Lançamentos online da semana de 11 de dezembro de 2020

‘Agentes Vanguard’ deveria ser lançado nos cinemas, mas devido à pandemia de coronavírus foi adiado e, agora, pode ser visto em casa. Jackie Chan é o grande astro desse filme, que resgata os sucesso do ator nos anos 1990 e 2000. Chan volta a entregar uma atuação divertida e boas cenas de ação. Esse longa-metragem foi construído para dar foco as cenas repletas de efeitos visuais - bem executados. [-]

Este é um filme que facilmente poderia ter sido feito nos anos 1980 -- e isso não é uma crítica. ‘Entre Armas e Brinquedos’ tem bons atores e uma história que vai direto ao ponto. Quem cresceu assistindo à filmes e séries que não se levam a sério, e deixam isso bem claro, vão achar esse filme um deleite. Com um roteiro divertido e interessante, a narrativa mostra a dura realidade em que o Papai Noel, interpretado por Mel Gibson, está a beira da falência e usa do serviço de militares para tentar salvar a empreitada. Não tem como não se interessar por um premissa dessas. É basicamente a inserção do capitalismo em um mundo lúdico. [-]

É difícil começar a falar de um filme que possui um elenco formado por Nicole Kidman, Meryl Streep, Keegan-Michael Key, Kerry Washington e James Corden. Além de ter uma mensagem muito bonita, ‘A Festa de Formatura’ é um grandioso desfecho cinematográfico de 2020, sendo exagerado, bobo, autêntico e incrível. Novamente, nos deparamos com mais provas de que Meryl Streep é a melhor atriz que já pisou nesse mundo e mostra todos os seus nuances como a personagem Dee Dee Allen, uma lenda da Broadway. Além disso, o filme traz um romance LGBT, algo que ainda não é comum no cinema e esse é um traço digno do diretor Ryan Murphy, que busca sempre trazer inclusão em suas produções. [-]

Filme da Disney de 2020, mas que tem a história, a estética e o tom das produções do estúdio para o Disney Channel nos anos 1990 e 2000. Numa mistura simpática de ‘Arremesso de Ouro’, ‘Estrada para a Glória’ e ‘Duelo de Titãs’, o longa-metragem ‘Safety’ conta a história de de um jogador de futebol americano que, para sustentar e educar o irmão mais novo, se desdobra da maneira que lhe é possível — seja dentro ou fora dos campos. O diretor Reginald Hudlin (‘Uma Festa de Arromba’) usa e abusa de momentos exageradamente emotivos e reveladores, típicos de todas essas outras produções da Disney aqui citadas. No entanto, não dá para desmerecer a emoção que surge com alguns bons momentos de ‘Safety’. Uma jornada emocional convencional, mas afetuosa. [-]

Roubos aparentemente simples e que se tornam verdadeiros dilemas é um tipo de história frequente nos cinemas. Para citar um dos casos mais emblemáticos, há o bom ‘O Homem nas Trevas’. Agora, ‘Um Jogo Perverso’ segue um caminho semelhante. A diretora estreante em longas Mitzi Peirone mergulha na história de duas garotas que estão fugindo da polícia e decidem roubar a casa de uma amiga rica e perturbada. A partir daí, entram em uma brincadeira bizarra criada quando elas eram crianças. Bom thriller, que deve agradar aqueles que buscam histórias perturbadoras que sabem como provocar a audiência na medida certa. É só se entregar à história e acompanhar a maluquice de toda essa trama. [-]

Depois de 'Democracia em Vertigem’, temos ‘Teocracia em Vertigem’, uma sátira da Porta dos Fundos sobre a atual situação do mundo e do Brasil. Esse é o especial de fim de ano do grupo, que novamente explora temas bíblicos sobre um ponto de vista debochado. No filme, a narradora Clarice Falcão investiga quem foi Jesus Cristo e como foi seu julgamento - usando as redes sociais como principal artifício e o peso que isso ganhou nos últimos anos. É possível dizer que a produção é no mínimo ousada, criativa e rende boas risadas. [-]

