O Grande Truque
Christopher NolanNo século 19, em Londres, Robert Angier e Alfred Borden são dois mágicos cuja amizade vira rivalidade quando disputam alguns segredos relacionados à magia. A rivalidade torna-se tão intensa que eles acabam tomando atitudes drásticas, que marcam suas vidas para sempre.
Indisponível nos cinemas
Disponível em casa
Assinatura
Alugue ou Compre
O Grande Truque (2006)
Trailer
Sinopse
No século 19, em Londres, Robert Angier e Alfred Borden são dois mágicos cuja amizade vira rivalidade quando disputam alguns segredos relacionados à magia. A rivalidade torna-se tão intensa que eles acabam tomando atitudes drásticas, que marcam suas vidas para sempre.
Ficha técnica
Por que assistir a este filme?
Se um truque de mágica é desviar a atenção do público para onde o mágico quer, então este filme é um truque magistral de Christopher Nolan. Neste poderoso conto de obsessão, rivalidade e segredos, nada é o que parece. 'O Grande Truque' é, sem dúvida, um dos filmes mais subestimados de Nolan, com atuações marcantes e poderosas de Hugh Jackman, Scarlett Johansson, Christian Bale e Michael Caine, que se sobressaem em seus papéis intensos e repletos de camadas. É assistir, se divertir com a história sobre mágica e, assim, mergulhar nessa trama repleta de segredos e obsessão.
Filmelier
As nossas sugestões
Onde assistir?
Publicidade
Publicidade
Publicidade
Indisponível nos cinemas
Publicidade
Do mesmo diretor
Insônia
Um dos trabalhos mais interessantes de Christopher Nolan, ainda no início da carreira. Aqui, Al Pacino e Robin Williams fazem uma dupla improvável. O primeiro, astro de 'O Poderoso Chefão II' e 'Advogado do Diabo', faz um investigador enviado para resolver um assassinato numa região em que o sol não se põe e, com isso, ele não consegue dormir. O outro, estrela de 'Uma Babá Quase Perfeita' e 'Sociedade dos Poetas Mortos', encarna o papel de um assassino frio e metódico. A partir dessa explosão de grandes atuações e uma direção inspirada de Nolan, ainda que mais lenta em comparação com os outros filmes do cineasta, encontramos um filme suspense intenso, frio e provocativo, que sabe trazer elementos do gênero e invertê-los a partir de diferentes perspectivas.
Batman Begins
O diretor Christopher Nolan foi convocado para criar uma nova versão do Batman para os cinemas. Ao lado do roteirista David S. Goyer, Nolan desenvolveu uma história de origem detalhada para o herói, na qual cada ação, equipamento e acontecimento era explicado de forma minuciosa, criando uma “suspensão de descrença” tão forte que faz o espectador realmente acreditar que tudo aquilo pode, de alguma forma, ser plausível. No papel principal temos Christian Bale, uma escolha perfeita para abordar mais os dramas de Bruce Wayne do que fora visto nos filmes anteriores. O resto do elenco também é poderoso, incluindo Gary Oldman como Jim Gordon e Liam Neeson no papel de vilão/tutor. Há, ainda, ótimas cenas de ação, em um resultado final que ditaria os rumos dos filmes de super-herói que viriam depois.
Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge
Anos após os acontecimentos de ‘O Cavaleiro das Trevas’, o Batman está aposentado. Porém, isso abriu espaço para o surgimento de um novo vilão – Bane, vivido por Tom Hardy (‘Mad Max: Estrada da Fúria’) – que começa a agir no submundo de Gotham. O Cavaleiro das Trevas é então convencido a voltar à ação, em uma história baseada no arco dos quadrinhos chamado ‘A Queda do Morcego’. Assim se desenrola o mais grandioso e ambicioso filme do Batman, com 2h44 de duração – o que talvez seja o maior defeito da produção, já que pode dispersar o espectador. Apesar de seus eventuais defeitos, ainda assim é um sombrio, denso e interessante longa-metragem.
Tenet
Christopher Nolan é fascinado pelo tempo. Falou sobre a confusão mental entre dia e noite em ‘Insônia’, mergulhou no tempo próprio dos sonhos em ‘A Origem’ e, ainda, quebrou a lógica do tempo-espaço em ‘Interestelar’. Agora, em ‘Tenet’, ele brinca com o caminhar do relógio como nunca antes. Assim como o próprio título pode ser lido de trás pra frente, toda a trama tenta seguir a mesma lógica com um filme “dois em um”: além da trama linear e tradicional, ainda encontramos uma outra história desavisada, vinda na direção contrária. O espetáculo visual é indiscutível, com alguns efeitos surpreendentes e de cair o queixo. No entanto, pode-se dizer que este é o filme mais explosivo do diretor, pro bem e pro mal. Aqui, afinal, ele exagera em alguns momentos, criando cenas dignas da franquia ‘Velozes & Furiosos’ — a cena dos caminhões na estrada é o exemplo mais claro disso. A confusão da narrativa é exagerada, exigindo uma revisão da história logo que os créditos sobem. E muita coisa é resolvida de maneira simplória. No entanto, ainda assim, as boas atuações de John David Washington (‘Infiltrado na Klan’) e Robert Pattinson (‘O Farol’) elevam a força do filme para outro patamar. E se você gosta de filmes que não se preocupam em explicar toda sua complexidade, pode ser que sinta alguma atração por esse quebra-cabeça que beira o limite da incompreensão. Um espetáculo, sim. Mas talvez um pouco “too much”, no final.
