Novidades na Netflix em maio de 2021

Filme produzido pela finada 20th Century Fox e que, após a fusão com a Disney e a chegada da pandemia do novo coronavírus, acabou caindo em um limbo sem possibilidade de lançamento. A solução encontrada pela casa do Mickey Mouse foi vender os direitos de distribuição para a Netflix, que lança o longa-metragem mundialmente com seu selo de exclusividade. Na trama, adaptada do livro de A.J. Finn, acompanhamos a história de uma mulher (Amy Adams) com agorafobia -- medo de sair de casa, em resumo. Sua vida vira de cabeça para baixo, porém, quando ela presencia um crime da janela de casa, aos mesmos moldes de ‘A Garota no Trem’. É um thriller doméstico competente, ainda que recheado de clichês, e que sabe brincar com os ânimos do espectador. O destaque absoluto fica para a atuação de Amy Adams, que sabe encarnar bem o papel dessa mulher em desespero. [-]

Considerado um dos maiores filmes da história, 'Tubarão' é o primeiro blockbuster de verão do cinema moderno, que ajudou a restabelecer Hollywood e a definir o modelo de negócio da indústria. Isso, somado a uma trilha sonora inesquecível que evoca puro terror e uma direção impecável de Steven Spielberg, faz com que 'Tubarão' permaneça como uma das aventuras mais emocionantes e marcantes da história do cinema. [-]

Filme que traz um forte sabor de infância para os nascidos entre os anos 1990 e 2000, ‘A Fuga das Galinhas’ é daquelas animações que são um acerto do começo ao fim. Para começo de conversa, os diretores Nick Park e Peter Lord aprimoram ainda mais a técnica de stop motion com massinha adotada em curtas da saga ‘Wallace e Gromit'. Além disso, mantendo o clima rural da trama, ‘A Fuga das Galinhas’ é daquelas viagens que prendem o espectador ao contar a história de um grupo de galinhas que quer escapar da vida da roça. É um filme simples em sua história e mensagem, mas de execução complexa, que se tornou praticamente atemporal através das gerações. Afinal, por mais que o cinema tenha sido substituído por animações cada vez mais digitais, robustas e ousadas, essa “brincadeira” que envolve massinhas e galinhas deve encantar pessoas de todas as idades. [-]

Em ‘Army of the Dead: Invasão em Las Vegas’, Zack Snyder retorna às suas origens, ao tema de seu filme de estreia: um história de zumbis, recheada de terror e ação. Com uma atmosfera espirituosa, ‘Army of the Dead’ é um filme que exala diversão e brinca com seu gênero e possibilidades. Fugindo um pouco do clássico cenário de zumbis, aqui temos por baixo uma trama de roubo, uma narrativa de formação de equipe com o intuito de executar um golpe milionário. O filme conta com visuais incríveis, sequências de ação eletrizantes, e uma narrativa empolgante e animada, mas com momentos emocionantes também. Dave Bautista ('Guardiões da Galáxia') faz um excelente trabalho e carrega o filme com êxito, se provando um ator versátil e extremamente competente. ‘Army of the Dead: Invasão em Las Vegas’ é um longa-metragem para os amantes do cinema de entretenimento puro, e que com certeza mereceria ser exibido nas telonas. Afinal, é um desses filmes que carrega o público em sua jornada, com uma conexão coletiva vibrante. Ainda assim, no conforto do sofá de casa, é uma tremenda aventura e uma experiência nostálgica para lembrar da sensação de estar em um cinema. [-]

Filme que tinha tudo para ser um pastelão, mas que acerta em cheio ao criar uma tensão crescente em cena. Como? O diretor Ron Underwood, que na época fazia sua primeira experiência comandando longas, colocou vermes gigantescos escondidos debaixo da terra para assombrar uma pacata cidadezinha americana. O resultado, que une o medo desses bichos com uma trama dinâmica e divertida, é surpreendente e deixa qualquer um com os olhos grudados na telona. O destaque é para Kevin Bacon que, apenas seis anos depois do sucesso de ‘Footloose’, aceitou participar desse filme que tinha tudo pra dar errado. [-]

