La gran belleza (2013)
La gran belleza
”Un periodista de éxito reflexiona sobre su vida vacía de extravagancias en Roma”
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Tráiler
¿Por qué ver esta película?
Ganadora del Óscar a mejor película extranjera y nominada a la Palma de Oro de Cannes, esta película de Paolo Sorrentino es una mirada crítica a la burguesía decadente. Entre los excesos, la extravagancia y la melancolía, ‘La gran belleza’ retrata las ironías del vacío espiritual y el caos moral de la Italia actual, que también puede verse en otras partes del mundo.
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Sinopsis de la película
A partir del éxito de su único libro, un periodista ha vivido décadas en los altos círculos de lujo y fiesta en Roma. Sin embargo, en su cumpleaños 65, recibe una noticia que le hace reflexionar sobre su pasado. Entonces descubre una vida de extravagancias vacías, una existencia en el vórtice de lo mundano.
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Silvio (y los otros)
Dirigida por Paolo Sorrentino (‘La gran belleza’), ‘Silvio (y los otros)’ (‘Loro’) es, en la superficie, un drama biográfico en dos partes sobre la mayor y más controversial figura política de Italia en el siglo XX, el político, magnate de los medios y eventual primer ministro, Silvio Berlusconi (aquí magistralmente interpretado por el gran Toni Servillo). Sin embargo, por por medio de la ficción y especulación sobre eventos acontecidos a puerta cerrada, la película presenta un retrato del también conocido como “Il Cavaliere” no desde su propia perspectiva, sino la de quienes buscaban acercarse a su círculo de influencia y poder. Así, la película es más una representación de la decadencia y opulencia de la clase política italiana contemporánea, más afín a ‘La gran belleza’.
Fue la mano de Dios
No hay manera de no recordar la grandiosidad visual de ‘La gran belleza’ al mencionar el nombre del director Paolo Sorrentino. El cine del italiano es marcado por la influencia de Federico Fellini, quien siempre supo traer un impacto absurdo a sus obras, y Sorrentino logra acercarse al mismo efecto. Si ‘Amarcord’, de Fellini, tiene un tono autobiográfico, ‘Fue la mano de Dios’ es su equivalente en Sorrentino. Es una película muy íntima, particular y hermosa –incluso en sus momentos más tristes–. Todo el sufrimiento parece más soportable si vives en Nápoles y puedes darte un chapuzón para enfriar la cabeza, o emocionarte con un gol del héroe del Napoli, Diego Maradona –incluso si fue con la ayuda de la “Mano de Dios”–. Todo con un humor muy preciso, sin arrebatos. Si el cine es una sirve para abstraernos de la realidad, como señalaba Fellini, que nuestra vida esté llena de abstracciones. Lo que Sorrentino hizo aquí es arte.
Drama
El secuestro del Papa
En El secuestro del Papa (Rapito), el cineasta italiano Marco Bellocchio se adentra en uno de los episodios más turbios y polémicos en la historia de la iglesia católica, el "caso Mortara". En 1851, cuando el niño judío Edgardo Mortara cae gravemente enfermo, su nana católica decide bautizarlo de emergencia. Sin embargo, la ley papal dicta que todo católico deberá ser criado como tal, así que el cardenal ordena que el niño sea recuperado y llevado a manos de la iglesia, contra los deseos de sus padres, que deciden pelear por él. La película narra un caso polémico que captó la atención del resto de Europa y de América, y narra con habilidad la lucha de intereses entre el poder menguante de la iglesia, los padres de Mortara, y la opinión pública, con consecuencias irreversibles para todas las partes.
Nuestro hogar
André Luiz, el protagonista, nos muestra el mundo que nos aguarda tras la muerte. En una ciudad próspera y futurista, llena de vida y actividad, y organizada de un modo ejemplar, los espíritus recién llegados pasan por fases de rehabilitación y de educación espiritual bajo el control de espíritus de mayor categoría.
20.000 especies de abejas
Cocó, de ocho años, no encaja en las expectativas del resto y no entiende por qué. Todos a su alrededor insisten en llamarle Aitor pero no se reconoce en ese nombre ni en la mirada de los demás. Su madre Ane, (Patricia López Arnaiz), sumida en una crisis profesional y sentimental, aprovechará las vacaciones para viajar con sus tres hijos a la casa materna, donde reside su madre Lita (Itziar Lazkano) y su tía Lourdes (Ane Gabarain), estrechamente ligada a la cría de abejas y la producción de miel. Este verano que cambiará sus vidas obligará a estas mujeres de tres generaciones muy distintas a enfrentarse a sus dudas y temores.
Nuestro hijo
Hay un personaje en Nuestro hijo (Our Son) que plantea una cuestión curiosa: la comunidad LGBTQIA+ ha luchado tanto por el derecho a casarse y formar familia, que parece un desperdicio que se divorcien "como todos los demás". De eso trata la triste historia de esta película, en la que Billy Porter y Luke Evans interpretan a un matrimonio gay que, con un hijo en común, deciden separarse y pelear por la custodia. Es el tipo de historia ya muy vista desde dramas como Kramer contra Kramer, pero esta película le añade necesarios matices contemporáneos y una humanidad muy aterrizada: sí, se ha peleado mucho por esos deseos. Pero al final, como todos, los miembros de la comunidad son tan humanos como nosotros, con virtudes y defectos, a los que Evans y Porter hacen honor con creces.
