Belleza Americana
Sam MendesGanador del Oscar (5x)Ganador del Globo de Oro (3x)Ganador del Premio BAFTA (1x)Premiadas en el Festival de Toronto
Lester es padre de familia con casa en los suburbios y trabajo como ejecutivo de publicidad. Pero es infeliz: él y su esposa apenas se toleran, y su hija los detesta. Mientras atraviesa una crisis de la mediana edad, se enamora de Angela, la amiga adolescente de su hija.
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Belleza Americana (1999)
Tráiler
Sinopsis
Lester es padre de familia con casa en los suburbios y trabajo como ejecutivo de publicidad. Pero es infeliz: él y su esposa apenas se toleran, y su hija los detesta. Mientras atraviesa una crisis de la mediana edad, se enamora de Angela, la amiga adolescente de su hija.
Ficha técnica
¿Por qué ver esta película?
Dirigida por Sam Mendes y ganadora de cinco premios Óscar (mejor película, mejor guión, mejor fotografía, mejor director y mejor actor), ‘Belleza americana’ es una obra maestra del cine estadounidense. Está repleta de simbolismo para representar, al puro estilo lynchiano, las paradojas de la cultura suburbana americana: el conformismo, la represión, y el culto a la juventud y la belleza (o por lo menos a las apariencias). Se le consideró la mejor película en su año de estreno y, a la fecha, permanece como una de las más icónicas de los últimos veinte años.
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Camino a la perdición
Del director Sam Mendes (‘Belleza americana’), ‘Camino a la perdición’ está basada en la novela gráfica homónima. Es atípica dentro del cine de gánsteres, con la relación de un padre y su joven hijo en el centro de la violenta narrativa. Incluso si la historia no te atrae, vale la pena su reparto de lujo, con Tom Hanks, Jennifer Jason Leigh, el legendario Paul Newman, Jude Law y Daniel Craig.
007: Operación Skyfall
Como la tercera entrega protagonizada por Daniel Craig, ‘007: Operación Skyfall’ (o sólo ‘Skyfall’) fue un gran paso para la saga cinematográfica de James Bond, que tuvo un serio incremento de caché con la contribución de Sam Mendes (‘Belleza americana’, ‘Camino a la perdición’) como director, un temazo digno de Oscar escrito e interpretado por Adele, la integración de Ralph Fiennes como Gareth Mallory y de Javier Bardem como el memorable villano Raoul Silva; y el regreso de ambos Q y Moneypenny, respectivamente interpretados por Ben Whishaw (‘El Perfume: Historia de un asesino’) y la gran Naomie Harris (‘Exterminio’). El resultado es la que se considera la mejor película de la era Craig y una de las mejores de la franquicia entera, sin mencionar que es la más exitosa de todas en la taquilla mundial – estrenada a tiempo para su aniversario cincuenta –. Finalmente, esta entrega marca la despedida de la gran Judi Dench en el papel de M, la única mujer que ha encarnado a la cabeza de la MI6.
Spectre
El cineasta Sam Mendes continuó como director de ‘Spectre’ luego del enorme éxito de ‘007: Operación Skyfall’, y con ‘Spectre’ entregó una sólida película de acción que, siendo sinceros, no logró replicar la frescura e intensidad de su predecesora, en buena medida gracias a un guion repetitivo y a un Bond realista, violento y cínico que con esta película comenzó a sentirse como una fórmula gastada. Tiene varios puntos favorables, como la fotografía de Hoyte van Hoytema (‘Interestelar’), así como el debut en forma de Ralph Fiennes en el rol de M, y la integración al elenco de grandes nombres como Léa Seydoux (‘La vida de Adèle’), Monica Bellucci (‘Irreversible’) y Dave Bautista (‘Guardianes de la Galaxia’) como un imponente matón. Mención aparte para el gran Christoph Waltz (‘Bastardos sin gloria’), quien encarna al icónico archienemigo de James Bond, Ernst Stavro Blofeld, en su primera aparición (así como de su organización, S.P.E.C.T.R.E.) dentro de la continuidad de la era Craig. La película también marcó un curioso hito para los fans mexicanos, pues la secuencia inicial sucede en la Ciudad de México durante un desfile del Día de muertos, una tradición anteriormente inexistente en el país y que se lleva a cabo anualmente después de la filmación.
