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Películas esenciales de los años 60 para ver on demand
En términos culturales, quizá no haya década más transformadora que la de los sesenta, y lo mismo se traduce al cine. La Guerra de Vietnam, la paranoia de la Guerra Fría, y una serie de movimientos sociales a nivel mundial hicieron de éste el periodo más convulso de la segunda mitad del siglo XX, y con un Hollywood que se dividía entre lo tradicional y nuevas formas de contar historias, las cinematografías de otros países volteaban a ver a las voces autorales e innovadoras. Aquí te recomendamos películas de los años sesenta que capturan este periodo de transformación en el séptimo arte, disponibles para ver on demand.
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En términos culturales, quizá no haya década más transformadora que la de los sesenta, y lo mismo se traduce al cine. La Guerra de Vietnam, la paranoia de la Guerra Fría, y una serie de movimientos sociales a nivel mundial hicieron de éste el periodo más convulso de la segunda mitad del siglo XX, y con un Hollywood que se dividía entre lo tradicional y nuevas formas de contar historias, las cinematografías de otros países volteaban a ver a las voces autorales e innovadoras. Aquí te recomendamos películas de los años sesenta que capturan este periodo de transformación en el séptimo arte, disponibles para ver on demand.
El clásico literario ‘Matar a un ruiseñor’ también dio un clásico cinematográfico que, en retrospectiva, encaja incómodamente en los años sesenta como una cápsula del tiempo de una época mucho más ingenua. Estrenada en la cúspide del Movimiento por los derechos civiles en Estados Unidos, y antes del recrudecimiento de la década, nos presentaba la idealista historia de Atticus Finch, un honesto abogado encargado con la defensa de Tom Robinson, un hombre negro injustamente acusado de violar a una mujer blanca. En adelante, tanto en Hollywood como en otras partes del mundo, el cine irá abandonando poco a poco estos idealismos. [-]
El clásico literario ‘Matar a un ruiseñor’ también dio un clásico cinematográfico que, en retrospectiva, encaja incómoda... [+]
Los clásicos musicales hollywoodenses tuvieron su época dorada a mediados del siglo XX, y hacia la década de los sesenta se convirtieron en un género menos popular y más especializado. ‘West Side Story’ se inserta aún en la tradición de los clásicos que iban quedando atrás, con toda la espectacularidad que les caracterizaba. [-]
Los clásicos musicales hollywoodenses tuvieron su época dorada a mediados del siglo XX, y hacia la década de los sesenta... [+]
‘Diamantes para el desayuno’ (más conocida por su título original de ‘Breakfast at Tiffany’s’) es otro ejemplo de una película que, incluso si se basaba en un material más un poco más oscuro y controvertido, podía convertirse en una exitosa comedia romántica con final feliz gracias a una mano de pintura de un Hollywood aún muy conservador. El romance entre una socialité neoyorquina y un joven escritor es bastante convencional para una década que propondrá cosas más interesantes después, pero sin duda esta película hizo de Audrey Hepburn un ícono inmortal. [-]
‘Diamantes para el desayuno’ (más conocida por su título original de ‘Breakfast at Tiffany’s’) es otro ejemplo de una pe... [+]
El western es uno de los géneros más antiguos del cine y, si bien han pasado de moda con los años, vio su época dorada a mediados del siglo XX. Aunque en realidad es un remake americanizado de ‘Los siete samurái’ de Akira Kurosawa, ‘Los siete magníficos’ es uno de los más memorables ejemplos del western clásico, poco antes de que el género fuera influenciado por su sombrío contexto social. [-]
El western es uno de los géneros más antiguos del cine y, si bien han pasado de moda con los años, vio su época dorada a... [+]