Filme provocativo, criativo e instigante, 'Ex-Machina' é daquelas produções que coloca o espectador para pensar do começo ao fim. Mais especificamente, sobre os caminhos da tecnologia. Afinal, o cineasta Alex Garland brinca com o sentido da vida ao contar a história do funcionário de uma grande empresa de tecnologia (Domhnall Gleeson) que vai passar alguns dias na casa do seu chefe (Oscar Isaac). O motivo? Testar uma nova inteligência artificial (Alicia Vikander). De maneira bem mais profunda do que fez 'Ela', por exemplo, o longa-metragem traz um debate existencialista que remonta à própria criação da humanidade. Quais os limites de uma inteligência artificial? Devemos ter ética com máquinas? Como lidar com esses seres robóticos quase humanos? São algumas perguntas que Gibney levanta, sem quase nunca responder, instigando o público do começo ao fim. [-]

‘Highlander: O Guerreiro Imortal’ é, certamente, o puro suco dos anos 1980. O roteiro apresenta Connor MacLeod, um homem que se vê amaldiçoado pela vida eterna e pela dor de perder todos que ama - isso enquanto é obrigado a disputar um jogo doentio contra os outros imortais para descobrir quem será o último. Uma jornada que começa nas Highlands da Escócia do século XVI, atravessa a Europa e chega em uma Nova York suja da década de 80. Por isso, reúne atrativos para os fãs de filmes de ação e também para aqueles que procuram referências históricas. A direção é do australiano Russell Mulcahy, que traz uma linguagem de videoclipes em uma época em que a MTV começava a ditar a estética da cultura pop. Já Christopher Lambert - um americano de família francesa - vive o protagonista irlandês, enquanto o escocês Sean Connery interpreta um egipcio com nome espanhol chamado Juan Sánchez-Villalobos Ramírez. A salada ganha o seu tempero mais gostoso com a ótima trilha sonora original do Queen. Tinha tudo para dar errado, mas o resultado é tão delicioso que quebraram o molde: nenhuma continuação chega perto. [-]

Depois de fazer sucesso com filmes como ‘Sinais’ e ‘O Sexto Sentido’, o cineasta M. Night Shyamalan entrou em um momento realmente ruim de sua carreira. Assinou a direção de bombas como ‘Fim dos Tempos’, ‘O Último Mestre do Ar’ e ‘Depois da Terra’. Assim, Shyamalan seguiu o caminho mais correto. Colocou a bola no chão, pediu banco e deu uma boa descansada. O resultado desse respiro do cineasta é o interessante ‘A Visita’, filme de “retorno” de Shyamalan. Aqui, por meio de found footage -- ou seja, câmera na mão, como se um personagem filmasse o filme todo -- acompanhamos as férias de dois irmãos na casa dos avós. No entanto, rapidamente, as coisas saem do controle e os avós mostram que não são quem deveriam ser. O destaque fica para a atuação assustadora de Peter McRobbie e Deanna Dunagan como os avós, além do bom alívio cômico do neto Ed Oxenbould. [-]

A filmografia do cineasta Mike Nichols abrange vários gêneros, mas desde o icônico 'A Primeira Noite de um Homem' fica claro que seu melhor elemento são os romances complicados entre várias pessoas, cujas dificuldades amorosas trazem à tona o que há de mais sombrio de si mesmas. 'Closer: Perto Demais' segue uma linha semelhante, pois reúne quatro personagens radicalmente diferentes (magistralmente interpretados por Julia Roberts, Clive Owen, Natalie Portman e Jude Law) que procuram preencher seus vazios juntos, descobrindo verdades desagradáveis ​​ao longo do caminho . O filme rendeu o Globo de Ouro para Portman e Owen por suas atuações, e ambos foram até indicados ao Oscar. [-]

