Lançamentos mais assistidos em maio de 2019

Luccas Neto é um dos grandes fenômenos do YouTube no Brasil, com cerca de 24 milhões de assinantes eu seu canal na plataforma. Com tanto destaque, o youtuber se aventura agora produzindo longas-metragens, fazendo referências a clássicos da cultura pop em histórias para toda a família. ‘Luccas Neto em: Uma Babá Muito Esquisita’ traz elementos de ‘Esqueceram de Mim’ e ‘Uma Babá Quase Perfeita’, além de ser uma grande homenagem às mães. Não espere uma superprodução, muito pelo contrário: a estética “do it yourself” é um dos diferenciais dos youtubers e Luccas mantém essa característica no filme. Feito na medida para os fãs – que, juntos, fizeram este o longa mais assistido de maio em nosso site. [-]

Adaptação da clássica história da Cinderela protagonizada pela Maísa Silva, a estrela do SBT, que, após ser apresentadora, se consolidar como influencer nas redes sociais e atuar em novelas como o remake de ‘Carrossel’, agora também constrói uma carreira nos cinemas. O roteiro tem como base um livro de Paula Pimenta, famosa autora entre o público adolescente – e é justamente esse mesmo público que é o foco do longa-metragem. Despretensiosamente leve e divertido, ‘Cinderela Pop’ não tem a pretensão de reinventar a roda, muito menos de ser fiel ao conto de fadas – sai de cena a magia e a fada madrinha (substituída por uma tia companheira e rápida nas ideias) e entra uma Cinderela... oops, Cíntia Dorella que quer ditar os rumos da própria vida, fazendo aquilo que mais gosta. Um romance na medida para as adolescentes ou para quem ainda quer acreditar no amor inocente. [-]

O diretor Asghar Farhadi (‘O Apartamento’) retorna com um elenco de luxo e uma história cheia de melodrama e suspense, comprovando que tem uma ótima mão para construir histórias íntimas e intensas que surpreendem o espectador. Há certa influência de grandes mestres de suspense, como Michael Haneke e Alfred Hitchcock, mas com a maestria e complexidade que o iraniano tem para criar personagens e conflitos com uma grande perspectiva humana, visceral e apaixonada. Penélope Cruz, Javier Bardem e Ricardo Darín estão simplesmente ótimos neste drama impressionante que não o deixará indiferente. [-]

Baseado no romance escrito por Emily M. Danforth, ‘O Mau Exemplo de Cameron Post’ conta a história de uma jovem que é enviada pela tia conservadora, com que vive, para um campo de “terapia de reorientação sexual”: a chamada “cura gay”. A partir daí, o filme constrói uma história sobre amadurecimento e descoberta - tudo de forma poderosa e emocionante, enquanto a história também aponta os males do preconceito e os danos psicológicos e físicos que esse tipo de terapia pode causar. Destaque para a poderosa interpretação de Chloë Grace Moretz (‘Kick-Ass’) no papel principal. É, certamente, um ponto de virada na carreira da atriz. [-]

Este é 37º filme de Clint Eastwood como diretor, uma produção que marca também o retorno dele – aos 88 anos – para à frente das câmeras. ‘A Mula’ é baseado na história real de Leo Sharp, um veterano que trabalhou para o Cartel de Sinaloa – e que, aqui, tem o nome mudado para Earl Stone. Como tem sido a marca do cineasta, o filme retrata os contrastes entre valores e expectativas de diferentes gerações, bem como as repercussões do fracasso do chamado “sonho americano”: abandono, desigualdade e violência. Mesmo que não esteja no nível de seus maiores trabalhos, essa é uma adição valiosa à filmografia de Eastwood. [-]

Mais uma biografia do Vincent Van Gogh, com foco nos últimos momentos da vida do artista. A diferença, aqui, é que o diretor Julian Schnabel (‘O Escafandro e a Borboleta’) tenta fazer o espectador entrar na mesma sintonia da mente do pintor, com cenas e diálogos que se repetem como ecos de uma mente que se perde em meio à realidade. Mais do que culpá-lo por suas falhas, o longa-metragem tenta nos fazer entender o porquê dele ver o mundo daquela maneira, além de suas paixões e manias. Destaque para a ótima direção artística e a fotografia, resgatando a França vista pelos olhos de Van Gogh. O ponto alto, claro, é a atuação de Willem Dafoe no papel de protagonista, que lhe rendeu uma indicação ao Oscar. ‘No Portal da Eternidade’ não é um filme para todos, mas certamente agrada aos fãs do artista e os apreciadores da arte em geral. [-]

O que acontece quando você encontra uma versão de si mesmo 20 anos mais nova – ou 20 anos mais velha? Podemos nos frustrar com o que nos tornamos, ou ainda sentir falta de quem éramos no passado. É esse o ponto de partida de ‘Quando Margot Encontra Margot’, comédia francesa que traz Sandrine Kiberlain e Agathe Bonitzer no elenco. Um filme para nos fazer pensar sobre a vida, nossos sonhos e realizações, ainda que de forma divertida. [-]

Terceira parte da trilogia ‘Como Treinar Seu Dragão’, que elevou (ainda mais) a qualidade das animações da DreamWorks. Soluço e Banguela retornam mais velhos e experientes, em uma aventura cheia de ação, sequências de tirar o fôlego e, claro, companheirismo. Mais do que uma aventura para a criançada, é uma guia de como contar uma boa história e de como fechar, com competência, uma trilogia. Para quem quiser assistir legendado, o elenco de vozes originais é estelar e inclui nomes como Cate Blanchett, Kit Harington, Craig Ferguson, Gerard Butler, Jonah Hill e, claro, America Ferrera e Jay Baruchel. [-]

Amy Poehler, famosa por produções como ‘Saturday Night Live’, ‘Parks and Recreation’ e ‘Uma Mãe Para Meu Bebê’, produz, dirige e estrela este filme exclusivo da Netflix. ‘Entre Vinho e Vinagre’ traz ainda um estrelado elenco das comédias norte-americanas, com nomes como Rachel Dratch (‘Click’), Maya Rudolph (‘Missão Madrinha de Casamento’) e, claro, a grande parceira de Amy desde os tempos de SNL: Tina Fey. A história se passa no aprazível Napa Valley, famoso pela produção de vinhos na Califórnia, e talvez funcione melhor como guia de viagens do que filme de comédia, por conta das previsíveis piadas, mas ainda assim o resultado final é divertido. [-]

Baseado na história real do ataque terrorista ao acampamento de verão da Juventude do Partido Trabalhista em Utøya, na Noruega, em 22 de julho de 2011, vitimando 69 pessoas na ilha. Dirigido por Erik Poppe (de ‘Mil Vezes Boa Noite’), o longa-metragem aborda o acontecimento com a dramaticidade necessária, pelo olhar das vítimas, ainda que trazendo questões como a violência, polarização política e o nacionalismo. Tudo isso gravado para criar a experiência de take único e em tempo real, transformando ‘Utøya: 22 de Julho’ em uma verdadeira experiência – daquelas que nos faz refletir sobre o mundo de hoje. [-]