El cine de los sesenta (y la historia del cine en general) sería incomprensible sin la Nueva Ola Francesa, y ‘Sin aliento’ suele ser la obra más citada del movimiento. Dirigida por el gran Jean-Luc Godard, esta película – una de las más experimentales de su tiempo – trata de un criminal de poca monta que busca seducir a una periodista estadounidense para escapar a Italia. [-]
El cine de los sesenta (y la historia del cine en general) sería incomprensible sin la Nueva Ola Francesa, y ‘Sin alient... [+]
En Italia, el legendario Michelangelo Antonioni también desafiaba las convenciones cinematográficas tradicionales con ‘La aventura’, una película sobre un grupo de amigos adinerados que sale de paseo por el Mediterráneo, pero cuando una de las mujeres del grupo de pierde, desencadena un romance entre su amante y su mejor amiga. Una de las joyas más complejas de la lista, pero esencial sobre todo si te gusta el cine europeo. [-]
En Italia, el legendario Michelangelo Antonioni también desafiaba las convenciones cinematográficas tradicionales con ‘L... [+]
Mientras tanto, en Estados Unidos, Alfred Hitchcock estaba en la cúspide de su carrera, pero apostaba por una adaptación independiente de la novela ‘Psicosis’. Sin embargo, bajo las restricciones morales del Código de producción cinematográfica o “Código Hays”, el cineasta tuvo que innovar para representar la violencia de la historia sin encender focos rojos. El resultado es una clase de montaje y encuadre cinematográfico que abrió las puertas de par en par para nuevas temáticas en la industria hollywoodense. [-]
Mientras tanto, en Estados Unidos, Alfred Hitchcock estaba en la cúspide de su carrera, pero apostaba por una adaptación... [+]
Dado que el “Código Hays” comenzó a ser abandonado poco a poco durante la década, el director Billy Wilder también se arriesgaba con temáticas en sus comedias típicamente cínicas. Ejemplo para el caso: ‘Piso de soltero’, sobre un trabajador en una compañía que, para subir de puesto, ofrece a sus superiores su departamento para que lleven a cabo sus aventuras extramaritales. [-]
Dado que el “Código Hays” comenzó a ser abandonado poco a poco durante la década, el director Billy Wilder también se ar... [+]
En Hollywood, las películas fueron moralmente acotadas durante décadas por el “Código Hays”, que comenzó a ser abandonado en la década de los sesenta. ‘Bonnie y Clyde’ se volvió un parteaguas en ese sentido, por representar de forma muy abierta para su época la violencia y la sexualidad de una de las míticas parejas criminales en la historia de Estados Unidos. [-]
En Hollywood, las películas fueron moralmente acotadas durante décadas por el “Código Hays”, que comenzó a ser abandonad... [+]
La contracultura de la época es encapsulada a la perfección por ‘Busco mi destino’ (más conocida como ‘Easy Rider’, su título original), que trata sobre dos motociclistas que cruzan Estados Unidos de oeste a este para llegar a Nueva Orleans, cruzándose con hippies, comunas y muchas drogas en el camino. [-]
La contracultura de la época es encapsulada a la perfección por ‘Busco mi destino’ (más conocida como ‘Easy Rider’, su t... [+]
Los sesenta fueron una década convulsa por muchos motivos, y los jóvenes de la época sentían cierto desencanto por su futuro (aunque hoy sabemos que no le fue nada mal a los baby boomers). ‘El graduado’ es la película que encapsula dicho sentimiento, y de paso hizo leyendas a Dustin Hoffman y a Anne Bancroft como el joven recién salido de la universidad en un cínico romance con una mujer mayor, esposa del socio de su padre. [-]
Los sesenta fueron una década convulsa por muchos motivos, y los jóvenes de la época sentían cierto desencanto por su fu... [+]
Acorde a su época, ‘Perdidos en la noche’ (o ‘Midnight Cowboy’, mejor) se atrevió a retratar un drama honesto sobre un ingenuo vaquero de Texas que se muda a Nueva York para hacerse rico como prostituto. La vida de ciudad sólo le trae desilusión, pero también una improbable amistad con un estafador de poca monta. [-]
Acorde a su época, ‘Perdidos en la noche’ (o ‘Midnight Cowboy’, mejor) se atrevió a retratar un drama honesto sobre un i... [+]