O escritor Dan Brown encontrou na mitologia e nas teorias da conspiração uma mina de ouro. Afinal, ele se vale de antigas crenças e mitos para desenvolver tramas de investigação que se entrelaçam com ícones, obras de arte, religião, maçonaria e afins. Em ‘O Código da Vinci’, seu grande sucesso, o professor Robert Langdon, especialista em símbolos e história, embarca em uma investigação após o assassinato de um homem no Louvre, em Paris. A partir daí, vamos nos embrenhando em uma trama com mensagens escondidas na Monalisa, assim como na história de uma sociedade secreta em atividade há mais de dois mil anos -- eu ouvi um Illuminati? O filme que adapta essa história, dirigido pelo prolífico Ron Howard (‘Rush: No Limite da Emoção’), conta com uma das atuações mais inesperadas de Tom Hanks (‘Capitão Phillips'), que encarna o papel de Langdon. [-]

'O Segredo De Brokeback Mountain' rendeu a Ang Lee seu primeiro Oscar de Melhor Diretor, assim como o cobiçado Leão de Ouro de Veneza, entre muitos outros prêmios. Além disso, e apesar da polêmica, o filme foi um divisor de águas importante para a representação da diversidade sexual no cinema hollywoodiano, com atuações emocionantes de Jake Gyllenhaal e Heath Ledger. [-]

Que tal escapar dos filmes policiais investigativos norte-americanos para abraçar algo fora da produção dos Estados Unidos e da Europa? ‘Eu Sou Todas as Meninas’, de Donovan Marsh (‘Fúria em Alto Mar’), é uma produção sul-africana exclusiva da Netflix. E, fugindo da banalidade dos filmes do gênero produzidos nos Estados Unidos, ‘Eu Sou Todas as Meninas’ encontra a imprevisível história de Jodie Snyman (Erica Wessels), uma investigadora que forma um vínculo improvável com a assassina em série Thamsanqa (Masasa Mbangeni), para derrubar um sindicato global de tráfico sexual infantil. Empolgante e até com ecos de ‘O Silêncio dos Inocentes’, o longa-metragem chama a atenção por sua originalidade e criatividade, sempre fugindo de clichês e padrões de histórias do gênero. [-]

‘Cinquenta Tons de Cinza’ é o primeiro filme da adaptação cinematográfica da trilogia de livros escrita por E.L. James. Para quem não sabe, a autora é fã da saga ‘Crepúsculo‘ e se inspirou na história de vampiros para escrever seu romance erótico. Enquanto na franquia sobrenatural não existem muitas cenas de sexo, em ‘Cinquenta Tons de Cinza’ o assunto principal é esse. O sucesso dos livros foi estrondoso e, nas telonas, a trama sexual também foi bem sucedida. Jamie Dornan enlouqueceu o público na pele de Christian Grey e Dakota Johnson convenceu como a inocente Anastasia Steele (a personagem realmente lembra um pouco a Bella de ‘Crepúsculo’, não tem como negar). Se você está em busca de um filme com certo erotismo e humor, chegou ao lugar certo, mas é preciso avisar que o livro é bem mais ousado nessa parte. A diretora Sam Taylor-Johnson (‘O Garoto de Liverpool’) fez um bom trabalho ao adaptar o primeiro livro de ‘Cinquenta Tons de Cinza’. [-]

Com um roteiro brilhante de Charlie Kaufman ('Quem Quer ser John Malkovich?') a partir de uma história do diretor francês Michel Gondry, 'Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças' é um dos dramas românticos mais amados do século 21. Com toques de surrealismo e ficção científica, é uma viagem devastadora através de uma relação mutante entre dois humanos imperfeitos, com todos os seus pontos altos e decepções. O filme ganhou um Oscar de melhor roteiro original e foi indicado a outro pela atuação de Kate Winslet, mas quem realmente surpreende é Jim Carrey, em uma de suas atuações dramáticas inusitadas e mais intensas, capaz de tocar o coração. [-]

É bem difícil encontrar sequências que superem os filmes originais. Na memória, dá para lembrar apenas de produções como 'Toy Story 2', 'Batman: O Cavaleiro das Trevas' e, é claro, 'O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final'. Depois de um primeiro filme que marcou o cinema, principalmente pela ficção científica vigorosa e os efeitos especiais revolucionários, o cineasta James Cameron ('Titanic') conseguiu trazer uma trama ainda mais engenhosa com Arnold Schwarzenegger e Linda Hamilton interpretando T-800 e Sarah Connor, respectivamente, lutando para salvar o futuro da humanidade. É um filme empolgante, forte e que acerta no ritmo, consagrando de vez o elenco e o cineasta. Até hoje, mesmo com a franquia já se alongando além do imaginado, é considerado um dos melhores filmes de 'Exterminador do Futuro' -- e, quem sabe, também da ficção científica. [-]

