Happier than Ever: Una carta de amor para Los Ángeles (2021)
Happier than Ever: Una carta de amor para Los Ángeles
”Una experiencia cinematográfica de Billie Eilish en el Hollywood Bowl”
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¿Por qué ver esta película?
A medio camino entre documental de concierto y fantasía animada, ‘Happier than Ever: Una carta de amor para Los Ángeles’ (‘Happier than Ever: A Love Letter to Los Angeles’) es, en esencia, un cortometraje promocional de Billie Eilish para su segundo álbum homónimo, compuesto en conjunto con su hermano, Finneas, e interpretado en conjunto con la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles. Dirigido por la dupla de Robert Rodriguez (‘Machete’, ‘Alita: La última guerrera’) y Patrick Osborne (animador que ha trabajado en películas de Disney como ‘Grandes héroes’, ‘Enredados’ y el corto ‘Paperman’), se trata de una producción que mezcla el concierto con la fantasía animada, en lo que sin duda será un deleite para los fans de la joven artista.
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Sinopsis de la película
Desde el Hollywood Bowl, Billie Eilish interpreta de principio a fin su segundo álbum, ‘Happier than Ever’, en una experiencia cinematográfica con elementos de fantasía.
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Del mismo director
El Mariachi
‘El Mariachi’ es, ni más ni menos, que el debut cinematográfico de Robert Rodriguez, director de cintas como ‘Machete’ y ‘Sin City: la ciudad del pecado’. Con un bajo presupuesto y una producción pequeña al norte de México, Rodriguez filmó este western contemporáneo que inauguró su “Trilogía de México”, que sería continuada con Antonio Banderas en el papel principal.
Sin City: La ciudad del pecado
Basada en las icónicas novelas gráficas homónimas de Frank Miller (‘300’, ‘The Dark Knight Returns’), ‘Sin City: La ciudad del pecado’ es codirigida por él y por Robert Rodriguez (‘Machete’, ‘El mariachi’), un maestro del estilo y la violencia en el cine. La película es un exitoso experimento de adaptar fielmente la estética de las viñetas originales, y es realmente lo más cercano que hay a ver una novela gráfica en movimiento. Sus poderosas imágenes, violencia extrema, diálogos “cool” y perturbadores personajes se quedarán grabados en tu mente.
Del crepúsculo al amanecer
Dirigida por Robert Rodriguez y escrita – y coprotagonizada – por Quentin Tarantino, ‘Del crepúsculo al amanecer’ se inspira en el viejo cine de serie B y, como tal, tiene todo lo que puedes esperar de ello: un guión incoherente pero sorprendentemente entretenido, actuaciones que van de lo serio a lo cursi, y una violencia gráfica casi al grado de resultar espectacular. Un delirante y disfrutable pastiche que combina un thriller criminal en un momento, y se convierte en una película de terror al siguiente. Mención especial para Salma Hayek en uno de sus papeles más icónicos, Santanico Pandemonium.
Machete
Dirigida por Robert Rodríguez (‘Sin City: La ciudad del pecado’) a partir del tráiler paródico incluido en ‘Grindhouse’ (a su vez inspirado en el personaje homónimo de ‘Mini espías’), ‘Machete’ es una película absolutamente ridícula… y esa es toda la intención. Se trata de un homenaje al cine de explotación y de serie B híper violento con el que creció el director, llevado a su extremo más absurdo y delirante con sacerdotes pistoleros, motocicletas con metralletas, y usos muy creativos de un intestino humano. Su brutalidad caricaturesca es sumamente divertida de ver, sobre todo cuando es aplicada contra la xenofobia.
