Onde assistir aos filmes indicados ao Globo de Ouro 2020

‘Cadê Você, Bernadette?’ é caos organizado. Afinal, une o diretor Richard Linklater (‘Boyhood’, ‘Antes da Meia-Noite’) e a estrela Cate Blanchett (‘Blue Jasmine’) na adaptação do best-seller homônimo, escrito por Maria Semple. O resultado é um pouco irregular, mas, por um lado, mantém um pouco dessa energia rebelde que caracteriza a filmografia de Linklater; por outro, mesmo que houvesse falta de desenvolvimento do personagem, as performances do elenco o torna esta uma comédia muito agradável – e, até por isso, acabou valendo uma indicação ao Globo de Ouro para Cate. [-]

O diretor Noah Baumbach (de ‘Frances Ha’) dedicou-se para filmes que tratam sobre a intimidade de famílias com profundos abalos em suas estruturas – e 'História de um Casamento' é considerado, até agora, seu melhor e mais comovente filme. De um ponto profundamente pessoal, Baumbach consegue um roteiro que é tão doloroso quanto compassivo, trazido à realidade pelas performances de Adam Driver e Scarlett Johansson (que certamente vão partir o seu coração). O filme concorreu ao prestigiado Leão de Ouro do Festival de Veneza e foi o segundo colocado no prêmio do público do Festival de Toronto. No Globo de Ouro 2020, foi o maior indicado na premiação, nas categorias de roteiro, trilha original, atriz coadjuvante, ator, atriz e melhor drama. [-]

O diretor Quentin Tarantino reescreve a história e faz homenagem a grandes nomes de Hollywood ao apresentar a história de um ator em decadência e seu dublê (protagonizados com excelência por Leonardo DiCaprio e Brad Pitt) e uma atriz em ascensão, além de diversos enredos paralelos pautadas pelo cenário do final dos anos 1960. Com elenco de peso, que inclui nomes como Al Pacino e Margot Robbie, Tarantino traz suas marcas como um roteiro presente com ótimos diálogos e uma fotografia excelente e, claro, uma pitada de violência e sangue - que não podiam faltar no seu nono longa-metragem. Indicado ao Globo de Ouro em quatro categorias: roteiro, ator coadjuvante, ator, diretor e melhor musical ou comédia. [-]

Este é, certamente, o mais audacioso filme da Netflix em 2019, talvez em toda a história da plataforma até aqui. Afinal, trata-se de trazer para o serviço de streaming um dos maiores cineastas de Hollywood, que ajudou a revigorar a sétima arte a partir dos anos 1970: Martin Scorsese, o homem por trás de filmes como ‘Taxi Driver’ e ‘Os Infiltrados’. ‘O Irlandês’ é um antigo desejo do diretor, adaptando a história real do livro ‘I Heard You Paint Houses’, no qual o promotor e investigar Charles Brandt relata a vida de Frank “The Irishman” Sheeran, um assassino que trabalhou para os mafiosos da Família Bufalino - e que teria confessado o assassinato do sindicalista Jimmy Hoffa, cujo desaparecimento é um dos maiores mistérios da política dos Estados Unidos. A adaptação cinematográfica conta com famosos colaboradores de Scorsese, incluindo Robert De Niro, Al Pacino, Joe Pesci e Harvey Keitel. O resultado final, ainda que longo, é um perfeito exemplar da filmografia de Scorsese, uma espécie de novo ‘Os Bons Companheiros’ e um ápice para os filmes sobre a máfia norte-americana. Indicado nas categorias de roteiro, ator coadjuvante (com Pesci e Pacino), diretor, roteiro e melhor filme. [-]

Esta produção original da Amazon toca em uma ferida aberta dentro da sociedade e na segurança nacional dos EUA: as reações exageradas aos ataques terroristas de 11 de setembro de 2001, que levaram a CIA a implementar táticas imorais e ilegais, como a tortura, para conseguir informações. Tudo baseado no relatório de 6.700 páginas, assinado por Daniel Jones – que, no longa, é interpretado por Adam Driver (‘Infiltrado na Klan’). O elenco conta ainda com Annette Bening (‘Meu Querido Presidente’), Jon Hamm (‘Mad Man’), Tim Blake Nelson, Ben McKenzie (‘Gotham’), Corey Stoll (‘House of Cards’) e Michael C. Hall (‘Dexter’). Elogiado pela crítica, o filme funciona como uma amostra amarga da realidade por trás da chamada Guerra ao Terror. Indicado na categoria de atriz coadjuvante, por Annette Bening. [-]

