Muerte en el Nilo
Kenneth BranaghLas vacaciones en Egipto del detective belga Hercule Poirot, a bordo de un glamoroso barco fluvial, se convierte en una temible búsqueda por un asesino, en medio de la idílica luna de miel de una pareja aparentemente perfecta.
No disponible en los cines
Disponible en casa
Suscripción
Muerte en el Nilo (2022)
Tráiler
Sinopsis
Las vacaciones en Egipto del detective belga Hercule Poirot, a bordo de un glamoroso barco fluvial, se convierte en una temible búsqueda por un asesino, en medio de la idílica luna de miel de una pareja aparentemente perfecta.
Ficha técnica
¿Por qué ver esta película?
Hay algo muy sencillo que decir sobre ‘Muerte en el Nilo’ (‘Death on the Nile’): si te gustó ‘Asesinato en el Expreso de Oriente’, esta segunda producción dirigida por Kenneth Branagh (‘Belfast’) sin duda te va a gustar, pues es una película con grandes sobresaltos y sorpresas, siendo principalmente una calca de las tradiciones del cine de suspenso hecho para divertir. Y eso funciona. Agatha Christie sabía cómo contar buenas historias de misterio y Branagh, un realizador clásico, logra traducir todo el encanto y elegancia del libro original a la pantalla de cine. Difícil no prestar atención a los detalles suntuosos de los paisajes del Nilo y de Egipto, donde una boda termina mal y tanto familiares, como amigos y una expareja se vuelven sospechosos de asesinato. Incluso si la película envejeció mal antes de su estreno (debido a las acusaciones contra Armie Hammer y la postura antivacunas de Letitia Wright), ‘Muerte en el Nilo’ todavía puede ser vista como un buen entretenimiento ligero y sin mayor pretensión ni compromiso, tal como los libros de la “Reina del Crimen”. No va a cambiar tu vida, ni será una película que recordarás mucho tiempo. ¿Pero acaso no vale la pena, de vez en cuando, ver una buena trama de misterio y nada más?
Matheus Mans
Editor de Filmelier
Dónde ver?
Publicidad
Publicidad
Publicidad
No disponible en los cines
Disponible en casa
Publicidad
Del mismo director
Frankenstein de Mary Shelley
Si eres de los que prefiere una película cercana al libro en el que se inspira, ésta versión de ‘Frankenstein’ es para ti. Además, tiene a un excelente elenco liderado por Kenneth Branagh, Helena Bonham Carter y el mismísimo Robert De Niro como el monstruo, en una caracterización que le valió a la película una nominación al Óscar por Mejor Maquillaje.
Mucho ruído y pocas nueces
La adaptación del gran clásico de William Shakespeare con un elenco maravilloso, con actores como Emma Thompson, Richard Briers, Keanu Reeves, Kate Beckinsale, Denzel Washington y Michael Keaton. El texto del dramaturgo británico sigue siendo bello y divertido, mientras que la adaptación logra transponer a la pantalla toda esa exuberancia.
Todo es cierto
El ganador del Óscar, Kenneth Branagh tiene una relación personal (o más bien pasional) con Shakespeare, pues apenas a los 28 años adaptó y protagonizó ‘Enrique V’, y a la fecha suma seis adaptaciones a cine de sus obras. Dicho lo anterior, ‘Todo es cierto’, destaca por dos razones: es la primera película relacionada con Shakespeare que Branagh hace en más de diez años y es la primera vez que encarna en cine al autor. El drama ofrece unas actuaciones protagónicas de Branagh y Judi Dench de primer nivel, una fotografía exquisita y un guión que ofrece buenos datos sobre el escritor; sin embargo, peca de sentimentalismo en el afán de exponer las motivaciones detrás de las acciones de los personajes.
Código Sombra: Jack Ryan
La serie fílmica de ‘Jack Ryan’, basada en las novelas escritas por Tom Clancy, ha tenido buena respuesta por parte de la crítica y del público en la taquilla, y con diversos actores en el rol protagónico aunque con una continuidad un tanto ambigua: Sean Connery en ‘La caza del Octubre Rojo’, Harrison Ford en ‘Peligro inminente’ y ‘Juego de Patriotas’, y Ben Affleck en ‘La suma de todos los miedos’. Con Kenneth Brannagh (‘Thor’) como director y antagonista, ‘Código Sombra: Jack Ryan’ ve a Chris Pine (‘Star Trek’ de 2009) ponerse los zapatos del personaje con una historia completamente independiente de los libros de Clancy, a modo de reboot. Se trata de un thriller de acción sólido, entretenido, que revitaliza la franquicia pero no inventa el hilo negro ni propone nada nuevo para el género. Por ello, sin duda será disfrutada más por los fans del personaje, o de su actor protagonista.
Thor
Si eres fan del personaje o las películas de Marvel, ‘Thor’ te dejará más que satisfecho, pues es una adaptación satisfactoria del héroe y la mitología del cómic. Por momentos es demasiado seria para su propio bien, y peca de algunos momentos sosos durante su segundo acto. Sin embargo, tiene el carisma de Tom Hiddleston para compensar, en el rol del antagonista más querido del Universo Cinematográfico de Marvel.
La Cenicienta
Bajo la dirección de Kenneth Branagh (‘Hamlet’, ‘Thor’), se trata de una nueva adaptación del cuento de hadas homónimo, y una reimaginación del clásico animado de Disney. ‘La Cenicienta’ abraza por completo su naturaleza como romántico y edulcorado cuento, con un impresionante y colorido diseño de producción, pero añade buen peso dramático con un elenco de renombre liderado por Lily James (‘Downton Abbey’)) y la gran Cate Blanchett (‘Jazmín azul’), junto a Richard Madden (‘Game of Thrones’), Stellan Skarsgård (‘La chica del dragón tatuado’) y Helena Bonham Carter (‘Alicia en el País de las Maravillas’).
