El hijo de Saul
László NemesEn 1944, durante la Segunda Guerra Mundial, Saul Auslander es un húngaro prisionero en el campo de concentración de Auschwitz, forzado a trabajar enterrando a su propia gente. Cuando descubre el cuerpo del que cree que es su hijo, hará todo lo posible por robar el cuerpo y conseguir un rabino para sepultarlo dignamente.
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El hijo de Saul (2016)
Tráiler
Sinopsis
En 1944, durante la Segunda Guerra Mundial, Saul Auslander es un húngaro prisionero en el campo de concentración de Auschwitz, forzado a trabajar enterrando a su propia gente. Cuando descubre el cuerpo del que cree que es su hijo, hará todo lo posible por robar el cuerpo y conseguir un rabino para sepultarlo dignamente.
Ficha técnica
¿Por qué ver esta película?
Películas sobre el holocausto hay muchas, pero pocas retratan el tema con sutileza y, al mismo tiempo, resultan tan difíciles de ver. ‘El hijo de Saul’ logra justo eso con su íntima y poderosa historia que te calará hasta la médula. Esta cinta de László Nemes ha recibido grandes galardones a nivel internacional, como los premios del jurado y de la prensa en el Festival de Cannes, así como el Óscar, BAFTA y Globo de Oro a la mejor película extranjera.
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Atardecer
El director húngaro, László Nemes, no deja de impactar desde la revelación cinematográfica que fue ‘El hijo de Saúl’, con la que obtuvo el Óscar a mejor película extranjera. ‘Atardecer’ no tiene nada que envidiarle. Ganadora indiscutible del Premio FIPRESCI en el Festival de Venecia, la cinta es una experiencia inmersiva a nivel escénico y visual. Hay un suspenso permanente y continuamente sacudido por elipsis narrativas, además de un diseño sonoro inquietante que recuerda inevitablemente a Béla Tarr.
Drama
Canción sin nombre
Presentada en durante la Quincena de realizadores del Festival de Cannes 2019, y premiada en el Festival Internacional de Cine UNAM (FICUNAM) 2020, ‘Canción sin nombre’ es el largometraje debut de la cineasta peruana Melina León. Con bellas imágenes pintadas en blanco y negro, la película cuenta una historia relativamente simple, pero de una potencia trágica inmensa, que si bien se sitúa en un contexto sociopolítico muy particular de su país de origen, revela la precariedad e injusticia con las que coexisten quienes no poseen voz en una sociedad cruel e injusta. Tan dura de ver como poderosa e hipnotizante.
A Family Tour
Es importante saber que esta es una película semi-autobiográfica del cineasta independiente chino, Ying Liang, quien fue obligado a vivir en el exilio luego de la amenazadora respuesta por parte del gobierno de su país hacia su largometraje previo, ‘When Night Falls’. Así, ‘A Family Tour’ narra una historia que puede tener un punto de partida muy personal, pero que explora algo universal: la agridulce experiencia familiar que resulta de la distancia por exilio forzado, sus miedos y lamentos. Se trata de una película modestamente producida, pero profundamente emotiva, que ha formado parte de festivales internacionales de cine como el de Toronto, el de Locarno, y otros del circuito asiático.
Los héroes nunca mueren
Seleccionada en el Festival de Cannes 2019, ‘Los héroes nunca mueren’ es el largometraje debut de la directora Aude-Léa Rapin, que combina un argumento extraño con una gran ambición temática –abarca desde la vida y la muerte, a la memoria, la identidad y la violencia bélica–. El resultado es francamente difuso, pero por la extrañeza de su premisa –por no mencionar la actuación de la gran Adèle Haenel (‘Retrato de una mujer en llamas’)– merece por lo menos una oportunidad.
Tigre Blanco
Basada en la exitosa novela debut del escritor indio Aravind Adiga, ‘Tigre Blanco’ (‘The White Tiger’) es un drama criminal cargado de humor negro, una expresión del complejo contexto social y cultural de la India contemporánea, marcada por la profunda pobreza y corrupción, así como la desigualdad del rígido sistema de castas respaldado por el hinduismo. Con grandes actuaciones y un ritmo frenético, pero coherente, el reconocido cineasta Ramin Bahrani (nominado al Emmy por ‘Fahrenheit 451’ y premiado en el Festival de Venecia por ‘99 casas’) logra transmitir las temáticas y el humor del material original en esta excelente película.
