir ‘O Beco das Almas Perdidas’, conhecemos Stanton Carlisle (Bradley Cooper), um homem que tem um passado sombrio e, ao se juntar a um circo, conhece a arte da manipulação humana. A partir daí, o longa toca em temas pesados, como vício, degradação, violência, corrupção, arrogância, culpa, aborto… Tudo enquanto passamos por becos reais ou figurados, criados a partir da ótima direção de arte. Nas atuações, Cooper traz uma interpretação mais naturalista, explorando todas as nuances das várias mudanças no protagonista. O resto do elenco é estelar, com nomes como Willem Dafoe, Toni Collette, Richard Jenkins, Rooney Mara e Ron Perlman, mas é Cate Blanchett quem rouba a cena. Um filme triste, pessimista, melancólico e sombrio, sim. Porém, um retrato da crueldade e da bestialidade humana que, mais cedo ou mais tarde, precisamos encarar.
A Colina Escarlate
Uma homenagem aos clássicos romances góticos, como 'O Morro dos Ventos Uivantes', mas com o toque único do cineasta Guillermo Del Toro. Traz uma trama simples, porém muito sombria e envolvente, com destaque para as ambientações e figurinos caprichados - assim como para a atuação de Jessica Chastain. Seleção do Festival SXSW.
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Beckett é um gato mimado e egoísta que dá como certa a sorte que recebeu. Tudo isso está prestes a mudar quando ele perde descuidadamente sua nona vida. Sem mais vidas e diante do inevitável, Beckett implora para que as coisas voltem a ser como eram. A princípio, seu pedido é recusado, mas em um momento de empatia, o ‘Gatekeeper’ muda de ideia e permite que ele retorne à Terra com novas vidas. Ele entra em uma jornada para encontrar a melhor versão de si mesmo.
Pica-Pau: Acampamento de Férias
Após ser expulso da floresta, o Pica-Pau acha que encontrou seu novo lar no Acampamento Woo Hoo. Até que um inspetor ameaça fechar tudo!
Meu Amigo Robô
Às vezes, deixamo-nos levar pelo poder de marketing de estúdios como a Disney Pixar e deixamos de olhar para outros lados em busca de histórias animadas profundas e poderosas, que não precisam de tramas excessivamente complexas para emocionar. Este é o caso de Meu Amigo Robô, uma produção hispano-francesa dirigida por Pablo Berger (do filme espanhol Branca de Neve de 2012), baseada na novela gráfica Robot Dreams de Sara Varon. Ambientada em Nova York durante os anos 80, a história segue Dog, cuja vida solitária o leva a comprar um robô para fazer-lhe companhia. A amizade cresce, mas um dia infeliz na praia os obriga a se separarem e ansiarem pelo dia do reencontro. Praticamente sem diálogos, com uma animação vibrante e uma linguagem visual cativante, o filme conta uma história simples, mas profundamente emocionante, sobre (curiosamente) as relações humanas e o curso que tomam apesar (ou devido) a acidentes, circunstâncias fortuitas e eventos incontroláveis que acontecem ao longo da vida.
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