Negación
Mick JacksonLa historiadora Deborah Lipstadt es demandada por difamación por David Irving, un famoso autor experto en la historia de la Alemania nazi... y un negacionista del Holocausto. Ambos se enfrentarán en un juicio donde mucho más que sus reputaciones estará en riesgo.
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Negación (2017)
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Sinopsis
La historiadora Deborah Lipstadt es demandada por difamación por David Irving, un famoso autor experto en la historia de la Alemania nazi... y un negacionista del Holocausto. Ambos se enfrentarán en un juicio donde mucho más que sus reputaciones estará en riesgo.
Ficha técnica
¿Por qué ver esta película?
El negacionismo del Holocausto (el acto de negar que sucedió el genocidio de judíos durante la Segunda Guerra Mundial y atribuirlo a una conspiración) es un fenómeno tan increíble como cierto, un peligroso desafío a la verdad y la razón en nuestros tiempos, del mismo modo que las teorías de conspiración sobre el calentamiento global, la Tierra plana y las vacunas. Con un guión de David Hare (‘Las horas’), el director Mick Jackson (‘El guardaespaldas’) obtiene un drama inspirado en una fascinante historia real, que si bien no es del todo prolijo, es más que rescatable por las grandes actuaciones de Rachel Weisz (‘La langosta’), Tom Wilkinson (‘Snowden’) y Timothy Spall (‘El discurso del rey’).
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El guardaespaldas
Este es un ejemplo de esas películas que es un éxito de público, pero fracaso de crítica. Azar de los críticos, ya que eventualmente hace bien ver un melodrama, llorar por amor, torcer para una pareja estar juntos. Kevin Costner está en uno de sus papeles más famosos, mientras que Whitney Houston interpreta un papel que le es extremadamente familiar. Y todavía tenemos la banda sonora más vendida de la historia de Hollywood.
Drama
One Night in Miami
Estrenada en el Festival Internacional de Cine de Venecia 2020, y seleccionada el mismo año en el Festival de Los Cabos y en el Festival de Toronto (donde obtuvo el segundo lugar para el Premio del Público), 'One Night in Miami' ('Una noche en Miami') es el largometraje debut como directora de la actriz ganadora del Oscar y del Emmy, Regina King ('Si la colonia hablara', 'Watchmen'). A partir de un guion de Kemp Powers ('Soul'), basado en su propia obra teatral homónima, la película cuenta con una premisa que bien podría sonar como el inicio de un chiste ("Malcolm X, Muhammad Ali, Sam Cooke y Jim Brown entran a un hotel..."). Sin embargo, King logra ofrecer, a partir de este escenario hipotético, una revisión de las complejidades del movimiento por los derechos civiles que sacudió a Estados Unidos de los años 60, sin idealizar a las figuras que tanta influencia tuvieron en él.
Georgetown
Inspirada en el artículo de The New York Times ‘The Worst Marriage in Georgetown’ (que a su vez recuenta el caso real de la socialité alemana-estadounidense Viola Herms Drath, y su joven marido Albrecht Muth), ‘Georgetown’ es el largometraje debut como director del genial actor Christoph Waltz (‘Bastardos sin gloria’), un drama criminal en clave de sátira. Aunque con un guion un tanto plano y una dirección inexperta, se trata de una película que logra atrapar la atención por la pura extravagancia de su argumento, así como por las actuaciones del propio Waltz y sus coestrellas, la legendaria Vanessa Redgrave (‘Julia’, ‘Expiación, deseo y pecado’) y Annette Bening (‘Belleza americana’).
Tribhanga: Bella imperfección
Este drama familiar indio toma su título de la Tribhaṅga o Tribunga, una posición típica de ciertas danzas tradicionales de la India como la Odissi, y que se caracteriza por ser incómoda y complicada, pero bella. ‘Tribhanga: Bella imperfección’ alude así a las complicadas relaciones familiares entre generaciones y desde la feminidad –madres e hijas, abuelas y nietas–, lo que enfrenta distintas formas de ver el mundo y diferentes expectativas sobre la vida (sobre todo, en un país tan profundamente clasista y machista como es la India). Es un tanto melosa, sí, pero cuenta la clase de historia con la que muchos podemos identificarnos.
Palabras en las paredes
Basada en el libro homónimo de Julia Walton (también conocido como ‘Mensajes en las paredes del baño’), esta película podría parecer, en la superficie, una adición más al explotado e irregular subgénero del drama romántico juvenil inspirado en el bestseller en turno. Sin embargo, ‘Palabras en las paredes’ (‘Words on Bathroom Walls’) trasciende dicha condición, pues se trata de una película sólidamente adaptada, dirigida y actuada, que logra manejar con sensibilidad el tema de las enfermedades mentales, mal abordado e incluso explotado como gancho banal con demasiada frecuencia. El elenco juvenil está de lujo, con jóvenes promesas ya probadas en otras exitosas películas, como Charlie Plummer (‘Espontánea’), Taylor Russell (‘Las olas’) y AnnaSophia Robb (‘El mundo mágico de Terabithia‘), apoyados por los veteranos Walton Goggins (‘Los ocho más odiados’) y Molly Parker (‘Deadwood’, ‘House of Cards’).