E quem disse que a Polônia não faz comédias românticas? A pouco usual ‘Como Casar com um Milionário’ mostra que o país do leste europeu entendeu melhor as fórmulas desse tipo de história, com todos seus clichês e obviedades vindos dos Estados Unidos. Ainda que tenha um problema de ser um tanto quanto desatualizada, com algumas sacadas que parecem saídas do século passado, ‘Como Casar com um Milionário’ brinca com estereótipos e, ainda assim, traz uma boa quantidade de emoção para as telas. Um bom filme para passar o tempo, dar alguns suspiros e explorar o cinema do outro lado do mundo. [-]

‘O Poderoso Chefão’ é uma das trilogias mais icônicas da história do cinema, que deixou a obra de Francis Ford Coppola registrada nos livros e enciclopédias sobre a sétima arte. No entanto, apesar da qualidade muito acima da média dos dois primeiros filmes, ‘O Poderoso Chefão III’ sempre dividiu opiniões. Para muitos, o longa é uma bobagem que não se justifica. Para outros, bom e esquecível. E apenas para bem poucos é realmente digno da trilogia. De olho nisso, Coppola volta à produção para reeditar a história e trazer um novo e inédito corte, com cenas a mais e algumas conclusões inesperadas. Dessa forma, o filme fica mais próximo da ideia original e deixa algumas bobagens narrativas de lado, sem comprometer o significado da história como conhecemos. ‘O Poderoso Chefão — Desfecho: A Morte de Michael Corleone’ ainda não é uma obra-prima do cinema, como seus dois filmes antecessores. No entanto, a qualidade sobre um pouco e deve agradar fãs da saga. [-]

Jessica Chastain atua como protagonista e produtora desse filme de ação que busca fugir do clichê de que apenas homens conseguem liderar esse tipo de longa. É quase inevitável não comparar com ‘Atômica’ de Charlize Theron e comemorar que Hollywood está abrindo espaço para que as mulheres possam estrelar qualquer história, mudando um pouco o padrão usual e genérico das coisas. Além de Chastain, a produção tem no elenco bons atores como Geena Davis, John Malkovich, Common, Colin Farrell e Joan Chan. No entanto, é preciso dizer que filmes de ação com protagonismo feminino ainda possuem roteiro que poderiam ser melhor explorados. [-]

Se existe um tipo de filme que sempre acerta em cheio na emoção e empolgação é aquele que se debruça sobre a jornada de corais, como ‘Uma Canção para Marion’ ou, até mesmo, ‘O Coral’. Em ‘Um Natal Apaixonado’, as músicas ainda vão de encontro à celebração do Natal, deixando tudo ainda mais encantador. Este é o grande mérito do longa-metragem de Eric Close, uma espécie de especialista em filmes natalinos. Aqui, ele junto o bom elenco formado por Kristin Chenoweth (‘A Feiticeira’), Scott Wolf (da série ‘Plantão Noturno’) e Kevin Quinn (‘Acampados’) com uma história de amor e superação que deve deixar qualquer um suspirando e com vontade de viver algo parecido na noite da véspera de Natal. [-]

Animações que não sejam tridimensionais são raras nos dias de hoje, se não fosse pelo Studio Ghibli e pelo Cartoon Saloon - estúdio irlandês de cinema e televisão - quase não teríamos mais os bons e velhos desenhos em duas dimensões. Só por usar essa técnica, ‘Wolfwalkers’ já é merecedor de elogios. O filme é dos mesmos criadores de ‘A Canção do Oceano’, animação indicada ao Oscar. Completando a trilogia de contos populares irlandeses do Cartoon Saloon, seguindo ‘Uma Viagem ao Mundo das Fábulas’ e o já citado ‘A Canção do Oceano’, ‘Wolfwalkers’ traz uma bela história, repleta de significado histórico que faz parte da seleção de 2020 do Festival Internacional de Toronto. Vale ressaltar que a animação foi a ganhadora do prêmio do público por melhor narrativa no Festival do American Film Institute esse ano. [-]