Nos anos 1970, o cinema descobriu o fenômeno do blaxploitation – um subgênero com filmes populares feitos por e para os negros dos EUA, mas que eventualmente cresceu para além da comunidade afro-americana. Um dos grandes exemplos desse movimento foi ‘Dolemite’, um filme policial protagonizado pelo comediante Rudy Ray Moore e que se transformou em um sucesso cult. Agora, ninguém menos que Eddie Murphy retoma o personagem em uma produção exclusiva da Netflix, em um longa que funciona como uma homenagem a uma das maiores influências do ator. Com uma carta de amor os blaxploitation e ao Harlem (de certa forma, parecido com o Spike Lee em ‘Infiltrado na Klan’), ‘Meu Nome é Dolemite’ é perfeito para os saudosistas do cinema de antigamente, para quem quer conhecer um pouco mais da cultura afro-americana ou para fãs de Eddie Murphy que querem apenas se divertir. O filme rendeu uma indicação para Murphy no Globo de Ouro, além de melhor musical/comédia. [-]

Poucos filmes, no cinema atual, alcançaram o status do primeiro ‘Frozen’. Por isso, não é surpresa que a Walt Disney Animation tenha voltado ao universo baseado no conto de fadas ‘A Rainha da Neve’, de Hans Christian Andersen, para uma segunda história estrelada pela rainha Elsa e pela princesa Anna. O casal Kristen Anderson-Lopez e Robert Lopez, responsáveis pelas canções do longa anterior, está de volta - e “Into the Unknown” é, desde já, uma das favoritas à estatueta da Academia. Para os adultos, destaca-se o nível no qual a animação chegou, de um realismo nos cenários que nos faz imaginar que tudo aquilo é (magicamente) real - tudo isso apesar do roteiro, que ficou um pouco arrastado e sem o charme do primeiro filme. Já as crianças vão adorar tudo, principalmente o (mais uma vez) divertidíssimo Olaf, dublado por Fábio Porchat na versão em português. Indicado na categoria de animação. 'Frozen 2' está em pré-venda no iTunes/Apple TV e em exibição nos cinemas - é só clicar no "+" para conferir, na próxima página, o link com os horários das sessões. [-]

Terceira parte da trilogia ‘Como Treinar Seu Dragão’, que elevou (ainda mais) a qualidade das animações da DreamWorks. Soluço e Banguela retornam mais velhos e experientes, em uma aventura cheia de ação, sequências de tirar o fôlego e, claro, companheirismo. Mais do que uma aventura para a criançada, é uma guia de como contar uma boa história e de como fechar, com competência, uma trilogia. Para quem quiser assistir legendado, o elenco de vozes originais é estelar e inclui nomes como Cate Blanchett, Kit Harington, Craig Ferguson, Gerard Butler, Jonah Hill e, claro, America Ferrera e Jay Baruchel. Indicado na categoria de animação. [-]

“Amigo, estou aqui”, diz a clássica canção de ‘Toy Story’. Neste quarto filme, os personagens retornam – agora sob a tutela de Bonnie – para mais uma aventura, que começa depois que a menina cria, a partir de um garfo, um novo amigo no primeiro dia no jardim de infância. Dessa forma, o longa-metragem constrói uma história não só sobre amizade, mas também sobre aceitarmos quem somos, não importa o quanto somos diferentes. No áudio original, ‘Toy Story 4’ traz um elenco de vozes estelar, com Tom Hanks, Tim Allen, Christina Hendricks, Jordan Peele e Keanu Reeves. Já a dublagem em português conta com as marcantes vozes de Marco Ribeiro e Guilherme Briggs. Indicado na categoria animação. [-]