Filme original Netflix sobre um neto que não mede esforços para realizar o último desejo de sua avó: mover uma casa do Paquistão à Índia. Uma produção divertida e emocionante quase que na mesma medida. Apesar de ser longo, ‘O Último Desejo de Sardar’ consegue te cativar e não deixa entediado, muito pelo contrário, o enredo não se torna cansativo ou repetitivo. Um grande mérito do time de roteiristas formado por Anuja Chauhan, Amitosh Nagpal e Kaashvi Nair. Se você tiver atrás de uma dramédia para passar o tempo, chegou ao lugar certo. [-]

Mark Wahlberg (‘O Vencedor’) está de volta às comédias, desta vez ao lado de Rose Byrne (‘A Espiã que Sabia de Menos’) como um casal que resolve adotar filhos já crescidos, criando uma “família instantânea” – como diz o título em inglês. Com um humor leve sobre os desafios de ser pai e mãe, além de contar com deliciosas atuações do elenco infantil, ‘De Repente Uma Família’ é um ótimo filme para assistir no clima da Sessão da Tarde. [-]

Um país em que as pessoas podem cometer crimes à vontade, durante uma noite, sem qualquer tipo de condenação. É essa a premissa do inventivo e divertido ‘Uma Noite de Crime’, longa-metragem de James DeMonaco -- que acabou gerando outros três filmes e uma série de TV. Com um elenco de peso, que inclui Ethan Hawke (‘Antes do Amanhecer’) e Lena Headey (‘Game of Thrones’), o longa-metragem cria um clima de tensão e apreensão ao mostrar uma família que entra em risco durante essa noite de crime, também conhecida como The Purge. Há alguns problemas consideráveis de narrativa, além de um ritmo que se quebra no meio. No entanto, a premissa ainda é interessante o bastante para manter a atenção do espectador para um desfecho surpreendente e bastante violento. [-]

A premissa já é surpreendente, embora moralmente discutível. Durante a 'noite do expurgo', qualquer cidadão americano tem permissão de matar quem quiser e sair ileso pelo crime. A trama, então, mostra vários personagens motivados pelo ódio para fazer justiça. [-]

Impactante filme com a assinatura de Quentin Tarantino - e, por isso, cheio de violência e sangue. O resultado é um longa divertido, incluindo uma atuação incrível de Christoph Waltz (que ganhou o Oscar, o Globo de Ouro e foi premiado no Festival de Cannes). [-]

O francês Alexandre Aja ganhou notoriedade no cinema ao levar para as telonas histórias tensas, independente do nível de produção, como ‘Predadores Assassinos’ e ‘Alta Tensão’. Em ‘Oxigênio’, o cineasta continua com sua marca registrada em um cenário ainda mais tenso e claustrofóbico. Nesta produção exclusiva da Netflix, Aja acompanha o desespero de Elizabeth (Mélanie Laurent), que acorda em uma câmara de criogenia na hora errada. Ela não sabe quem é, como foi parar ali, nem como resolver a queda no nível de oxigênio. Com um começo empolgante, ‘Oxigênio’ chama a atenção pelo ambiente controlado, quase que restrito ao longo dos 100 minutos ao espaço da câmara criogênica, brincando com as sensações do espectador. Pena que, na segunda metade, a roteirista estreante Christie LeBlanc esqueça que “menos é mais” e aposte em uma série de reviravoltas que apenas cansam o espectador. Mas ainda é um bom filme, com tensão nas alturas e atuação certeira de Laurent (‘Respire’) e de Mathieu Amalric como a voz de uma inteligência artificial. [-]