Rachel Brosnahan já havia deixado claro seu potencial como atriz em ‘Maravilhosa Sra. Maisel’ e ‘House of Cards’. E aqui vemos ainda mais camadas de seu natural talento na tela. Em ‘Sou Sua Mulher’, ela faz uma personagem bem diferente das séries citadas e é um dos principais motivos do filme ser interessante. Com o selo de produção original da Amazon Prime Video, esse é possivelmente um dos longas-metragens mais interessantes da empresa. [-]

Inspirado no famoso mangá de mesmo nome, ‘Kakegurui’ conta a história de um instituto que ajuda a desenvolver habilidades de jogos de aposta. Com um roteiro repleto de reviravoltas, comum em produções do leste asiático, esse filme mergulha na cultura de aposta de uma forma diferente - pois mostrar um outro lado disso. É frequente em filmes vermos o quanto jogos de azar são nocivos e se deparar com um longa que explorar uma academia que incentiva isso acaba sendo surpreendente - de forma negativa e também positiva. Apesar disso, é importante ressaltar que ‘Kakegurui’ não estimula o espectador a entrar nesse mundo. Destaque para as atuações de Jabami Yumeko e Minami Hamabe. [-]

Quer um filme leve, suave e gostoso de assistir? Então uma boa pedida é ‘O Clube dos Sonhadores’, produção mexicana típica para passar o tempo. Aqui, o espectador é convidado a embarcar na relação e na jornada de um grupo de amigos que decide passar a aposentadoria juntos, na aurora da vida, numa casa de campo. Dessa forma, para testar a amizade e entender o que a maturidade trouxe com o passar dos anos, eles decidem morar juntos por um tempo e ver se esse plano da aposentadoria é possível. Não há grandes momentos e a trama não tem momentos realmente empolgantes -- afinal, não é esta a proposta de Marcelo Tobar, diretor responsável pelo filme. Assim, é um filme sensível e delicado que, com bom humor, mostra como nos transformamos com o passar dos anos. [-]

‘Cold Meridian’ inicialmente nos entrega um curta-metragem promissor sobre um ensaio para uma apresentação, filmado na Academia de Dança de Budapeste em um granulado filme preto e branco de Super-8. Peter Strickland preparou uma experiência com essa produção, que consegue cutucar nosso cérebro com os efeitos sonoros. ‘Cold Meridian’ pode ser considerado uma performance experimental artística, pois a ideia é justamente brincar com o voyeurismo do telespectador - inclusive, vale a pena assistir a esse filme com fones de ouvido. Sem mais delongas, apenas se renda a essa produção, são apenas seis minutos e eles são preciosos. [-]

Foi-se o tempo em que um filme protagonizado por John Travolta (‘Pulp Fiction’) e Morgan Freeman (‘Seven’) era certeza de um entretenimento bom e garantido. ‘A Rosa Venenosa’ une esses dois astros, além de Brendan Fraser (‘A Múmia’), e ainda assim apresenta resultados medianos — para não dizer realmente embaraçosos. Aqui, encontramos um thriller com ares de cinema noir para acompanhar a jornada de uma investigação tradicional, sem grandes momentos. Não é à toa que dá para sacar a conclusão da história vendo apenas o trailer. Fãs de suspenses desafiadores, sem dúvidas, vão se frustrar. No entanto, ainda é interessante ver Travolta e Freeman juntos nas telonas. Uma dupla com carreiras de respeito e que, infelizmente, se encontram pela primeira vez nos cinemas neste filme tão abaixo do esperado. Dá para passar o tempo e se divertir, nada mais do que isso. [-]