Artemis Fowl: El mundo subterráneo
Dirigida por Kenneth Branagh (‘Thor’) y basada en la exitosa novela homónima de 2001, ‘Artemis Fowl: El mundo subterráneo’ (o simplemente ‘Artemis Fowl’) es la adaptación cinematográfica esperada por los fans durante casi dos décadas, y que ahora ha pasado a la infamia por sus libertades creativas con el material original. Asistida por efectos visuales de primera calidad y talentos como Colin Farrell (‘Animales Fantásticos y dónde encontrarlos’), Judi Dench (‘Victoria y Abdul’) y Josh Gad (‘La bella y la bestia’), el resultado se siente como ‘Harry Potter’ por vía de ‘Hombres de negro’, pero desprovista del carisma u originalidad de ambos. Vale la pena como entretenimiento inocente para niños, pero difícilmente gustará a los fans de la novela.
Belfast
En una filmografía que incluye fantasías de gran presupuesto (‘Thor’), adaptaciones de Shakespeare (‘Hamlet’) y de clásicos de la literatura (‘Frankenstein de Mary Shelley’), ‘Belfast’ es el trabajo más personal del director Kenneth Branagh, quien se inspira en sus memorias de la infancia en la ciudad irlandesa en que nació y vivió sus primeros años. La historia nos sitúa con el pequeño Buddy (Jude Hill), un niño que vive feliz con su familia hasta que el conflicto norirlandés de los 60 rompe la paz de su vecindario, por lo que sus padres comienzan a considerar la posibilidad de dejar el único hogar que conocen. La narrativa de ‘Belfast’ es encuadrada desde la perspectiva infantil de Buddy, por lo que hay un aire de alegría e inocencia alrededor de toda la trama. El otro lado de la moneda es que las problemáticas alrededor del conflicto no son retratadas de forma tan profunda como se podría, y son apenas esbozadas por el guión. En otras palabras, no esperes un drama complejo que ilustre los problemas políticos y sociales de Irlanda en aquella época. Por el contrario, ‘Belfast’ es una típica y agridulce “feel good movie” con buenas actuaciones y una animada banda sonora.
Misterio
Decision to Leave
A detective investigating a man's death in the mountains meets the dead man's mysterious wife in the course of his dogged sleuthing.
Mi hijo
Fue en 2021 que una noticia llamó la atención de los medios especializados en cine por todo el mundo: James McAvoy (‘X-Men: Días del futuro pasado’) estaba rodando una película sin guión, sólo con las direcciones puntuales del director, sobre un padre en busca de su hijo desaparecido. El resultado de ese proyecto es ‘Mi hijo’ (‘My Son’), película exclusiva de Amazon Prime Video. Dirigida por Christian Carion, se trata de un remake de la película del propio director, ‘La búsqueda’, de 2017. Es una trama simple y sin complicaciones: McAvoy es Edmond, un padre ausente, que casi no tiene contacto con su propio hijo, quien parece haber sido secuestrado. Junto a él sólo está Joan (Claire Foy), su exesposa que también está en busca del niño. Con un guión escrito a cuatro manos por Carion y Laure Irrmann, ‘Mi hijo’ es un thriller que merece dos observaciones. Primera, un ritmo lento, quizá demasiado, evidenciado por la ausencia del guión en favor de las emociones genuinas del elenco –algo que no siempre funciona, dejando algunos huecos en la historia–. Por otro lado, el suspenso alrededor de la situación es muy bueno, con la tensión dramática adecuada en momentos clave, dejando a la audiencia deseando saber lo que sigue. Así, este es un thriller con el que el público debe medir sus expectativas: no es muy ágil en su ritmo, aunque tampoco es exageradamente artístico o lento. Está en un sitio entre ambos espectros, en el que el cineasta Christian Carion intentó (y consiguió) hacer algo distinto de lo usual.
Erax
Cortometraje exclusivo de Netflix, ‘Erax’ es una película linda y divertida. La historia trata de la tía Opal y de su sobrina, Nina, quienes sin querer liberan a varios monstruos míticos y peligrosos que deben regresar al libro de donde salieron. Con toques de ‘Escalofríos’, este corto juega con la imaginación infantil y, con apenas 13 minutos de metraje, logra ir de las risas a los sustos con facilidad. El público de mayor edad podría encontrar la historia sosa, pero los más jóvenes se emocionarán con todo lo que ‘Erax’ logra entregar en tan poco tiempo.
La fotocopiadora
Un drama de Indonesia que sigue la historia de una estudiante, cuyas fotos se filtran después de una fiesta, lo que provoca que le quiten su beca y deba investigar lo que sucedió. ‘La fotocopiadora’ trata un tema recurrente en los medios en últimos años: el acoso sexual del que muchas mujeres son víctimas todos los días, y del que el mundo virtual se ha convertido más un aliado para los victimarios. También se abordan temáticas como la salud mental, el abuso, y el poder del patriarcado. Es una película dura de ver, especialmente si recordamos que muchos depredadores sexuales siguen impunes. Es importante estar mentalmente preparados antes de ver esta película, que además es muy elaborada. Eso sí, es un increíble debut para el director Wregas Bhanuteja, y la actuación de Shenina Cinnamon también es digna de elogios.