‘O Rei Leão’, o original, foi parte importante do renascimento das animações da Disney, que voltaram a ter relevância no cinema mundial também por conta daquela história sobre um leãozinho herdeiro do trono que se vê obrigado a enfrentar o tio usurpador, tudo baseado em referências como Shakespeare, o anime ‘Kimba, o Leão Branco’ e até a Bíblia. Com direção de Jon Favreau (‘Mogli, o Menino Lobo’), o novo ‘O Rei Leão’ repete a história famosa, mas se perde no distanciamento do público justamente pelo excesso de realismo que tenta alcançar. Ainda que deslocado do que vemos na imagem, o trabalho de voz original é incrível, incluindo nomes como Donald Glover, Beyoncé, Seth Rogen, James Earl Jones, Chitewel Ejiofor e muitos mais. Como as músicas originais compostas por Elton John também estão presentes, fica impossível não se empolgar e cantar ‘Circle of Life’ e ‘Hakuna Matata’ – mesmo que a razão fique o tempo todo lhe dizendo que a primeira versão continua sendo muito melhor. Indicado nas categorias de animação e música original. [-]

A arte pode ser produzida constantemente ou há um momento em que é necessário parar para refletir nela? A reflexão sobre o trabalho cinematográfico no próprio cinema não é algo novo (‘8 ½’, ‘Adaptação’) e agora é a vez do cineasta espanhol Pedro Almodóvar embarcar nessa jornada. O cineasta viaja por sua memória com extrema sensibilidade, inocência e desgosto, e transmite perfeitamente a dor e a angústia da terceira idade, mas não antes de encher os olhos e o coração do público. Parte da seleção oficial do Festival de Cannes, onde ganhou o prêmio de melhor ator (Antonio Banderas). No Globo de Ouro, Banderas também foi indicado - além de ter sido indicado na categoria de filme em língua estrangeira. [-]

Esqueça, aqui, o típico filme de super-herói. Não há ação desenfreada, nem mocinhos no longa-metragem dirigido por Todd Phillips (‘Se Beber, Não Case!’). O que existe é uma Gotham City suja, misógina e preconceituosa, na qual os cidadãos menos favorecidos lutam para viver e se rebelam contra os mais ricos – de certa forma, baseada na Nova York real do final dos anos 1970 e começo dos 1980. Não é por menos que ‘Taxi Driver’ é uma das maiores referências do filme: também é cria do sistema e do cinema daquela era. Nesse contexto, temos um estudo de personagem quase puro, em uma atuação impecável de Joaquin Phoenix (‘Ela’). Não se trata, porém, de glamourizar o vilão ou de fazer o público criar simpatia pelo assassino. Há críticas às pessoas (incluindo aos desajustados), à sociedade e à sua falta de olhar para o bem-estar de todos. Indicado ao Globo de Ouro em quatro categorias, incluindo uma para Phoenix e de melhor filme, roteiro e trilha original. [-]

‘Rocketman’ une história real, liberdades poéticas e fantasia para contar a trajetória que transformou o tímido Reginald Dwight em Elton Hercules John, um dos maiores músicos e performers da cultura pop mundial. A atuação de Taron Egerton no papel principal é primorosa, assim como a reconstrução de época e a montagem – tudo feito na medida para unir trechos musicais com acontecimentos mais dramáticos. A direção é de Dexter Fletcher (produtor de ‘Bohemian Rhapsody’), e o elenco ainda conta com Jamie Bell (‘Billy Elliot’) e Bryce Dallas Howard (‘Histórias Cruzadas’). Ainda que a história se perca entre tantas canções marcantes (principalmente a partir do segundo ato), o filme é diversão garantida para todos os fãs de rock’n’roll. Indicado em três categorias: música original, ator em musical/comédia e melhor musical/comédia. [-]

O que acontece quando as nerds da escola resolvem quebrar todas as regras? Esse é o gancho de ‘Fora de Série’, comédia sobre amadurecimento dirigida pela estreante Olivia Wilde (que você deve conhecer como a atriz de filmes como ‘Tron: O Legado’). Aqui, ela se junta às roteiristas de ‘Megarrromântico’ e ‘Meu Ex é um Espião’, em um time de produção quase todo formado por mulheres. Por tudo isso, a história transborda autenticidade e frescor, divertindo em um subgênero que já parecia saturado – e ganhando muitos elogios da crítica. No geral, o humor pode parecer muito americano para os brasileiros, mas certamente irá reverberar com aqueles mais identificados com a cultura dos EUA. Recebeu a indicação de atriz em musical/comédia para Beanie Feldstein. [-]