Ainda que filmes como ‘Buscando…’ e ‘Host’ tenham surpreendido com tramas totalmente baseadas em uma tela de computador, foi ‘Amizade Desfeita’ que abriu os trabalhos com esse estilo de filme. Aqui, acompanhamos um grupo de amigos que vai morrendo aos poucos enquanto uma entidade cibernética as ataca. É impressionante como o cineasta Levan Gabriadze consegue modular as emoções e os sustos mesmo limitado em uma tela de computador. Dá para dar alguns pulos e olhar com desconfiança para o seu computador ou celular depois que os créditos sobem. Para rir, se divertir e se assustar à beça. [-]

‘Invencível: Caminho da Redenção’ é a continuação direta de ‘Invencível’, aquele filme dirigido pela Angelina Jolie sobre Louis Zamperini, que competiu como atleta na Olímpiada de Berlim, em 1936, e lutou na Segunda Guerra Mundial como soldado – sobrevivendo após seu avião cair e ficar por 47 dias no mar. Esta segunda parte se passa após Zamperini retornar aos EUA, em uma história sobre a religião cristã e espiritualidade. Indicado para quem gosta de contos de superação por meio da fé. [-]

Um road movie dramático que nos convida a pensar sobre os estereótipos de gênero da sociedade. Contando a história de um vaqueiro que sonha tornar-se estilista, subverte o clichê do 'machão nordestino' enquanto oferece um profundo estudo de personagem, potencializado pela atuação cativante e carismática de Juliano Cazarré. Grande vencedor do Festival do Rio de Janeiro em 2015, fez parte da seleção do Festival de Toronto. [-]

Dos criadores de ‘Meu Malvado Favorito’, esta é uma reinterpretação da famosa história de Dr. Seuss, sobre o vilão que odeia o Natal. Desta vez, o personagem-título é interpretado por ninguém menos que Benedict Cumberbatch (‘Sherlock’). Ainda que conte a mesma história que todos nós já conhecemos, sem inovar, ‘O Grinch’ traz uma bela animação, que certamente irá encantar os mais jovens. [-]

Ferry, que dá nome ao novo longa-metragem belga-holandes exclusivo da Netflix, é um cara durão. Afinal, ele é um dos principais capangas de Ralph Brink, um poderoso chefe do tráfico. No entanto, enquanto tudo corria bem, parte da gangue desse mentor de Ferry sofre um assalto e o filho de Ralph fica ferido. É aí que o personagem-título é convocado para voltar à sua cidade natal, numa província próxima, para achar os culpados. A diretora Cecília Verheyden brinca com os estereótipos desse cara valentão o tempo todo, mostrando quebras de preconceitos e expectativas. Apesar de um romance que não encaixa muito e uma romantização um pouco exagerada da figura de Ferry, sem dúvidas é um drama bonito sobre reencontros e compreensão sobre si próprio. Um filme dramático nada convencional. [-]

Filme bastante provocativo e que tem uma história difícil de ser aceita já a partir dos anos 2000. Afinal, na trama, acompanhamos um casal enfrentando dificuldades financeiras e que resolve tentar a sorte em Las Vegas. Sem sucesso. Como luz no fim do horizonte, eles acabam conhecendo um bilionário (Robert Redford) que oferece um milhão de dólares ao marido (Woody Harrelson) para permitir que sua mulher (Demi Moore) vá para cama com ele por apenas uma noite. A partir daí, com uma direção vigorosa de Adrian Lyne (‘Atração Fatal’, ‘Flashdance’), vemos esse casal tendo problemas com essa proposta. O destaque fica para a força de Moore em cena, assim como a sedução em cada fala e gesto de Redford em cena. Filme controverso, que no final traz algumas boas e tensas discussões. [-]

‘A Escolha Perfeita’ foi um dos melhores filmes de comédia de 2012 e também inovou - por ser um musical bem diferente do padrão. Baseado no livro de Mickey Rapkin, a trama tem uma pegada do seriado ‘Glee’ - com humor, diversidade e auto descoberta na adolescência. Rebel Wilson é uma das personagens mais engraçadas do filme e rouba todas as cenas em que aparece. É importante ressaltar que é preciso ser fã de música para assistir ‘A Escolha Perfeita’. A história ainda vai atrair quem gosta de cinema, por conta das referências a filme famosos, dentre eles, o ‘Clube dos cinco’, que acompanha a trajetória do casal principal. [-]