El género de terror, como buen espejo de nuestra sociedad, también reflejó los cambios de pensamiento y turbulentas transformaciones de la época. Más allá de una simple película de su género, ‘El bebé de Rosemary’ retrata cuestiones que van desde el ocultismo a la liberación femenina, a través de una narración subjetiva que nos sitúa en la misma posición vulnerable que la protagonista. [-]
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Los sesenta vieron el resurgimiento temporal del western, gracias a directores italianos que filmaron sus películas en Italia, lo que les valió el apodo de “spaghetti westerns”. ‘El bueno, el malo y el feo’ es uno de los mejores representantes del subgénero, la épica conclusión de la ‘Trilogía del dólar’ del legendario Sergio Leone, con personajes más alejados de los idealismos y bien puestos en el terreno de los antihéroes y los villanos. [-]
Los sesenta vieron el resurgimiento temporal del western, gracias a directores italianos que filmaron sus películas en I... [+]
Aunque ‘Los 400 golpes’ de François Truffaut clausuró la década de los cincuenta como una de las obras más conocidas de la Nueva Ola Francesa, ‘Jules y Jim’ es una de las máximas joyas de su director y del movimiento, con múltiples innovaciones formales que transformaron la forma de hacer cine en adelante. Su dinamismo es replicado en pantalla por los protagonistas homónimos, implicados en un trío amoroso con una misma mujer a lo largo de varias décadas. [-]
Aunque ‘Los 400 golpes’ de François Truffaut clausuró la década de los cincuenta como una de las obras más conocidas de... [+]
Para este punto de su ilustre carrera, Luis Buñuel ya se había consolidado como uno de los líderes de la vanguardia surrealista desde los años del cine silente, había experimentado con múltiples géneros, y creado clásicos esenciales del cine mexicano como ‘El Gran Calavera’ y ‘Los olvidados’. Con ‘Belle de Jour’, Buñuel logró uno de los filmes eróticos más conocidos y su obra más taquillera, merecedora del León de Oro del Festival de Cine de Venecia. [-]
Para este punto de su ilustre carrera, Luis Buñuel ya se había consolidado como uno de los líderes de la vanguardia surr... [+]
Incluso dentro de los márgenes del Hollywood tradicional en una época marcada por las transformaciones, los sesenta dejaron una de las más grandes franquicias fílmicas: la de James Bond. ‘El satánico Dr. No’ fue la primera aventura fílmica del 007, y aunque muchas de las bases del género de espías las estableció el clásico de Hitchcock ‘Intriga internacional’ (‘North by Northwest’), el primer filme de Bond las perfeccionó e impuso su propia escuela. [-]
Incluso dentro de los márgenes del Hollywood tradicional en una época marcada por las transformaciones, los sesenta deja... [+]
La contracultura de los sesenta es indisociable de The Beatles, la banda de rock británica formada al comienzo de la década y convertida en leyenda al término de la misma. La banda también incursionó en el cine con comedias que coqueteaban con el falso documental como ‘A Hard Day’s Night’, pero la animación ‘Yellow Submarine’ es, por mucho, la entrega más espectacular de su filmografía, cargada con la psicodelia de sus últimos años. [-]
La contracultura de los sesenta es indisociable de The Beatles, la banda de rock británica formada al comienzo de la déc... [+]
Fue en este periodo que el terror comenzó a reinventarse, y películas como ‘La noche de los muertos vivientes’ lo alejaron del terreno de lo gótico para llevarlo al de la vida diaria. Considerada también la génesis de los zombis como los conocemos hoy, la ópera prima del legendario George A. Romero es una de las películas de terror más influyentes de la historia, e incluso si su director argumenta que no es una película política, sí es una crítica al desmoronamiento de la sociedad en el contexto de la Guerra de Vietnam y otras transformaciones en el mundo. [-]
