Érase una vez en el oeste (1968)
Érase una vez en el oeste
”Una viuda lucha por sus tierras contra un asesino bajo las órdenes de un ferrocarrilero.”
Disponible en casa
Suscripción
Renta o Compra
&plat_logo=https://media.filmelier.com/images/plataformas/icone_mobile/365599cc6c68bb404af36411d40a866c.png&link=https%3A%2F%2Fitunes.apple.com%2Fmx%2Fmovie%2Fhasta-que-llego-su-hora%2Fid661217158%3Fat%3D1000loWU "Apple TV (iTunes)")
Tráiler
¿Por qué ver esta película?
Después de concluir su ahora legendaria ‘Trilogía del dólar’ o ‘Trilogía del hombre sin nombre’, el cineasta Sergio Leone pensaba retirarse de los westerns, aunque cambió de idea ante la posibilidad de trabajar con Henry Fonda (‘Easy Rider: Busco mi destino’). Con un guion a partir de una historia de Dario Argento (eventual director de ‘Suspiria’) y Bernardo Bertolucci (quien luego dirigiría ‘El último tango en París’), Leone acabó dirigiendo ‘Érase una vez en el oeste’ (‘Once Upon a Time in the West’) – también conocida como ‘Hasta que llegó su hora’ –, que con el tiempo se convertiría en uno de los “spaghetti westerns” más memorables de todos los tiempos, con una banda sonora compuesta por el gran Ennio Morricone.
Filmelier
Nuestras recomendaciones
Sinopsis de la película
En el lejano oeste existen quienes están dispuestos a todo para tomar lo que quieren. En estas tierras de nadie se cruzan los destinos de cuatro desconocidos: una viuda a punto de perder sus tierras, un implacable asesino bajo las órdenes de un ferrocarrilero, un criminal injustamente acusado, y un silencioso hombre con una armónica y un revólver.
Compartir
¿Quieres asistir algo diferente?
¡Asista a películas completas ahora mismo!
¡Dale play y sorpréndete!
Dónde ver?
Del mismo director
El bueno, el malo y el feo
La conclusión de la ‘Trilogía del dólar’ o ‘Trilogía del hombre sin nombre’ (misma que lanzó a Clint Eastwood al estrellato como actor) es una de las grandes joyas del séptimo arte, uno de los spaghetti westerns más influyentes de todos los tiempos, y una verdadera clase de cine. El trío de Eastwood, Lee Van Cleef y Eli Wallach es inolvidable, tanto como la banda sonora del gran Ennio Morricone y, claro, la icónica escena del enfrentamiento entre los tres protagonistas.
Érase una vez en América
Se trata, sencillamente, de la película final del legendario director italiano Sergio Leone, más conocido por icónicos “spaghetti westerns” como ‘Érase una vez en el oeste’. Para su última película, el cineasta trasladó el título y la historia al Estados Unidos de inicios del siglo XX, en una producción que, más que un drama de gánsteres, se siente como una épica estadounidense moderna y profundamente íntima. La historia, enaltecida por una preciosa banda sonora del igualmente legendario Ennio Morricone, sigue a dos amigos de la infancia, quienes crecen en un entorno de crimen y deben lidiar con las consecuencias décadas más tarde. Es una de las mejores películas que dejaron los años 80, una despedida más que adecuada para una leyenda del cine, y uno de los mejores y más obviados trabajos de Robert DeNiro.
Western
Los colonos
Los colonos, de Felipe Gálvez, es una película chilena que se apropia de las convenciones del western revisionista para explorar un lado a menudo marginado de la historia colonialista de Chile. La trama trata sobre un terrateniente que contrata a una expedición para delimitar su propiedad y abrir un camino por la Patagonia hacia el océano Atlántico. ¿Quiénes la integran? Un joven mestizo chileno, un mercenario estadounidense y un teniente inglés, una incómoda mezcla que genera tensiones. Aunque dispersa en tono y narrativa, Los colonos es visualmente impresionante, y es un buen punto de partida si quieres conocer más sobre la colonización europea en América Latina, cuyas repercusiones se sienten incluso en la actualidad.
Muerto por un dólar
Dirigido por el veterano del western y el cine de acción, Walter Hill (La venganza, Deadwood), Muerto por un dólar (Dead por a Dollar) es un western austero y clásico en su narrativa. La historia sigue a un veterano cazarrecompensas que debe cruzar a México para salvar a la esposa de un millonario, pero pronto descubre que, en realidad, la mujer está huyendo de él y debe decidir si protegerla o regresarla. Por momentos se notan las carencias de presupuesto, pero su narrativa explora una época –y un género– históricamente poco generoso con las mujeres y las personas de color. Eso, más buenas actuaciones de Willem Dafoe (El faro), Rachel Brosnahan (La maravillosa Sra. Maisel) y Christoph Watz (Bastardos sin gloria) hacen que merezca una oportunidad.
La leyenda regresa
Con la excelente actuación de Tim Blake Nelson (La balada de Buster Scruggs), este es un western que logra ser de interés incluso para quienes no sean fans del género. La leyenda regresa (Old Henry) cuenta la historia de un avejentado granjero que vive solo con su joven hijo, cuya verdadera identidad es puesta en duda cuando un forajido aparece en su granja, perseguido por un grupo de bandidos. Fue nominada a Mejor película en el Festival de Cine de Venecia, pues además de sus excelentes actuaciones y sólida dirección, tiene una gran fotografía y un guión que revela sus secretos lentamente, manteniéndonos intrigados hasta el final.
Rápida y mortal
Sam Raimi (director de la trilogía de ‘El Hombre Araña’ y de ‘El despertar del diablo: Posesión infernal’) construye en ‘Rápida y mortal’ (‘The Quick and the Dead’) un spaghetti western dotado de manierismos visuales, estilo y dinamismo. Incorporando su estilo propio, el director subvierte un género ya desgastado y le da una nueva capa de pintura, logrando un western divertido y singular. El tono que permea a la película es de suspenso leve, casi caricaturesco, que se divierte con sus resoluciones y juega con las expectativas del público. También es interesante destacar al elenco de la película, que incluye a Leonardo DiCaprio y a Sharon Stone, jóvenes y a inicios de sus carreras.
