A Lenda dos Guardiões
Zack SnyderSoren é uma corujinha fascinada pelas histórias épicas contadas pelo pai sobre os Guardiões de Ga’Hoole, míticos guerreiros alados que lutaram em uma grande batalha para salvar a espécie de uma grande ameaça. Por outro lado, seu irmão Kludd zomba dele e tem ciúmes, procurando sempre atrair a atenção do pai. Um dia os dois são capturados e caem nas mãos dos Puros, corujas do mal que querem dominar o Reino do Oeste e a Grande Árvore.
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A Lenda dos Guardiões (2010)
Trailer
Sinopse
Soren é uma corujinha fascinada pelas histórias épicas contadas pelo pai sobre os Guardiões de Ga’Hoole, míticos guerreiros alados que lutaram em uma grande batalha para salvar a espécie de uma grande ameaça. Por outro lado, seu irmão Kludd zomba dele e tem ciúmes, procurando sempre atrair a atenção do pai. Um dia os dois são capturados e caem nas mãos dos Puros, corujas do mal que querem dominar o Reino do Oeste e a Grande Árvore.
Ficha técnica
Por que assistir a este filme?
‘A Lenda dos Guardiões ’é baseado na série de livros da autora Kathryn Lasky e a primeira animação da carreira de Zack Snyder. Não é das melhores adaptações dele, talvez por ele se sair melhor com histórias mais maduras, esse é um conto infantil. Apesar disso, o visual da produção é excelente e tem boas cenas de ação.
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Liga da Justiça
Após os acontecimentos do confronto entre Batman e Superman, a Terra fica na mira de uma ameaça intergaláctica – obrigando o Homem-Morcego a reunir uma equipe que proteja o nosso planeta. Por isso, o filme funciona como ponto de conexão com a história das Amazonas, contada em Mulher-Maravilha, e abre as portas para os longas-metragens solo dos heróis Aquaman, Flash e Cyborg. Infelizmente, a produção foi vítima de uma série de problemas nos bastidores e pessoais do diretor Zack Snyder, que teve que se ausentar e foi substituído (ainda que sem crédito) por Joss Whedon, o responsável por ‘Os Vingadores’, o que fica claro na inconsistência do resultado final. De qualquer forma, o filme tem os seus momentos e, ainda que sem um vilão empolgante ou um enredo surpreendente, é bem-sucedida na construção de uma base para o que vem a seguir.
Batman vs Superman: A Origem da Justiça
O objetivo deste filme é justamente criar as bases para a consolidação do Universo Estendido DC, com Batman,Superman e até a Mulher-Maravilha finalmente atuando juntos, um sonho antigo dos fãs.Porém, a fórmula escolhida para este primeiro encontro é justamente a do conflito entre osdois medalhões, em um roteiro que soa fraco e com soluções vazias. O resultado acabousendo massacrado pela crítica, mas atingiu em cheio o chamado “fandom” da DC porentregar muita ação em sequências de tirar o fôlego. Um dos grandes temas levantadospelo longa é a posição de salvador ocupada pelo Superman. Será que precisamos de umdeus entre os homens, que decida quem precisa ser salvo, ou a humanidade deve ter o livrearbítrio para seguir o seu rumo – mesmo que isso represente o seu próprio fim? É uminteressante debate filosófico, ainda que no núcleo de um grande blockbuster do cinema.
Batman vs Superman: A Origem da Justiça (Edição Definitiva)
Nos bastidores, ‘Batman vs. Superman’ teve diversas modificações feitas a partir de pedidos do estúdio ou após as primeiras exibições de teste. Por isso, várias cenas foram retiradas do corte final do longa-metragem. Esta Edição Definitiva resgata essas cenas, dando mais tempo de tela para a construção de Clark Kent e das motivações da inimizade dele com o Homem-Morcego de Gotham. Há também mais cenas com a Lois Lane de Amy Adams, que ajudam a sustentar os acontecimentos do filme. É, afinal de contas, uma edição que melhora a história como um todo.
Sucker Punch: Mundo Surreal
Assim como diretor, esse é um caso de amor ou ódio. ‘Sucker Punch: Mundo Surreal’ é um filme difícil, mas é no mínimo ousado. Zack Snyder tece uma crítica ao sexismo usando o sexismo, acredite se quiser, essas são as palavras do próprio. Apesar das críticas controversas, esse é um filme sobre mulheres tentando ir contra o machismo usando dele e de certa forma, não deixa de ser um olhar interessante, ainda que tenha vindo de um homem. Como toda filmografia de Snyder, a produção tem uma estética bem sombria e extremamente bem construída.
300
Embora tenha sido baseada em eventos reais, a história em quadrinhos '300', de Frank Miller, é um relato fictício e idealizado da história. Nas mãos do cineasta e fã confesso de quadrinhos Zack Snyder, a HQ ganha vida na tela com sua violência brutal e diálogos que se tornaram clássicos (“This is SPARTA!”). Se você não se importa em sacrificar o rigor histórico por sequências de batalha espetaculares, este é o filme para você.