Um foi o maior construtor de carros esportivos na história, intimamente ligado ao sucesso e aos tempos românticos automobilismo. O outro recebeu duas grandes heranças: o nome do maior industrial da história e a fábrica que ele criou - ainda que passando por uma grande crise. ‘Ford vs Ferrari’ é um filme que coloca esses dois nomes frente a frente, em uma história real (ainda que com suas liberdades poéticas). A versão cinematográfica é dirigida por James Mangold (‘Logan’, ‘Johnny & June’), que faz um trabalho competente, criando tensão e drama até para quem sabe o desfecho da história. A reconstrução dos anos 1960, incluindo cenários, figurinos e, claro, carros, está impecável, assim como as sequências de corrida - que não trazem aquela sensação de computação gráfica, estando um nível acima de ‘Rush’ neste sentido. Nas atuações, temos um bom Matt Damon na pele do também mítico Carroll Shelby, e um incrível (mais uma vez!) Christian Bale como o intempestivo e veloz piloto britânico Ken Miles (que foi indicado ao Globo de Ouro pelo papel). [-]

Escrita, dirigida e estrelando mulheres, ‘Talk-Show: Reinventando a Comédia’ é uma comédia inteligente que aborda (você adivinhou) a experiência de ser mulher na indústria do entretenimento, tradicionalmente dominada pelo sexo masculino. Sem ser panfletário, mas com muita engenhosidade, o roteiro do também protagonista Mindy Kaling não apenas destaca o machismo generalizado na indústria do entretenimento, mas também aborda questões como as diferenças ideológicas entre gerações, diversidade racial no local de trabalho e o politicamente correto. Algumas de suas subtramas podem ficar sobrando, mas todas as falhas são perdoadas quando vemos as atuações das protagonistas, particularmente a da grande Emma Thompson (que foi indicada ao Globo de Ouro 2020). [-]

Dirigido pelo brasileiro Fernando Meirelles ('Cidade de Deus') e escrito por Anthony McCarten (‘O Destino de uma Nação’), ‘Dois Papas’ é uma cinebiografia centrada em um dos momentos mais importantes para o catolicismo no século XXI – centrado em um encontro inusitado: não só a existência de dois papas vivos, mas um sendo conservador e o outro mais liberal. Destaque para as performances de seus dois gigantes protagonistas, Anthony Hopkins ('O Silêncio dos Inocentes') e Jonathan Pryce ('A Esposa') dão a esse drama biográfico uma dose surpreendente de bom humor, embora não seja o tipo de filme que você deseja ver se procura uma dramatização mais fiel aos eventos reais. No Globo de Ouro, ficou com quatro indicações (Melhor Ator - Drama, com Pryce; Melhor Ator Coadjuvante, com Hopkins; Melhor Roteiro e Melhor Filme - Drama). [-]

Agatha Mary Clarissa Christie é a romancista mais bem-sucedida da história, com mais de 80 livros publicados. Por isso, não exista nada no suspense e no mistério que não tenha sido feito pela Dama do Crime. Em ‘Entre Facas e Segredos’, o diretor Rian Johnson (‘A Ponta de um Crime’) mergulha fundo nessas referências e usa muito bem os clichês do gênero para montar uma espécie de sátira cheia de humor ácido. O elenco é de peso, incluindo nomes como Daniel Craig, Chris Evans, Ana de Armas, Jamie Lee Curtis. Michael Shannon, Toni Collette, LaKeith Stanfield, Christopher Plummer e muitos mais. Indicado ao Globo de Ouro em três categorias: Melhor Filme - Comédia ou Musical, Melhor Atriz - Comédia ou Musical (para Ana de Armas) e Melhor Ator - Comédia ou Musical (para Craig). Filme em pré-venda no iTunes - você também pode clicar no "+" e, na próxima tela, encontrar o link dos horários nos cinemas. [-]