A Origem
Filme inteligente e inovador, com grandes efeitos especiais e um roteiro bem pensado. Um blockbuster pipoca, mas com inteligência. O aspecto visual e a trilha sonora (assinada por Hans Zimmer) acabaram por influenciar toda a geração de grandes filmes de Hollywood que vieram a seguir.
Amnésia
Antes da trilogia ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’, ‘A Origem’ e do recente ‘Dunkirk’, o diretor inglês Christopher Nolan bagunçou o cinema com este quebra-cabeça engenhoso. Guy Pearce interpreta um homem que sofre de perda de memória recente e, mesmo assim, tenta descobrir o assassino de sua mulher. A revolução está na forma como a história é contada: de trás para frente, exigindo do espectador atenção redobrada.
Batman: O Cavaleiro das Trevas
Este é, sem dúvida alguma, um filme do Coringa – ainda que o Batman seja o protagonista de direito. É o vilão que dita as ações do longa, que expande a história e captura a atenção do espectador. Tudo isso calcado em um roteiro complexo e em uma atuação memorável de Heath Ledger, que morreu antes do filme estrear nos cinemas e não pode receber o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante que recebeu da Academia. As sequências gravadas em câmeras de IMAX são de tirar o fôlego, em uma produção que atinge o maior apuro técnico e criativo visto entre os longas de super-herói. Há ainda toda uma questão sobre bem e mal, caos e ordem e tudo mais que ficará clara para você nas entrelinhas dos diálogos, basta ficar atento. É um filme sério, sim, e há quem diga até que é menos divertido justamente por causa dessa seriedade – mas isso está longe de ser um problema, não é?
Interestelar
Ok, tudo bem. Críticos de Christopher Nolan tem um ponto: 'Interestelar' é um filme que tem um roteiro mais complicado do que precisa, semelhante ao mesmo problema de 'Dunkirk'. No entanto, é inegável: esta obra do cineasta inglês, que nos coloca num futuro distópico muito semelhante aos cenários de Steven Spielberg, é emocionante, profunda e vai além de várias obviedades sobre tempo e espaço. Afinal, a partir de um trabalho impressionante de Matthew McConaughey como protagonista, o longa-metragem se vale dessa viagem espacial para além do espaço para falar sobre família, paternidade, reencontros, relacionamentos e tudo mais. Muitas das cenas trazem uma emoção à flor da pele rara de encontrar por aí, enquanto Nolan brinca com os significados do vazio do espaço numa orquestra afinada de bom roteiro, excelente direção, ótimos atores e uma trilha sonora de tirar o fôlego. Para se emocionar, se arrepiar e se empolga, 'Interestelar' é tudo isso que falam -- para o bem e para o mal. Fãs do cinema de Nolan, sem dúvidas, encontram aqui um de seus trabalhos mais brilhantes.
Dunkirk
Claustrofóbico, completamente imersivo e não linear, sendo diferente dos filmes de guerra que estamos acostumados. Christopher Nolan, de ‘A Origem’, consegue agradar até mesmo quem não é fã do gênero com esse filme. ‘Dunkirk’ vale a pena ser assistido diversas vezes, tem muitos detalhes interessantes, além de uma montagem incrível.
Drama
Glamour Girls
Uma produção nigeriana da Netflix com um elenco diverso. 'Glamour Girls' segue um grupo de mulheres que trabalham como acompanhantes de luxo, e aspiram às promessas de glamour e riqueza. No entanto, um assassinato e um roubo complicam as coisas para elas. O orçamento da produção, é preciso dizer, é bastante limitado, e a história segue tantos personagens que resulta em algo esparso. No entanto, há boas atuações e pode ser uma oportunidade interessante para conhecer o cinema do país africano.
Beauty
Selecionado no Tribeca Film Festival de 2022, 'Beauty' é um drama ambientado nos anos 1980 sobre as vicissitudes do caminho de uma jovem artista para a fama, com roteiro de Lena Waithe ('Master of None'). A protagonista (Gracie Marie Bradley) é uma jovem negra cujo talento lhe promete um grande futuro, e tudo parece estar indo bem quando uma gravadora oferece para ela um contrato lucrativo. No entanto, a garota deve encontrar um equilíbrio entre o que deseja, as ambições de seu pai (Giancarlo Esposito), seu relacionamento com outra mulher (Aleyse Shannon) e sua vida pública. Embora seus personagens sejam um tanto arquetípicos, 'Beauty' é interessante porque consegue explorar a ganância, manipulação e repressão interna da indústria fonográfica, com ótimas atuações de um elenco que também inclui nomes como Sharon Stone ('Cassino') e Niecy Nash ('Selma').
A Colmeia
Este é o segundo longa-metragem de Gilson Vargas (‘Dromedário no Asfalto’), que foi premiado com o Kikito de Melhor Direção em Curta-Metragem no Festival de Gramado por ‘Casa Afogada’. ‘A Colmeia’, selecionado para diversos festivais internacionais, aborda uma relação entre brasileiros e alemães durante a Segunda Guerra Mundial no interior do Rio Grande do Sul. A produção foca em toda a tensão de estar escondido e longe de sua terra, já que a trama mostra um grupo de imigrantes isolados, e os conflitos que uma situação deste tipo trazem. Apesar da grande quantidade de filmes sobre esta fase, este consegue trazer uma visão bem diferente do que estamos acostumados e se destacar - principalmente por ser uma produção nacional.
Yo nena, yo princesa
Esta é a história de Gabriela, uma sofrida mãe de gêmeos que não sabe que a angústia, a insônia recorrente e a autoflagelação impostas à filha transgênero, que foi designada homem ao nascer, se deve ao desejo reprimido de expressar livremente como o que ela sente ser: uma menina.