1917
El director Sam Mendes (conocido por ‘Belleza americana’ y ‘Skyfall’) se inspiró en historias contadas por su abuelo, Alfred Mendes, para contar el viaje de dos soldados británicos que deben cruzar el frente alemán en plena Primera Guerra Mundial, con la misión de entregar un importante mensaje a un general aliado. Todo el largometraje está formado de largas tomas de aproximadamente ocho minutos de duración, dando al espectador la impresión de un enorme plano secuencia (casi) ininterrumpido (tal como hizo Alfred Hitchcock con ‘La soga’). Aunque no sucede exactamente en tiempo real, esto proporciona una profunda sensación de realidad, lo que nos hace entrar de lleno en su impactante y amarga historia. La película es un logro mayor en cuanto a fotografía (a cargo del legendario Roger Deakins), y cuenta con un elenco de grandes actores británicos, que incluye a nombres de la talla de Andrew Scott, Benedict Cumberbatch, Colin Firth y Mark Strong, entre otros. Pero quienes se llevan las palmas son los dos actores protagonistas, Dean-Charles Chapman (‘Game of Thrones’) y George MacKay (‘Capitán Fantástico’). Una gran experiencia cinematográfica que debe verse en la forma más inmersiva posible, sin potenciales interrupciones.
Drama
Fauna
Luisa y Gabino visitan a sus padres en un pueblo minero en el norte de México. La familia queda fascinada con el novio de Luisa, Paco, actor como ella, porque él es famoso y sale en la conocida serie ‘Narcos’. Para hacer frente a las tensiones familiares, Gabino imagina una realidad paralela de detectives y crimen organizado.
Adiós, señor Haffmann
La película, dirigida por el cineasta francés Fred Cavayé, corresponde a una adaptación de la obra de teatro homónima escrita y dirigida por Jean-Philippe Daguerre. Si eres de esa clase de público que disfruta de las narrativas audiovisuales ambientadas en uno de los conflictos históricos más populares en la historia de la humanidad, esta cinta te atrapará, ya que uno de sus ejes principales es retratar aquel fenómeno conocido como “colaboracionismo”, donde los franceses debían trabajar o, precisamente, colaborar con los nazis contra su voluntad. Asimismo, ‘Adiós, señor Haffmann’ ofrece actuaciones sólidas donde el miedo, el coraje, pero sobre todo el amor, son el motor principal de nuestros personajes.
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Película argentina basada en la historia real de Mónica Gabriela Mansilla, madre de mellizos que descubrió que uno de ellos, Luana, no se identificaba con el género masculino que le fue asignado al nacer. ‘Yo nena, yo princesa’ cuenta el proceso a través del que Mansilla, su hija trans y el padre de sus hijos, lidiaron con el descubrimiento de la identidad de la niña, con todos los prejuicios, frustraciones y conflictos que ello trajo, dentro y fuera de la familia. La ejecución peca de melodramática y poco sutil en muchos momentos, por lo que resta algo de impacto a una historia que, sin embargo, es importante conocer.
A Bread Factory, Part Two: Walk with Me a While
La continuación de ‘A Bread Factory, Part One: For the Sake of Gold’, una comedia coral sobre dos mujeres que buscan salvar el centro cultural comunitario The Bread Factory que han liderado durante cuatro décadas. ‘A Bread Factory, Part Two: Walk with Me a While’ retoma la historia de Greta y Dorothea, con los preparativos para una obra, mientras deben lidiar con una transformación profunda en su pueblo, invadido por turistas y empresas tecnológicas. Muchos de los mismos personajes, genial elenco coral y humor irónico pero en situaciones distintas que llevan a preguntarnos: ¿nuestro hogar sigue siéndolo, si todo ha cambiado en él?