O filme vencedor da Palma de Ouro do Festival de Cannes de 2019 é um daqueles que precisa ser visto. Embora a história se passe na Coreia do Sul, o comentário social sobre a desigualdade de 'Parasita' é tão universal quanto magistralmente apresentado pelo diretor Bong Joon-ho ('Okja'), auxiliado por um elenco cujas performances são realmente dignas de nota. O cineasta sul-coreano consegue nos envolver com uma história eletrizante e cheia de adrenalina, que brinca com todas as expectativas de ser uma sátira social divertida e de humor ácido. Todas as reviravoltas inesperadas da trama, bem como sua conclusão chocante, fazem deste um longa-metragem que o deixará pensando por muito após os créditos finais. Indicado em três categorias: de diretor, roteiro e filme estrangeiro. Clique no "+" e, na próxima página, encontre o link dos horários nos cinemas. [-]

O segundo longa-metragem de Edward Norton (‘A Outra História Americana’) como diretor em quase vinte anos é seu grande projeto movido pelo coração, que ele luta para trazer à tela desde que leu o romance homônimo de Jonathan Lethem. A duração de 'Brooklyn: Sem Pai Nem Mãe' pode ser um desafio para muitos espectadores, mas este é um drama criminal no estilo de filme noir dos anos 1940 com uma abordagem bem interessante e diferente. As performances são fenomenais, particularmente a de Edward Norton. O elenco inclui estrelas como Bruce Willis ('Duro de Matar'), Willem Dafoe ('O Farol') e Alec Baldwin ('Blue Jasmine'), além da jovem promessa de Gugu Mbatha-Raw ('Black Mirror'). Indicado na categoria de trilha original. Filme em pré-venda no streaming. [-]

‘Litte Women’ (ou, em português, ‘Mulherzinhas’), de Louisa May Alcott, é um clássico da literatura norte-americana. Foram diversas as adaptações para o cinema e a TV. Aqui, temos a versão da diretora Greta Gerwig (de ‘Lady Bird: A Hora de Voar’), que trouxe junto um elenco estrelado: Saoirse Ronan, Emma Watson, Laura Dern e Meryl Streep, além das presenças de Timothée Chalamalet (de ‘Me Chama Pelo Seu Nome’) Bob Odenking (‘Breaking Bad’) e Louis Garrel (‘O Formidável’), entre outros. O resultado é um filme cheio de alma, romance, leveza e com ótimas atuações (principalmente de Saoirse, pela qual foi indicada ao Globo de Ouro), em uma história que nos emociona a partir dos pequenos fatos do cotidiano. Destaque para a ótima reconstrução de época, inclusive nos figurinos e cenários, e também para a bela fotografia, assinada por Yorick Le Saux (de ‘Amantes Eternos’ e ‘Acima das Nuvens’). Já a trilha original de Alexandre Desplat (vencedor do Oscar por ‘A Forma da Água’) salta aos ouvidos. Estreia nos cinemas em 9 e janeiro - clique no "+" para encontrar o link com as sessões. [-]

Todo estudante de jornalismo conhece o caso da Escola Base - quando os donos de uma instituição de ensino brasileira foram injustamente massacrados pela imprensa por supostos a abusos às crianças. ‘O Caso de Richard Jewell’ é, guardadas as proporções, a “Escola Base” da imprensa americana: o segurança particular, que salvou inúmeras vidas ao encontrar uma bomba no Centennial Olympic Park, em Atlanta, no ano de 1996, foi acusado de ele mesmo ser o autor do atentado terrorista - e foi massacrado em um julgamento pela imprensa. O filme, dirigido pelo mítico Clint Eastwood, sintetiza estes acontecimentos com um elenco de peso, incluindo Sam Rockwell, Kathy Bates (indicada ao Globo de Ouro pelo papel), Jon Hamm e Olivia Wilde. O longa, no entanto, traz uma controvérsia: a história traz a repórter Kathy Scruggs (interpretada por Olivia e já falecida) oferecendo sexo em troca de informações, o que não teria acontecido. De certa forma, ao defender Jewell, o filme comete o mesmo erro com Kathy. Em cartaz nos cinemas e em pré-venda no streaming. [-]