Crítica de ‘Donzela’: a princesa na torre da Netflix Crítica de ‘Donzela’: a princesa na torre da Netflix

Crítica de ‘Donzela’: a princesa na torre da Netflix

‘Donzela’ é a execução morna de uma ideia promissora, elevada pela atuação de Millie Bobby Brown

Lalo Ortega   |  
8 de março de 2024 11:00

Alguma vez uma mulher me disse que os filmes de Enola Holmes (também estrelados por Millie Bobby Brown) não eram exatamente grandes, mas que, se tivessem sido lançados anos atrás, teriam sido seus favoritos quando criança. Talvez essa seja a melhor maneira de descrever não apenas esses filmes, mas também Donzela, terceira produção cinematográfica estrelada e produzida pela atriz em sua colaboração proveitosa com a Netflix, e que chega ao catálogo da plataforma em 8 de março.

Baseado no livro homônimo de Evelyn Skye, o filme aspira ser uma emocionante fantasia adequada para o público em geral, mas com um discurso feminista direcionado às garotas mais jovens. Costuma ter mais sucesso no segundo do que no primeiro, e seria mais impactante se o mundo construído ao redor de Millie Bobby Brown fosse mais interessante.

(Não é) outro filme de princesas

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Em resumo, a premissa de Donzela é a seguinte: o governante de um reino pobre e remoto (Ray Winstone) promete sua filha mais velha, Elodie (Brown), ao príncipe do reino vizinho, mais próspero e menos hostil. Um casamento estratégico que não significa apenas uma vida melhor para a jovem mulher, mas um futuro para seu povo. Compassiva e responsável, Elodie resigna-se ao seu destino.

As coisas não parecem ser tão ruins quando a família chega ao reino vizinho para o casamento. O príncipe (Nick Robinson) é bonito, gentil e inteligente. O reino é belo, há riqueza e até súditos servis. Se ao menos a rainha (Robin Wright, em uma decisão inspirada de elenco) não os olhasse a todos como se estivesse prestes a jogá-los aos cães.

Previsivelmente, algo está muito errado. Após o casamento oficial, Elodie é levada à montanha para uma segunda cerimônia: um ritual para unir seu sangue ao da família real do reino. Em seguida, é traída pelo príncipe e atirada em um abismo, onde deve se tornar presa de um dragão. A criatura tem um pacto com a monarca: três de suas “filhas”, em troca de não incendiar o reino.

Durante praticamente o resto da duração de Donzela, acompanhamos Elodie em sua luta pela sobrevivência, por seus próprios e limitados meios, na perigosa caverna do dragão. Torna-se então um filme de aventura de um único personagem, algo incomum em um filme de grande orçamento. No final, acaba sendo uma bênção e uma maldição ao mesmo tempo.

Millie Bobby Brown cativa em Donzela, mas o mundo e os personagens ao seu redor são planos (Crédito: Netflix)

Por um lado, Brown se entrega com evidente paixão em seu papel de uma jovem mulher que deve encontrar sua própria força e coragem para sair viva, enquanto descobre o mistério ao redor do dragão, da caverna e do pacto de sacrifícios forjado gerações atrás. Mas, por outro lado, o filme não consegue construir um mundo ou uma narrativa suficientemente interessantes ao seu redor.

Donzela, afinal de contas, é construído sobre os arquétipos dos contos de fadas: reinos distantes anônimos, rainhas malvadas, maldições antigas, monstros, príncipes e casamentos. Apesar do talento envolvido – o elenco também inclui nomes como Robin Wright, Angela Bassett e Ray Winstone -, o roteiro não fornece substância nem tempo suficientes para seus personagens, nem para desenvolver ou matizar o mundo em que existem.

O resultado é que, embora Brown consiga criar um personagem pelo qual é fácil se preocupar, e embora o diretor arrisque para fazer sentir que ela está em perigo (embora, na realidade, saibamos desde o início que haverá um final feliz); todo o resto carece de vida. Seja pelos limites de seus arquétipos, ou pela horrível tela verde que, em várias ocasiões, é grosseiramente notável.

Donzela: feminismo pop

Dito isso, Donzela apresenta uma fábula que, assim como os filmes de Enola Holmes, tem o potencial de se tornar um modelo saudável, não sexualizado, para as meninas e adolescentes da presente geração. Embora sua protagonista fique perigosamente perto dos clichês associados à Mary Sue, a narrativa ilustra, de maneira simples e metafórica, mecanismos de opressão patriarcais que deveríamos parar de perpetuar.

Isso, claro, dentro dos limites de um feminismo leve, alheio a nuances necessárias e mais próximo das idealizações da correção política PG-13. Pode-se sofrer e sangrar, mas, ao modo hollywoodense mais básico, o delineado perfeito sobrevive ao suor e à sujeira, e o corte de cabelo mais desajeitado resulta em um penteado perfeito. E sobre violência retributiva, nem se fala.

Muito perigo, mas maquiagem perfeita (Crédito: Netflix)

E talvez não seja preciso levar isso tão a sério, mas a verdade é que Donzela costuma cair mais nos artifícios medíocres típicos do repertório da Netflix (vamos lá, sua premissa nem é tão original). O filme só é emocionante quando Brown está em cena, em cenas dramáticas ou de ação.

Isso é o mais resgatável de Donzela. Millie Bobby Brown tem o potencial de ser mais do que a garota de Stranger Things, ou que aparece apenas em produções da Netflix (com a lamentável exceção de Godzilla). O streaming começa a ser sua prisão. Esperamos vê-la em coisas mais interessantes no futuro.

Donzela já está disponível na Netflix. Clique aqui para saber mais sobre o filme.

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