Se o disco ‘AmarElo’ já é encantador, o mesmo poderíamos esperar do filme ‘Emicida: AmarElo - É Tudo Pra Ontem’. O rapper trouxe mais um belíssimo trabalho que é extremamente representativo, atual e relevante. É possível citar o documentário como uma das melhores produções disponíveis no streaming nos últimos meses. Dirigido por Fred Ouro Preto, o filme faz um paralelo entre a carreira do rapper paulistano com trechos da apresentação dela no Teatro Municipal de São Paulo no final de 2019. ‘Emicida: AmarElo - É Tudo Pra Ontem’ vai muito além de um apenas um registro de show ou trajetória de um artisita, é uma lição sobre cultura brasileira e um resgate dos nomes esquecidos do movimento negro no país. [-]

Um dos filmes mais fortes e potentes de 2020, ‘Cicatrizes’ é daquelas histórias que não saem da cabeça tão rapidamente. Dirigido por Miroslav Terzic (‘Rua da Redenção’), a produção consegue sintetizar o sentimento e a emoção conflitante de quem está sempre à espera, cercado de incertezas e sem saber para onde deve ir. Afinal, no centro da história, está Ana (Snezana Bogdanovic), uma mulher que sonha encontrar com seu filho desaparecido há 18 anos -- na época, o menino era apenas um recém-nascido declarado natimorto. E apesar da resistência de amigos, do marido (Marko Bacovic) e da filha (Jovana Stojiljkovic), a protagonista persiste em sua espera, dor e angústia. Com uma direção lenta e contemplativa, com cenas longas e quase sempre estáticas, Terzic sabe como criar emoção na audiência. Mesmo com poucos diálogos vindos de sua protagonista, o cineasta emula os sentimentos com ângulos de filmagem, duração de cenas, olhares, gestos. O não dito é reproduzido de maneira fiel e poderosa em todas as pequenas coisas de ‘Cicatrizes’. [-]

Do mesmo animador de grandes produções da Pixar como ‘Soul’, ‘Toy Story 4’, ‘Viva: A Vida é uma Festa’ e outros, Frank E. Abney III estreia na direção com esse curta-metragem. Muito bem feito, com um nível alto de qualidade, ‘Canvas’ conta a história de um senhor que perdeu sua inspiração artística após sofrer uma perda. Abney III fez um lindo trabalho que consegue ser cativante e também inclusivo. A Netflix tem se mostrado uma boa plataforma para novas vozes, especialmente entre os curta-metragens que foram lançados em 2020. [-]

Esse é o segundo filme do diretor brasileiro Daniel Barosa. Sua estreia na direção de longas-metragens foi com o documentário ‘Gru-Pdx’, que acompanha a banda indie Quarto Negro. Barosa rodou diversos festivais com ‘Boni Bonita’ e foi destaque na 10ª edição do Festival de Cinema Itinerante da Língua Portuguesa (FESTin). O filme mostra a vida de Beatriz (Ailín Salas), uma jovem de 16 anos que recentemente perdeu a mãe e tem que se mudar com o pai de Buenos Aires para São Paulo. Entretanto, eles não se dão muito bem e ela acaba se apegando a um relacionamento com o líder de uma banda (Caco Ciocler). Através disso, acompanhamos os conflitos desses dois seres complexos e completamente diferentes, que acabam se unindo pela atração física - talvez esse seja um dos problemas do filme, a falta de imersão na mente dos personagens. [-]

Quem é fã de ‘Star Wars’ deve conhecer ou lembrar do terrível, assustador e estranho especial de Natal da franquia, exibido na televisão no final da década de 1970 — dentre outras coisas, há o Chewbacca vestido com uma horrenda roupa vermelha para entrar no clima. Então fique tranquilo, pois um bom especial de Natal de ‘Star Wars’ finalmente chega ao grande público com ‘LEGO Star Wars: Especial de Festas’. Seguindo a tradição de produções de ‘Star Wars’ feita com a estética das peças de LEGO, acompanhamos a jornada de personagens novos e antigos da franquia em uma aventura típica das festas de final de ano. É uma pena que os já conhecidos atores dos personagens não façam o trabalho de voz suas versões em LEGO, tirando um pouco da magia de toda a coisa. Mas, ainda assim, deve trazer um pouco de conforto aos corações dos fãs de ‘Star Wars’. [-]