Fue en este periodo que el terror comenzó a reinventarse, y películas como ‘La noche de los muertos vivientes’ lo alejar... [+]
La “invasión” de los televisores en las salas de los hogares durante los años cincuenta representó un reto para la industria del cine, que experimentó una baja en asistencia. La solución: la imagen panorámica. Muchos miembros de la comunidad fílmica la odiaron en su momento, pero quienes la abrazaron (y sentaron el estándar para el cine de hoy) lograron la belleza visual de filmes como ‘Lawrence de Arabia’, la épica de un teniente británico que desafía sus órdenes para unir a las tribus árabes durante la Primera Guerra Mundial. [-]
La “invasión” de los televisores en las salas de los hogares durante los años cincuenta representó un reto para la indus... [+]
Si algo definió a la década de los sesenta fue, por un lado, las distintas movilizaciones de carácter social en buena parte del mundo. Lo otro fue, claro, los conflictos bélicos y, en particular, la tensión por la Guerra Fría. Nadie capaz de hacernos reír de ella más que Stanley Kubrick, que con ‘Dr. Insólito’ nos presenta una divertida sátira sobre el potencial de un Holocausto nuclear. Poca cosa. [-]
Si algo definió a la década de los sesenta fue, por un lado, las distintas movilizaciones de carácter social en buena pa... [+]
Hablando de Stanley Kubrick y de increíble fotografía panorámica, son muchos los motivos por los que ‘2001: Odisea del espacio’ es una de las películas más influyentes no sólo de su década, sino de la historia. Más allá de sus innovaciones técnicas para efectos especiales (que le valieron a Kubrick su único Óscar), se trata de un viaje del pasado al futuro de la humanidad, su moralidad, esperanzas y oscuridad. [-]
Hablando de Stanley Kubrick y de increíble fotografía panorámica, son muchos los motivos por los que ‘2001: Odisea del e... [+]
Hoy puede sonar extraño, pero hubo épocas en las que Disney y sus animaciones no estuvieron en la cúspide de popularidad. Los sesenta fue una de esas épocas, y el estudio sufrió un golpe financiero con ‘La bella durmiente’. La película que ayudó a levantar al estudio, fue ‘101 dálmatas’, hoy un tanto infravalorada irónicamente, pero una de sus animaciones más exitosas en relación a los pocos recursos empleados en su producción. [-]
Hoy puede sonar extraño, pero hubo épocas en las que Disney y sus animaciones no estuvieron en la cúspide de popularidad... [+]
Para ser justos, aún había espacio para el romance y la miel en el cine, a pesar de la turbulencia social. En estos años se estrenó uno de los grandes clásicos musicales de Disney, uno inmortalizado en la cultura popular gracias a su pegajosa música y a sus grandes innovaciones visuales (para su momento), que nos dieron a Julie Andrews, Dick Van Dyke y compañía compartiendo escena con dibujos animados en ‘Mary Poppins’. [-]
Para ser justos, aún había espacio para el romance y la miel en el cine, a pesar de la turbulencia social. En estos años... [+]
Julie Andrews continuó el éxito de ‘Mary Poppins’ con otro musical quizá todavía más meloso y simplista, pero de cuya música y actuaciones es difícil no enamorarse, incluso para el más cínico de los cinéfilos. ‘La novicia rebelde’ cuenta la historia de la alegre y melómana María, una novicia contratada como institutriz para los siete niños en el frío y rígido hogar Von Trapp. [-]
Julie Andrews continuó el éxito de ‘Mary Poppins’ con otro musical quizá todavía más meloso y simplista, pero de cuya mú... [+]
La salida de vigencia del “Código Hays” expandió las posibilidades de lo que era posible mostrar en pantalla con producciones hollywoodenses, y ‘Doce al patíbulo’ en verdad sacó provecho de ello para su momento. Ésta es la historia de un rebelde comandante del ejército, asignado a un equipo de criminales convictos del ejército, que deben ser entrenados para una misión suicida en la Segunda Guerra Mundial. [-]
La salida de vigencia del “Código Hays” expandió las posibilidades de lo que era posible mostrar en pantalla con producc... [+]