Interestelar
Christopher NolanAnte las sequías y la hambruna, la humanidad está condenada a la extinción. En un intento desesperado por asegurar la supervivencia de la especie, la NASA envía una misión a un agujero de gusano en el espacio, en busca de nuevos mundos habitables. A bordo viaja Joseph Cooper, un astronauta viudo obligado a dejar a sus dos hijos en la Tierra.
No disponible en los cines
Disponible en casa
Suscripción
Renta o Compra
Interestelar (2014)
Tráiler
Sinopsis
Ante las sequías y la hambruna, la humanidad está condenada a la extinción. En un intento desesperado por asegurar la supervivencia de la especie, la NASA envía una misión a un agujero de gusano en el espacio, en busca de nuevos mundos habitables. A bordo viaja Joseph Cooper, un astronauta viudo obligado a dejar a sus dos hijos en la Tierra.
Ficha técnica
¿Por qué ver esta película?
Ésta es una de las obras más ambiciosas de Christopher Nolan, inspirada en otro gran clásico de la ciencia ficción: ‘2001: odisea del espacio’. ‘Interestelar’ retrata un peligro real – la decadencia de la Tierra ante el cambio climático –, pero es mucho más que un viaje por la subsistencia humana. A través de las fuerzas de la gravedad y el tiempo, esta película también cuenta una gran historia sobre la soledad, la voluntad humana y la persistencia del amor, acompañada de la brillante música de Hans Zimmer y la cinematografía de Hoyte van Hoytema.
Filmelier
Nuestras recomendaciones
Dónde ver?
No disponible en los cines
Publicidad
Del mismo director
El gran truco
Si un truco de magia consiste en desviar la atención del público a donde quiere el mago, entonces esta película es un truco magistral de Christopher Nolan. En este poderoso relato de obsesión, rivalidades y secretos, nada es lo que parece. ‘El gran truco’ es, sin duda, una de las cintas de Nolan más infravaloradas.
Memento
Incluso en una filmografía nutrida de paradojas temporales, narrativas fragmentadas, inmersiones mentales y complejas secuencias bélicas, 'Memento' se mantiene como una de las mejores – si no es que la mejor – película de Christopher Nolan. El director y guionista logra que un thriller, convencional incluso con la originalidad de su argumento sobre un vengativo hombre amnésico, se convierta en un relato mucho más fascinante a través de su estructura, misma que logra situarnos como espectadores en la peculiar situación mental del protagonista. No sólo es en extremo entretenida, sino que es un gran ejercicio sobre el rol que juegan los recuerdos en la creación de la identidad propia – o en la maleabilidad de la misma –.
Dunkerque
Una vez más, Christopher Nolan juega con el tiempo fílmico para narrar una historia de heroísmo desde distintos frentes que se entrecruzan: el combate aéreo, la supervivencia en la playa, y los voluntarios en el mar. Sin embargo, más allá de su complejidad y de sus increíbles imágenes, la esencia de ‘Dunkerque’ es el valor, el compañerismo y la perseverancia humana de frente a una muerte certera.
El origen
Ésta es, posiblemente, la obra maestra de Christopher Nolan (que ya es decir en una filmografía que incluye ‘Interestelar y ‘Memento’). ‘El origen’ mezcla un apasionante y complejo guión que manipula el tiempo con maestría para obtener el máximo de tensión, con maravillosos efectos visuales y geniales secuencias de acción – nada como ese combate en los pasillos del hotel–. Todo aderezado por grandes actuaciones de un increíble reparto y la música del siempre excelente Hans Zimmer.
El caballero de la noche asciende
Las terceras partes casi nunca mantienen el nivel de sus predecesoras y, tristemente, ‘El caballero de la noche’ no logra ser la excepción a la regla. Si bien la aclamada ‘Trilogía del Caballero de la Noche’ de Christopher Nolan se distinguió por hacer sentir al famoso superhéroe como un ser que podría existir en la realidad, la tercera entrega de la saga estira demasiado la liga de la verosimilitud y acaba cayendo en varias inconsistencias que borran esa ilusión. Sin embargo, aunque palidece en comparación a ‘Batman inicia’ y ‘El caballero de la noche’, no es una película terrible, pues cuenta con escenas de combate y persecución tan emocionantes como las de sus predecesoras.