Quais são os limites de um tratamento médico? O que é medicina, o que é curandeirismo? São essas questões que norteiam o importante documentário ‘Dosed’, do diretor estreante Tyler Chandler. Provocativo e cheio de reflexões, o filme conta a história de uma mulher suicida que, depois de anos sem remédios prescritos, recorre a curandeiros clandestinos para tentar superar sua depressão, ansiedade e vício em opióides com medicamentos psicodélicos ilegais como cogumelos. É um filme para se ver com restrições, e sempre com o senso crítico ligado, mas que vale por mostrar como o mundo não se resume aos mesmos remédios de sempre, podendo haver opções das mais diversas — façam sentido ou não. [-]

Nos Estados Unidos existe uma competição anual de monólogos que leva o nome de August Wilson, famoso dramaturgo norte-americano ganhador de dois prêmios Pulitzer de Teatro que morreu em 2005. O documentário ‘Vozes que Inspiram’, dirigido por James D. Stern e Fernando Villena, literalmente dá voz aos estudantes que participam dessa disputa e a história afro-americana, através das peças de Wilson que fazem parte da competição. A produção conta com entrevista de outras grandes figuras da dramaturgia como Denzel Washington e Viola Davis, que inclusive é uma das produtoras executivas do filme. ‘Vozes que Inspiram’ é um documentário curioso, especialmente para o público brasileiro, pois mostra como a cultura norte-americana visa dar importância ao estudo da arte cénica. Afinal, sabemos que não é por acaso que os Estados Unidos seja um dos maiores mercados cinematográficos do mundo. [-]

O título ‘Estranho Mas Verdade’ foi certeiro. Essa é uma história estranha, mas que poderia ser verdade. Filme interessantíssimo - que acaba não tendo o desfecho que constrói em seu desenvolvimento, mas não perde a graça por conta disso. Muito bem feito, acreditável em sua própria maneira estranha e recomendável para aqueles pacientes o suficiente para se sentarem e ouvirem uma história. Muitas vezes tenho problemas para suspender minha descrença, geralmente devido a buracos na trama e explicações irracionais tolas para eles. Mas o diretor deste filme conseguiu contornar tudo isso e criar um filme muito melhor que você provavelmente encontrará entre os produtos "feitos para a Netflix" tão comuns hoje em dia. Essa é a marca de quem um dia estará dirigindo um material de qualidade Oscar e eu apostaria nisso. [-]

O elenco da série ‘High School Musical’ se juntou para uma das mais tradicionais festas: o Natal. Os atores Olivia Rodrigo, Joshua Bassett, Matt Cornett, Sofia Wylie, Larry Saperstein, Julia Lester, Dara Reneé, Frankie Rodriguez, Joe Serafini, Mark St. Cyr e Kate Reinders interpretam clássicos natalinos e também do Hanukkah nesta produção. Além disso, eles também compartilham momentos íntimos, tradições e fatos pessoais sobre as festas de fim ano. ‘High School Musical: O Musical: Especial de Festas’ é divertido, leve e animado, especialmente se você for fã de ‘HSM’. [-]

São vários os filmes que tratam da relação psicólogo e paciente, como ‘Gênio Indomável’, ‘O Sexto Sentido’, o clássico ‘Sybil’ e, guardadas suas devidas particularidades, ‘Um Método Perigoso’. Agora, ‘A Loucura que nos Une’ vai ainda mais fundo nessa questão ao contar a história de Viktoria, uma pesquisadora que investiga a causa de suicídios — uma das causas de morte mais frequentes e em crescimento em todo o mundo. No entanto, no meio do caminho da psicóloga e pesquisadora, está Jenny, uma paciente suicida que resistiu a todas as formas anteriores de tratamento. Após muitas conversas, elas formam um forte vínculo e, pela primeira vez na vida, Viktoria se abre para experimentar a proximidade com outra pessoa. É a deixa para a história seguir por caminhos sombrios. [-]

