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Películas ganadoras del Oscar a mejor fotografía
De todas las áreas involucradas en una filmación, pocas son tan importantes como la fotografía. En conjunto con el director, vestuaristas y diseñadores de producción, el director de fotografía decide la iluminación, encuadres y duración de las tomas en la película. Éstas son algunas de las que han ganado el Óscar por mejor fotografía a lo largo de la historia, y sin duda sus imágenes se quedarán en tu mente para siempre.
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De todas las áreas involucradas en una filmación, pocas son tan importantes como la fotografía. En conjunto con el director, vestuaristas y diseñadores de producción, el director de fotografía decide la iluminación, encuadres y duración de las tomas en la película. Éstas son algunas de las que han ganado el Óscar por mejor fotografía a lo largo de la historia, y sin duda sus imágenes se quedarán en tu mente para siempre.
En la edición 2019 de los Premios de la Academia, Alfonso Cuarón no sólo se llevó el Oscar al mejor director, también obtuvo el premio a mejor fotografía por su trabajo en ‘Roma’ (dejemos de lado, por ahora, la cuestión de Galo Olivares…). Y no era para menos, pues la también ganadora de la estatuilla a mejor película extranjera encierra belleza e información histórica en prácticamente cada cuadro. [-]
En la edición 2019 de los Premios de la Academia, Alfonso Cuarón no sólo se llevó el Oscar al mejor director, también ob... [+]
El fotógrafo Roger Deakins, considerado uno de los mejores de nuestra época, había sido nominado al Óscar en trece ocasiones por películas como ‘Sin lugar para los débiles’ y ‘Sicario’, hasta que por fin ganó con ‘Blade Runner 2049’. Su fotografía, apropiada para esta secuela del clásico de ciencia ficción, encuentra en cada cuadro la belleza más sublime de un mundo gris y artificial. [-]
El fotógrafo Roger Deakins, considerado uno de los mejores de nuestra época, había sido nominado al Óscar en trece ocasi... [+]
La ames o la odies, si hay algo indiscutiblemente excelente en ‘La la land: una historia de amor’, es el trabajo de fotografía para las largas secuencias musicales que pintan de colores las grises calles de Los Ángeles. El fotógrafo Linus Sandgren – en su primera colaboración con el director Damien Chazelle – expresa las emociones y los cambios en la relación de los personajes con luz y color, lo que le valió su primer Óscar. [-]
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Para el “Chivo” Lubezki, ‘El renacido’ trajo el tercero en una racha de premios Óscar que comenzó con ‘Gravedad’, y vaya que fue un desafiante despliegue de sus conocidas habilidades: cámara en mano y prolongados planos secuencia bajo luz natural. Por sí sola, la belleza de sus imágenes hacen que valga la pena ver dos horas y media a Leonardo DiCaprio revolcándose en la nieve. [-]
Para el “Chivo” Lubezki, ‘El renacido’ trajo el tercero en una racha de premios Óscar que comenzó con ‘Gravedad’, y vaya... [+]
Wally Pfister ya acumulaba tres nominaciones al Óscar, todas por su trabajo fotográfico con Christopher Nolan (‘Batman Inicia’, ‘El gran truco’ y ‘El caballero de la noche’). Finalmente obtuvo el premio con ‘El origen’, y no es para menos: entre espectaculares efectos visuales, geniales secuencias de acción e íntimas escenas dramáticas, su colaboración es clave para crear el mundo de sueños de Cobb y compañía. [-]
Wally Pfister ya acumulaba tres nominaciones al Óscar, todas por su trabajo fotográfico con Christopher Nolan (‘Batman I... [+]
De modo similar a Deakins, el fotógrafo Conrad L. Hall es considerado de los mejores en la historia del cine, y ya acumulaba varias nominaciones al Óscar hasta que ganó por primera vez con ‘Belleza americana’. Con justa razón, pues sus imágenes son el ingrediente esencial de la atmósfera casi surreal en esta película cargada de lujuria, represión y cinismo. [-]
De modo similar a Deakins, el fotógrafo Conrad L. Hall es considerado de los mejores en la historia del cine, y ya acumu... [+]
Si has visto ‘Salvando al soldado Ryan’, estarás de acuerdo en que sus escenas de combate (sobre todo la inicial, la del desembarco en Normandía) estarán impresas en tu mente para siempre. El fotógrafo Janusz Kamiński, en colaboración con el director Steven Spielberg, lograron las que a la fecha se consideran las secuencias más fieles a los cruentos combates de la Segunda Guerra Mundial, que no es poca cosa. Ganar el Óscar por ello es lo de menos. [-]
Si has visto ‘Salvando al soldado Ryan’, estarás de acuerdo en que sus escenas de combate (sobre todo la inicial, la del... [+]
Puede ser injusto que Janusz Kamiński aparezca dos veces en esta lista por dos películas de la Segunda Guerra Mundial, pero ambas son tan diferentes como impactantes, así como importantes para la historia del cine. La fotografía en blanco y negro de ‘La lista de Schindler’ es tan determinante para su dramatismo como para su simbolismo: Spielberg manda un mensaje sobre el Holocausto con su mesurado uso del color, en la icónica escena de la niña con el abrigo rojo. [-]
Puede ser injusto que Janusz Kamiński aparezca dos veces en esta lista por dos películas de la Segunda Guerra Mundial, p... [+]
Las películas de Stanley Kubrick son bien conocidas por sus enormes innovaciones para consolidar su visión (para ‘2001: Odisea del espacio’, por ejemplo, se inventaron nuevas técnicas de efectos especiales). Lo mismo sucedió con Barry Lyndon, que requirió lentes modificados para que el fotógrafo John Alcott – quien colaboró con Kubrick en ‘2001’, ‘Naranja mecánica’ y ‘El resplandor’ – lograra imágenes con la iluminación apropiada para la época: la luz de las velas, ni más ni menos. [-]
Las películas de Stanley Kubrick son bien conocidas por sus enormes innovaciones para consolidar su visión (para ‘2001:... [+]
El drama histórico de ‘Lawrence de Arabia’ fue la primera de tres colaboraciones al hilo con el director David Lean que le merecieron a Freddie Young un Óscar por su trabajo. Considerada una de las películas más influyentes de la historia, Young fotografió ‘Lawrence de Arabia’ con el gran formato Super Panavision 70, innovador en su momento por la cantidad de espacio del cuadro: imágenes tan épicas como la trama de la película. [-]
El drama histórico de ‘Lawrence de Arabia’ fue la primera de tres colaboraciones al hilo con el director David Lean que... [+]
Los fotógrafos Ernest Haller y Ray Rennahan fueron premiados con el Óscar por su trabajo en ésta, la joya en la corona del legendario productor de Hollywood durante la época de los estudios, David O. Selznick. Cuando el Technicolor aún era una novedad, ‘Lo que el viento se llevó’ era la cúspide de lo que podía lograrse en aquel entonces, con imágenes de increíble contraste y belleza, que lucen tanto la magnitud de la producción como las emociones de sus actores. [-]
Los fotógrafos Ernest Haller y Ray Rennahan fueron premiados con el Óscar por su trabajo en ésta, la joya en la corona d... [+]