Batman inicia
La franquicia cinematográfica de Batman, uno de los superhéroes más antiguos y populares de todos, atravesó por tiempos oscuros después de la universalmente vapuleada ‘Batman & Robin’, de Joel Schumacher. Pasados unos años, Warner Bros. buscó a un director que trajera de vuelta al popular personaje de DC Comics con una visión cinematográfica diametralmente opuesta a la última película, para un mundo posterior al éxito fílmico de ‘Spider-Man’ y ‘X-Men’. El elegido fue Christopher Nolan, un cineasta entonces en ascenso más conocido por el thriller ‘Memento’ y el remake de la noruega ‘Insomnia’. El resultado, con un guion coescrito a cuatro manos con David S. Goyer (‘Blade’), fue ‘Batman inicia’, cuyo enfoque alejó al superhéroe de prácticamente todos los elementos fantasiosos de las películas de Tim Burton (‘Batman’ y ‘Batman regresa’), y lo “aterrizó” más en cierto grado de realismo, aunque con inspiración de novelas gráficas como ‘Batman: año uno’ y ‘Batman: el largo Halloween’. El toque final fue su elenco de primera categoría, liderado por Christian Bale (‘El maquinista’) acompañado de grandes como Liam Neeson (‘La lista de Schindler’), Michael Caine (‘Miss Simpatía’), Gary Oldman (‘Perfecto asesino’), Morgan Freeman (‘Los golpes del destino’), Katie Holmes (‘Gracias por fumar’) y Cillian Murphy (‘Exterminio’). Con el paso de los años, ‘Batman inicia’ se ha mantenido no sólo como un excelente thriller y una de las mejores películas basadas en superhéroes de todos los tiempos, sino que marcó el inicio de la ‘Trilogía del Caballero de la noche’ dirigida por Nolan, y fue profundamente influyente en el “boom de superhéroes” que detonaría tres años más tarde con ‘Iron Man’ y ‘El caballero de la noche’.
El caballero de la noche
Basta con decir que ésta no sólo es una de las mejores películas de Batman. Tampoco es sólo una de las mejores películas de superhéroes, es sencillamente una de las mejores de todos los tiempos. Pocos thrillers criminales y de acción han llegado a este nivel desde que Christopher Nolan estrenó ‘El caballero de la noche’ en 2008, y superarla no será tarea fácil: entre magistrales efectos especiales, trepidantes secuencias de acción, un apasionante guión y actuaciones que quedan para la posteridad: el Joker de Heath Ledger es una leyenda.
Tenet
A estas alturas de su filmografía, está más que clara la fascinación de Christopher Nolan con el tiempo fílmico, la percepción del tiempo real en la memoria, y la mezcla de ambas para generar tensión narrativa de alto calibre. 'Tenet' rescata muchos de los elementos vistos en películas como 'Interestelar', 'El origen' e incluso en su ópera prima, 'Following', con la fragmentación de la narración y del tiempo lineal desde la perspectiva del protagonista, para construir un relato de paradojas temporales que, al menos en lo visual, resulta impresionante (atención a las persecuciones y combates entre bandos que van hacia adelante y hacia atrás en el tiempo –. Representar el flujo del tiempo en dos direcciones opuestas en el mismo espacio físico es una labor ambiciosa, y aunque técnicamente lograda, es narrativamente desafiante. Sin duda es una película un tanto difícil de seguir, sobre todo en el acto final, pero es un ejercicio cinematográfico tan espectacular y apasionante como otras producciones de Nolan.
Drama
X&Y
La controversial artista y cineasta sueca Anna Odell (‘El reencuentro’) presenta con ‘X&Y’ un fascinante experimento social que cruza las barreras entre la metaficción, el cine y el reality show. Ella y el actor Mikael Persbrandt (‘Sex Education’) invitan a otros siete actores a vivir con ellos en un set e interpretar a álter egos del par, con intenciones de desafiar los roles de género tradicionales, sus expectativas y representaciones mediáticas. Sin duda se trata de una ambiciosa y genial obra de arte, incluso si es más que algo dispersa.
The Unseen River
‘The Unseen River’, dirigido por el cineasta vietnamita Phạm Ngọc Lân, es un cortometraje que forma parte de la antología multinacional ‘Mekong 2030’, acerca del futuro del río Mekong, que precisamente atraviesa países como Vietnam, Tailandia y Laos, entre otros. Es la clase de producción con una ambigüedad y poesía tales que apelan más a la intuición que al raciocinio, pues cuenta una historia sobre dos parejas (dos jóvenes y dos amantes que se reúnen después de 30 años) que se conectan, aunque el motivo quizá no quede claro. Y quizá tampoco importe.
Un amor prohibido – Sonidos del corazón
Historias de amores imposibles sobran, y las diferencias de clase social son uno de los pretextos predilectos en esta clase de producciones (ahí están desde propuestas más “light” como ‘La dama y el vagabundo’ a la más reciente ‘El joven doctor’, con Matt Dillon). ‘Un amor prohibido – Sonidos del corazón’, adaptación libre de la novela ‘Martin Eden’ de Jack London, es una producción francesa con bellos valores de producción que toma esa misma premisa, situada en el contexto de Bali (Indonesia), con una chica burguesa de Francia como interés romántico. No es la historia más original, pero sigue siendo bella y la película está bien lograda.
Casablanca
Si hubiera que elegir un solo romance hollywoodense para representar a todos los demás, tendría que ser ‘Casablanca’. Un protagonista dolido y cínico (Humphrey Bogart), una bellísima protagonista encuadrada bajo una luz suave (Ingrid Bergman en su rol más icónico), un romance simple contado de manera directa, a través de melodramáticos diálogos, que demuestra el poder del amor y del heroico autosacrificio ante la adversidad. Eventual ganadora del Oscar a Mejor película y Mejor director (Michael Curtiz), la película es a menudo citada –si merecidamente o no es otro debate– entre las mejores de la historia, y es indudablemente una de las obras cumbre del Hollywood clásico.