Érase una vez en México
Este western contemporáneo es el tercer y último capítulo en la ‘Trilogía de México’ de Robert Rodriguez (también conocida como ‘Trilogía de El Mariachi’ o ‘Trilogía Desperado’), conformada por ‘El Mariachi’ y por ‘Pistolero’ (‘Desperado’). ‘Érase una vez en México’ (conocida en algunos territorios como ‘El mexicano’) eleva todavía más el estándar de sus predecesoras en términos de espectacularidad y estilización de su violencia. Sin embargo, en su momento fue criticada por relegar al protagonista de las dos entregas previas a un rol secundario, suplantado por el agente Sands de Johnny Depp en uno de los mejores roles de su carrera. Esto, de acuerdo al propio Rodriguez, fue un intento intencional de imitar a ‘El bueno, el malo y el feo’, conclusión de la ‘Trilogía del dólar’ de Sergio Leone. Sin embargo, el hecho podría resultar decepcionante para los fans del personaje interpretado primero por Carlos Gallardo, y posteriormente por Antonio Banderas.
Las aventuras del Niño Tiburón y la Niña de Fuego
Si alguna vez viste una película tan inocente como estrafalaria, al grado que parecía concebida por niños, se trata de una afirmación que podría aplicarse perfectamente – al menos en parte – a ‘Las aventuras del Niño Tiburón y la Niña de Fuego’, para la que el director Robert Rodriguez (sí, el mismo de ‘Sin City: La Ciudad del Pecado’) tomó ideas y conceptos creados por sus hijos. La película es más un experimento para la animación en 3D – la película se proyectó en dicho formato en su estreno –, con efectos especiales digitales mediocres, y una historia con poco sentido, un paquete pensado para llevar a niños a las salas durante el verano.
Superheroicos
¿Alguien pidió volver al mundo de la vapuleada ‘Las aventuras del Niño Tiburón y la Niña de Fuego’? Quizá sólo quienes crecieron viéndola, pero lo cierto es que no hay mucho tejido conectivo entre ésta y su inesperada secuela, ‘Superheroicos’ (‘We Can be Heroes’). Se trata de una aventura pensada estrictamente para el público infantil –al igual que su predecesora–, con un argumento del mismo calibre simple y estrafalario, además de los mismos efectos especiales caricaturescos. Se trata de una respuesta de Robert Rodriguez, director de la original, a un mundo en el que predominan las franquicias cinematográficas de superhéroes, y las parodia hasta cierto punto. La película marca el regreso de Taylor Dooley como la Niña de Fuego (aunque no el de Taylor Lautner como el Niño Tiburón), y brinda entretenimiento sano para niños.
Battle Angel: la última guerrera
De los productores de ‘Avatar’ y ‘Titanic’, ‘Battle Angel: La última guerrera’ es un espectacular deleite visual logrado con la última tecnología de captura de movimiento, que a partir de la gran interpretación de Rosa Salazar logra una espectacular heroína en Alita. Basada en el exitoso manga ‘GUNNM’ y la animación ‘Battle Angel Alita’, esta película te recordará los universos cyberpunk de ‘Ghost in the shell’ o ‘Blade Runner’, ambos clásicos imperdibles de la ciencia ficción. Seas fan de este género o de las películas de espectacular acción, esta cinta dirigida por Robert Rodriguez (‘Machete’, ‘Sin City’) te dejará más que satisfecho.
Miniespías: Armagedón
Un soft reboot de la famosa franquicia de acción infantil Miniespías (Spy Kids), una vez más encabezada por el director de las originales, Robert Rodriguez. En Miniespías: Armagedón (Spy Kids: Armageddon). La trama es la clásica: dos niños deben salvar a sus padres agentes secretos, al convertirse ellos mismos en espías para enfrentarse al villano y salvar al mundo con los dispositivos más alocados y extravagantes. Nada del otro mundo: es inocente entretenimiento familiar que vas a disfrutar si te gustaron las películas originales.
