Un respiro en la oscuridad
Amy KoppelmanJulie es una exitosa escritora de libros infantiles, y una cálida esposa y madre. Sus libros tratan sobre desbloquear los miedos de la infancia, pero la llegada de su segundo bebé la hace percatarse de que ella aún no ha desbloqueado el secreto más oscuro de su vida,
No disponible en los cines
Disponible en casa
Renta o Compra
Un respiro en la oscuridad (2021)
Tráiler
Sinopsis
Julie es una exitosa escritora de libros infantiles, y una cálida esposa y madre. Sus libros tratan sobre desbloquear los miedos de la infancia, pero la llegada de su segundo bebé la hace percatarse de que ella aún no ha desbloqueado el secreto más oscuro de su vida,
Ficha técnica
¿Por qué ver esta película?
Julie Davis (Amanda Seyfried) escribe exitosos libros infantiles sobre cómo ayudar a los niños a liberarse de sus mayores miedos, pero ella misma aún no ha desbloqueado el miedo más siniestro de su vida, hasta que nace su segundo hijo. ‘Un respiro en la oscuridad’ (‘A Mouthful of Air’) es una película bien hecha que logra abordar con sensibilidad la temática de la depresión posparto, en una montaña rusa emocional con Amanda Seyfried entregando un impecable trabajo, asertiva ante un tema delicado. Las participaciones de Alysia Reiner (‘Orange Is the New Black’) y Jennifer Carpenter ('Dexter') podrían haber tenido mayor peso, pues ambas son excelentes actrices y no dejan nada a desear, incluso con sus pocos minutos en pantalla.
Filmelier
Nuestras recomendaciones
Dónde ver?
Publicidad
Publicidad
Publicidad
No disponible en los cines
Publicidad
Drama
Ocean Blues
Película mexicana independiente y de corte experimental que marca el debut como productor de largometrajes de Isaac Ezban ('El incidente') y de Salomón Askenazi (quien eventualmente dirigiría 'Dos veces tú' y 'El rey de la fiesta'). 'Ocean Blues' es un experimento metatextual, basado en un monólogo teatral interpretado por la actriz Isabel Piquer y dirigido por Xavier Villanova, quienes interpretan los roles protagónicos de la película. Dicho monólogo es la columna vertebral de la narración, que oscila entre las imágenes oníricas y pasajes en las vidas de sus personajes, conforme su relación cambia. Es una historia de amor que puede parecer sencilla, pero contada de una forma interesante por medio de una estructura poco común en el cine mexicano.
Triunfo: Luchar para vencer
Una inspiradora y entretenida historia real, un estudiante con parálisis cerebral superará todos los obstáculos para unirse al equipo de lucha libre y conquistar a la chica de sus sueños.
El rey de la fiesta
Las dualidades y los escenarios hipotéticos hechos película no son extraños al cineasta mexicano Salomón Askenazi: en ‘Dos veces tú’, el director jugaba con la idea de dos mujeres que intercambian parejas durante una noche, y cómo se desarrollarían sus respectivas vidas luego de que una de ellas muere junto al esposo de la otra. ‘El rey de la fiesta’ brinda una premisa similar: Héctor (Giancarlo Ruiz) es un cincuentón retraído y frustrado, que tiene en su hermano gemelo a su extremo opuesto, un hombre extrovertido que vive en la fiesta eterna. Sin embargo, cuando este último parece morir en un accidente aéreo durante un viaje del que no avisó a nadie, Héctor decide asumir su identidad como una forma de reinventar su vida. Menos anclada en la metafísica con aspiraciones lynchianas de su predecesora, ‘El rey de la fiesta’ es una película que juega con la identidad de su protagonista, que llega a volverse tan ambigua al punto de preguntarnos a cuál de los dos personajes estamos viendo en realidad. Aunque más dispersa en sus ideas, cosa que puede resultar frustrante, la película destaca por el trabajo actoral de Ruiz y por sus potentes imágenes que juegan con los reflejos y la dualidad, borrando los límites de la identidad.
Comets
En este drama LGBTQ+ de la directora georgiana Tamar Shavgulidze, dos mujeres, amantes, se reencuentran luego de 30 años de haberse separado y haber tomado caminos separados. Al verse de nuevo, deben reconciliarse con el pasado y con sus sentimientos mutuos. ‘Comets’ es un drama discreto, contemplativo pero poderoso, que su breve metraje (apenas 72 minutos) encierra suficiente impacto emocional con su historia sobre los recuerdos, el paso del tiempo y los amores perdidos.