Continuação do longa-metragem musical de sucesso, 'A Escolha Perfeita 2' não é tão bom quanto a história original -- afinal, a diretora Elizabeth Banks já recai em algumas mesmices e até aposta em soluções genéricas para algumas boas situações que surgem na tela. No entanto, mesmo com seus problemas, ainda é muito divertido. Afinal, Anna Kendrick e Rebel Wilson continuam com boa sinergia em cena e conseguem transitar bem entre drama, comédia e musical. Os números são para cima e o público mais jovem deve se conectar com alguns dilemas apresentados na tela. Para passar o tempo e se divertir. [-]

Com estreia feita na seção Horizontes do Festival de Cinema de Veneza de 2020, '500 Mil Quilômetros' ('Milestone') é um filme indiano que captura perfeitamente as ansiedades do mundo pós-moderno, em que humanos, como produtos, parecem ser jogados fora e substituídos por a grande maquinaria industrial -- ao estilo ‘Você Não Estava Aqui’. Algumas de suas metáforas são um tanto rudes, e algumas das decisões de seu protagonista beiram o implausível, mas é um drama sólido para quem procura algo um pouco mais profundo. [-]

Filme que se tornou praticamente um divisor de águas na carreira de M. Night Shyamalan. Afinal, depois de ‘O Sexto Sentido’ e ‘Sinais’, o cineasta entregou este filme que decepcionou a crítica especializada. No entanto, não dá para falar que ‘Depois da Terra’ é um fiasco total. O longa-metragem, protagonizado por Jaden Smith e com participação de seu pai, Will Smith, conta a história de pai e filho que sofrem um acidente em uma nave espacial. Com isso, o jovem precisa sair em busca de um sinalizador para sair de um planeta inóspito. Não é um grande filme, tampouco conta com a sagacidade de Shyamalan que já vimos em outras produções. Mas, claro, dá para desligar a chavinha e passar um tempo com essa aventura espacial, ainda que o pouco carisma de Jaden prejudique o filme. [-]

É inegável que o racismo sistêmico nos Estados Unidos é um problema grave e urgente, e que é a causa de que as prisões em todo o país estão cheias de presidiários que não necessariamente merecem estar lá (conforme ilustrado no documentário '13 ª Emenda' , por Ava DuVernay). Embora o tema seja relevante, ‘Monstro’ (‘Monster’) cai na redundância e no proverbial estilo “mais do que substância”. O que vale a pena é seu elenco fenomenal, liderado por Kelvin Harrison Jr. ('As Ondas'), Jeffrey Wright ('Westworld'), Jennifer Ehle ('Saving Souls'), Jennifer Hudson ('Chi-Raq') e Tim Blake Nelson ('Watchmen'). [-]

A história do menino que nunca cresceu já ganhou uma série de adaptações nos cinemas, desde a clássica animação lúdica da Walt Disney Pictures, passando por filmes mais densos (como ‘Wendy’) e até chegar a live-actions que tentam reproduzir a magia da trama com atores reais. Este é o caso de ‘Peter Pan’, de 2003, de P.J. Hogan (‘O Casamento de Muriel’). Filme que faz parte do imaginário afetivo de muitas pessoas nascidas nos anos 1990 e 2000, a produção traz uma produção grandiosa, com efeitos especiais impressionantes para a época, para dar uma nova lufada de criatividade na jornada de Peter Pan. Não é incrível, tampouco tão mágico quanto o filme da Disney. No entanto, ainda assim, Jeremy Sumpter é uma boa escolha como Peter Pan, em um filme cheio de magia. [-]

Como o título entrega, é um filme religioso sobre o cristianismo, seguindo a trajetória de Paulo, um dos apóstolos de Jesus Cristo. A produção segue a premissa - e os clichês - da maioria dos longas desse gênero. Um dos destaques do filme é o quanto o diretor, Andrew Hyatt, se manteve fiel a Bíblia. Ainda assim, o diretor peca no abuso de flashbacks, deixando o desenvolvimento bem cansativo. [-]