Ao invés de “incrível”, a Netflix deveria ter usado o adjetivo “inacreditável” no título da boa comédia italiana ‘A Incrível História da Ilha das Rosas’. Baseada em uma história real, a produção acompanha a jornada de Giorgio, um engenheiro que decide construir a sua própria “ilha” no meio do oceano. E mais: cansado do governo italiano, ele decide construir seu oásis particular fora dos domínios da Itália, se declarando um Estado independente. Com bons momentos, algumas piadas bem encaixadas e essa inacreditável jornada de um homem em busca da independência de uma espécie de plataforma de petróleo, o espectador pode conhecer em ‘A Incrível História da Ilha das Rosas’ um pouco mais dos meandros políticos que norteiam discussões externas aos países e a importância de manter territórios soberanos. Uma história bizarra, que merece ser conhecida e relembrada. [-]

Apesar dos horrores dos campos de concentração durante a Segunda Guerra Mundial, o cinema encontrou meios de suavizar o que acontecia nesses lugares e trazer histórias singelas, com pontadas de esperança, ainda que com finais trágicos. É o caso de ‘A Vida é Bela’, ‘O Menino do Pijama Listrado’ e, de alguma forma, ‘Jojo Rabbit’. Agora, inspirada no livro ‘The Jewish Dog’, o diretor Lynn Roth (‘O Pequeno Traidor’) volta a trazer leveza e emoção às histórias da Segunda Guerra com ‘Kaleb: O Cão Herói’. Aqui, acompanhamos a jornada de um cachorro que é retirado por oficiais nazistas de uma família judia para vigiar um campo de concentração. É lá, então, que ele encontra seu antigo dono, um judeu com quem ainda mantém laços. Apesar do excesso de melodrama, que acaba transformando a produção quase que em um dramalhão, ‘Kaleb: O Cão Herói’ tem alguns momentos realmente inspiradores e quem gosta de cachorros, sem dúvidas, vai derramar lágrimas com a jornada de Kaleb e seu jovem dono preso em um campo de concentração. [-]

A diretora afegã Shahrbanoo Sadat é dona de um dos cinemas mais sensíveis e delicados dos anos 2020, tendo já presenteado o público com pérolas esquecidas e pouco comentadas como ‘Wolf and Sheep’. Agora, em ‘O Orfanato', ela dá continuidade à pentalogia baseada no diário do escritor Anwar Hashimi. Aqui, especificamente, encontramos um garoto de 15 anos que, ainda no regime soviético no Afeganistão, decide ganhar a vida vendendo bilhetes de cinema no mercado paralelo — o bom e velho cambista. As coisas mudam de figura na vida do rapaz, porém, quando ele é pego e enviado para um orfanato estadual. É lá, então, que suas fantasias com o cinema de Bollywood são essenciais para o rapaz enfrentar valentões, novas amizades e romances. [-]

Foi em 2005 que o furacão Katrina passou pelos Estados Unidos e deixou um rastro de destruição, matando milhares e deixando milhões à mercê. Agora, o cineasta RZA (‘O Homem Com Punhos de Ferro’) se debruça sobre os efeitos deste desastre natural para contar a história de um grupo de amigos que, sem opções após o Katrina, decide armar um assalto de grandes proporções. É um filme que tem sua dose de espetáculo, com algumas cenas de ação realmente bem editadas, podendo agradar os fãs de filmes que extrapolam a lógica da narrativa. No entanto, aqueles que buscam um filme de ação realmente bem dirigido e coeso, podem se decepcionar com um excesso de cenas repetidas, formatos de filmagem que não funcionam e uma queda acentuada de ritmo. É um filme com problemas graves. Mas que, no fundo, pode agradar quem busca divertimento passageiro. [-]