Hipnosis: Arma Invisible
Hipnosis: Arma invisible (Hypnotic) es una película que tiene el aspecto de esas producciones de suspense que solían (¿o aún siguen?) transmitirse en las madrugadas de la televisión abierta. Son suspenses que pretenden ser más complejos de lo que realmente son, presentando tramas intrincadas que entretienen. Dirigida por Robert Rodriguez (Machete), la película sigue al detective Danny Rourke (Ben Affleck), quien se ve envuelto en una conspiración criminal que desafía la realidad. Con toques de El origen, pero bastante lejos de ese nivel de calidad, la producción se toma demasiado en serio. Entonces, el secreto es no seguirle el juego a toda esa seriedad y ver Hipnosis: Arma invisible como una película que juega con la realidad en un thriller policial que, aparte de los toques extravagantes del guion, es bastante convencional. También vale la pena por la destacada actuación de Alice Braga.
Conciertos
Taylor Swift: The Eras Tour (Taylor's Version)
Bien lo saben los fans de Taylor Swift, o swifties: la etiqueta de “Taylor’s Version” alude a una regrabación, actualización o relanzamiento de alguna de las obras de la popular artista. Dicho esto, debemos decir que Taylor Swift: The Eras Tour (Taylor's Version) es en cierto modo eso: una versión actualizada (o mejor dicho, completa) de The Eras Tour original, la película de su exitosísima e histórica gira de conciertos. ¿Qué hay de diferente? No mucho, pues se trata del mismo concierto, a fin de cuentas. Sin embargo, la nueva versión incluye una interpretación del tema “Cardigan” y de otras cuatro canciones acústicas que no estuvieron en el corte original. Una nueva adición a las películas de Taylor Swift que los swifties no querrán perderse.
Taylor Swift: The Eras Tour
Sobra decir que, como artista musical, Taylor Swift ha logrado convertirse en todo un fenómeno pop con legiones de fans, lo que, a su vez, ha redundado en la gira de conciertos más económicamente exitosa de todos los tiempos: The Eras Tour. La gira de conciertos fue, también, documentada y lanzada en una película, Taylor Swift: The Eras Tour, que en sí misma ha sido un fenómeno que ha desafiado las convenciones de cómo se debe realizar un estreno. Más allá de eso, como película de concierto, es espectacular, y aunque su público principal sin duda serán los “swifties”, Taylor Swift: The Eras Tour también cautivará a los fans de la música y de los espectáculos en general. Además, esta versión extendida cuenta con tres canciones que no fueron incluidas en el estreno en cines de la película: “Long Live”, “The Archer” y “Wildest Dreams”.
Mariah Carey: La magia continúa
A estas alturas, quizá no haya artista cuyo nombre sea tan sinónimo con la Navidad que el de Mariah Carey, estatus en el que ha sobrepasado la condición de leyenda para casi convertirse en meme. Claro que esto le ha dado buenos dividendos, y de hecho, ésta no sería la primera vez que la cantante realiza un especial navideño exclusivo para Apple TV+ (ese honor corresponde a ‘Mariah Carey: Una Navidad Mágica’, de 2020).’Mariah Carey: La magia continúa’ (‘Mariah's Christmas: The Magic Continues’) es una repetición de la fórmula: Carey interpretando nuevos temas navideños con estrellas invitados, en esta ocasión, los galardonados Khalid y Kirk Franklin. Es pan con lo mismo, pero para los fans de la artista y sus notables canciones de Navidad, eso será más que suficiente.
Dolly Parton: A MusiCares Tribute
Dicho en términos simples, ‘Dolly Parton: A MusiCares Tribute’ es una película de concierto, uno realizado por MusiCares (el brazo caritativo de la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación) en honor de su artista titular, una de las estrellas más grandes del pop y el country, también enormemente reconocida por sus contribuciones como compositora de temas para otros artistas como ‘I Will Always Love You’ (interpretado por Whitney Houston). La película cuenta con interpretaciones y homenajes de artistas consagrados como Willie Nelson, y contemporáneos como Miley Cyrus, Katy Perry y Shawn Mendes, por mencionar algunos.