Assim como o fascismo tem ganhado escala no mundo todo, organizações que combatem esse tipo de política conservadora e antidemocrática também estão conquistando espaços e voz na sociedade -- os chamados antifas. Em ‘E Amanhã… O Mundo Todo’, acompanhamos um grupo de jovens que se organizam para atrapalhar manifestações fascistas ao redor da Alemanha. Luísa, uma jovem que acaba de entrar nesse grupo, se sente dividida. Afinal, de um lado estão aqueles que usam a violência para ganhar terreno. Do outro, aqueles que gostam de provocar e de fazer barulho, mas sem ir às vias de fato. A partir daí, acompanhamos o desenrolar dessa organização e como as coisas podem chegar em problemas maiores do que o esperado. Selecionado no Festival de Veneza e exibido no de Toronto, o longa-metragem tem uma direção firme e decidida de Julia von Heinz (do fraquinho ‘Então, Vou Nessa!’), mas que acaba se perdendo em uma construção de personagem fraca e sem personalidade, dificultando o encontro entre espectadores e a trama que é contada. A mensagem é atual, mas a execução poderia ter seguido os passos de filmes como ‘Os Miseráveis’ ou até ‘New Order’, com força na história como um todo. [-]

O que acontece quando misturamos filme de guerra com terror e zumbis? Não precisamos imaginar, basta assistir a ‘Operação Overlord’. A história do longa-metragem começa na Segunda Guerra Mundial, na véspera do Dia D, quando um grupo de paraquedistas vai para a França ocupada pelos nazistas e se envolve em experimentos bem estranhos. O resultado é algo que certamente diverte os fãs de filmes B – tudo isso assinado pela Bad Robot, de J.J. Abrams (‘Star Wars: O Despertar da Força’), que também é o produtor. [-]

Filmes inspirados em videogames tendem a fracassar, se lembrarmos de adaptações como ‘Tomb Raider’, ‘Mortal Kombat’ e 'Assassin's Creed’. No entanto, o joguinho de celular ‘Angry Birds’ acabou funcionando surpreendentemente bem nas telonas com a divertida e inusitada animação ‘Angry Birds: O Filme’. Aqui, acompanhamos a história de Red, um pássaro com problemas para controlar seu estresse, além do veloz Chuck e o volátil Bomba, amigos que nunca tiveram seus valores reconhecidos. Quando misteriosos porquinhos verdes invadem a ilha onde moram, estes “heróis” serão os responsáveis por descobrir qual o plano da gangue suína. Ainda que não seja a animação mais original de todas, tendo até alguns ecos de ‘Os Smurfs’, o longa deve divertir crianças e adultos. [-]

Antes de se tornar o cineasta conceituado de ‘A Grande Aposta’ e ‘Vice’, Adam McKay era um dos principais nomes da comédia norte-americana, com filmes como ‘Tudo Por um Furo’, ‘Quase Irmãos’ e ‘Os Outros Caras’. Este último, especificamente, conta a história de dois policiais burocráticos (Will Ferrell e Mark Wahlberg) que são chamados para a ação após a morte de dois colegas -- em uma participação especial divertidíssima de Samuel L. Jackson e Dwayne Johnson. A partir daí, acompanhamos a típica comédia de ação policial, em que os personagens se metem em enrascadas típicas do dia a dia de um policial da ficção, tal qual ‘Brooklyn 99’. Não é uma comédia excepcional de McKay, mas dá para se divertir e embarcar nessa ideia cômica dos bastidores de uma típica investigação policial. [-]

Nicholas Sparks é dono de uma infinidade de histórias românticas sempre parecidas e com personagens estranhamento similares, como ‘Diário de uma Paixão’, ‘Um Porto Seguro’, ‘Uma Longa Jornada’ e ‘A Escolha’. Em ‘Querido John’, um dos favoritos do público, não há muita coisa realmente diferente na narrativa de Sparks adaptada para as telonas. Acompanhamos a história de um soldado em licença que se apaixona perdidamente por uma linda e conservadora garota universitária, tendo todo o desenrolar previsível de uma trama como essa. No entanto, as boas atuações de Amanda Seyfried (‘Mank’) e Channing Tatum (‘Magic Mike’) ajudam o filme a ter algum diferencial e ser memorável em seu final. [-]