El joven Ahmed (2020)
El joven Ahmed
”Un adolescente belga musulmán se radicaliza y planea matar a su maestra en nombre de su religión.”
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¿Por qué ver esta película?
Ganadora del premio al mejor director en el Festival de Cine de Cannes 2019, ‘El joven Ahmed’ es una provocadora película de los hermanos Jean-Pierre y Luc Dardenne (‘Dos días, una noche’). Similar en su estilo sobrio a entregas previas de su filmografía como ‘El chico de la bicicleta’, ‘El joven Ahmed’ es un retrato sobre la juventud en la marginalidad, en este caso, un adolescente influenciado por las perversidades del radicalismo religioso (una cuestión urgente en la Europa contemporánea, en el caso del extremismo islámico). Se trata, sin duda, de una película empática con una juventud atrapada entre mundos completamente distintos y muchas veces enfrentados – el musulmán y el europeo, la infancia y la adultez, el odio y el amor –, que nos invita a la compasión por quienes no terminan de pertenecer a los lugares que habitan.
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Sinopsis de la película
La historia de Ahmed, un adolescente belga hijo de padres musulmanes, quien tras abrazar una interpretación extremista del Corán, hace un plan para matar a su maestra en nombre de su religión.
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El chico de la bicicleta
Un formidable drama sobre el abandono infantil visto desde la perspectiva de los niños, con una estética naturalista fiel a la filmografía previa de los hermanos cineastas belgas, Jean-Pierre y Luc Dardenne, aunque con algunas licencias inusuales para ellos, como la utilización de música. ‘El chico de la bicicleta’, cual descendiente distante de ‘Los 400 golpes’ de François Truffaut, retrata las frustraciones y decepciones de una infancia vivida bajo la negligencia de los padres, pero que también muestra la compasión humana como su esperanzadora contraparte. Una película conmovedora que resulta difícil de olvidar, digna merecedora del Grand Prix en el Festival de Cine de Cannes en 2011.
Dos días, una noche
Considerado por muchos como una de las mejores películas de Marion Cotillard. La película se hizo con una segunda nominación al Oscar y participó en la Selección Oficial del Festival de Cannes 2014. Una mujer tras ser dimitida de su cargo por motivos de salud descubre que si quiere mantener su puesto tiene que convencer a sus colegas de trabajo a que renuncien al bonus salarial que acaban de ganar. El director de fotografía Alain Marcoen repite en este largometraje de los hermanos Dardenne, destacando con gran sutileza la interpretación de la actriz en uno de las grandes películas de Cannes.
Tori and Lokita
Del aclamado dúo de directores Jean-Pierre y Luc Dardenne llega el conmovedor thriller, Tori and Lokita. Esta película presenta una mirada sin concesiones a las luchas de los jóvenes y los marginados, entregando un mensaje poderoso sobre su dignidad inherente. La historia sigue a dos adolescentes exiliados que forman una improbable amistad en Bélgica, y las pruebas por las que pasan al navegar sus nuevas vidas. El humanista enfoque de los hermanos Dardenne para contar historias destaca en esta película, creando personajes complejos y relacionables que atrapan a la audiencia. Las actuaciones del elenco, incluyendo a Pablo Schils como Tori y Joely Mbundu como Lokita, son excepcionales y le agregan profundidad y autenticidad a los personajes. La fotografía también es digna de mención, capturando la realidad áspera y cruda del entorno de los personajes. Tori and Lokita es una película imperdible que dejará un impacto duradero en los espectadores, recordándonos la resiliencia y fortaleza del espíritu humano.
Drama
El secuestro del Papa
En El secuestro del Papa (Rapito), el cineasta italiano Marco Bellocchio se adentra en uno de los episodios más turbios y polémicos en la historia de la iglesia católica, el "caso Mortara". En 1851, cuando el niño judío Edgardo Mortara cae gravemente enfermo, su nana católica decide bautizarlo de emergencia. Sin embargo, la ley papal dicta que todo católico deberá ser criado como tal, así que el cardenal ordena que el niño sea recuperado y llevado a manos de la iglesia, contra los deseos de sus padres, que deciden pelear por él. La película narra un caso polémico que captó la atención del resto de Europa y de América, y narra con habilidad la lucha de intereses entre el poder menguante de la iglesia, los padres de Mortara, y la opinión pública, con consecuencias irreversibles para todas las partes.
Nuestro hogar
André Luiz, el protagonista, nos muestra el mundo que nos aguarda tras la muerte. En una ciudad próspera y futurista, llena de vida y actividad, y organizada de un modo ejemplar, los espíritus recién llegados pasan por fases de rehabilitación y de educación espiritual bajo el control de espíritus de mayor categoría.
20.000 especies de abejas
Cocó, de ocho años, no encaja en las expectativas del resto y no entiende por qué. Todos a su alrededor insisten en llamarle Aitor pero no se reconoce en ese nombre ni en la mirada de los demás. Su madre Ane, (Patricia López Arnaiz), sumida en una crisis profesional y sentimental, aprovechará las vacaciones para viajar con sus tres hijos a la casa materna, donde reside su madre Lita (Itziar Lazkano) y su tía Lourdes (Ane Gabarain), estrechamente ligada a la cría de abejas y la producción de miel. Este verano que cambiará sus vidas obligará a estas mujeres de tres generaciones muy distintas a enfrentarse a sus dudas y temores.
Nuestro hijo
Hay un personaje en Nuestro hijo (Our Son) que plantea una cuestión curiosa: la comunidad LGBTQIA+ ha luchado tanto por el derecho a casarse y formar familia, que parece un desperdicio que se divorcien "como todos los demás". De eso trata la triste historia de esta película, en la que Billy Porter y Luke Evans interpretan a un matrimonio gay que, con un hijo en común, deciden separarse y pelear por la custodia. Es el tipo de historia ya muy vista desde dramas como Kramer contra Kramer, pero esta película le añade necesarios matices contemporáneos y una humanidad muy aterrizada: sí, se ha peleado mucho por esos deseos. Pero al final, como todos, los miembros de la comunidad son tan humanos como nosotros, con virtudes y defectos, a los que Evans y Porter hacen honor con creces.