Madrugada dos Mortos
Em seu primeiro longa-metragem como diretor, Zack Snyder fez um remake de um clássico do cinema de terror: ‘Madrugada dos Mortos', de George A. Romero, considerado o "pai" do subgênero dos zumbis. Embora o original seja considerado uma sátira engenhosa da sociedade de consumo e obsessão por shopping centers, esta nova versão - escrita pelo diretor de 'Guardiões da Galáxia', James Gunn - faz várias mudanças para ser mais espetacular e visualmente aterrorizante (os zumbis são rápidos e ferozes, ao contrário do original, por exemplo). Uma reinterpretação digna de um clássico do gênero.
O Homem de Aço
A história é aquela que você já conhece: um bebê é enviado pelos pais de um longínquo e moribundo planeta, ganhando grandes poderes enquanto vive na Terra. Criado por uma família do interior dos EUA, ele desenvolve os valores da sociedade ocidental e cresce para se transformar no grande protetor do planeta. Porém, nesta versão, o diretor Zack Snyder (‘Watchmen’) incorpora o cinismo e a desesperança do mundo moderno tanto na história quanto na estética – em um visual sombrio que ditou os rumos dos filmes que viriam depois. O personagem-título é vivido pelo ator Henry Cavill, que deixa claro em sua atuação o deslocamento sentido pelo Superman, que não consegue se sentir como mais um humano entre os humanos. Infelizmente, o filme se perde em seu último ato, falhando na missão de construir o aspecto heroico no protagonista – ainda que isso não apague os méritos de ‘O Homem de Aço’ como um blockbuster bem construído e com cenas épicas.
Liga da Justiça de Zack Snyder
A existência de 'Liga da Justiça de Zack Snyder' é, certamente, uma vitória dos fãs. Foram eles que, ainda em 2017, exigiram que a Warner Bros. lançasse a versão original do diretor de 'Liga da Justiça', que recebeu o apelido de "Snyder Cut". Explica-se: o cineasta deixou reta final da produção após perder a filha, Autumn - e foi substituído por Joss Whedon, que, a mando do estúdio, imprimiu um outro olhar no filme. Por tudo isso, o novo corte soará para os não-fãs como uma versão muito estendida (são cerca de 4h de duração) para quase a mesma história. Porém, os fãs do Universo Estendido DC e de Snyder vão vibrar com cada nova cena, referência ou participação especial. Afinal, não se trata apenas de um resgate do que foi ignorado nos cinemas em 2017 e uma subtração do que foi feito pelo Whedon, mas também a adição de sequências totalmente novas, gravadas especialmente para o Snyder Cut. Ainda que isso tenha deixado o longa extremamente desgastante de assistir e pouco resolva a maioria das críticas já conhecidas, o esforço se paga no clímax (lá pelas 3h15 de exibição), que ganha ares muito mais épicos do que antes. Indicado para os fãs da DC, de Zack Snyder ou para os curiosos que querem ver o resultado dessa epopeia. Para todo o resto, a versão original de 'Liga da Justiça' já servirá bem.
Watchmen: O Filme
Adaptação da clássica graphic novel de Alan Moore e Dave Gibbons pelas mãos do diretor Zack Snyder (‘O Homem de Aço’). A HQ foi inspirada em diversos personagens clássicos dos gibis, a maioria vindo da extinta editora Charlton, misturado a elementos da política dos EUA entre as décadas de 1940 e 1960. A visão de Snyder traz diversas mudanças em relação ao material original, é verdade, mas este é um sólido filme de ação, com sequências marcantes.
Army of the Dead: Invasão em Las Vegas
Em ‘Army of the Dead: Invasão em Las Vegas’, Zack Snyder retorna às suas origens, ao tema de seu filme de estreia: uma história de zumbis, recheada de terror e ação. Com uma atmosfera espirituosa, ‘Army of the Dead’ é um filme que exala diversão e brinca com seu gênero e possibilidades. Fugindo um pouco do clássico cenário de zumbis, aqui temos por baixo uma trama de roubo, uma narrativa de formação de equipe com o intuito de executar um golpe milionário. O filme conta com visuais incríveis, sequências de ação eletrizantes, e uma narrativa empolgante e animada, mas com momentos emocionantes também. Dave Bautista ('Guardiões da Galáxia') faz um excelente trabalho e carrega o filme com êxito, se provando um ator versátil e extremamente competente. ‘Army of the Dead: Invasão em Las Vegas’ é um longa-metragem para os amantes do cinema de entretenimento puro, e que com certeza mereceria ser exibido nas telonas. Afinal, é um desses filmes que carrega o público em sua jornada, com uma conexão coletiva vibrante. Ainda assim, no conforto do sofá de casa, é uma tremenda aventura e uma experiência nostálgica para lembrar da sensação de estar em um cinema.
Aventura
Cidade de Gelo
Filme com inspirações na obra de Charles Dickens, ‘Cidade de Gelo’ é um longa-metragem exclusivo da Netflix que segue por um caminho diferente do que o cinema russo contemporâneo está fazendo. Nada daquelas produções de terror exageradas, como ‘A Noiva’ ou ‘A Sereia’, nem a seriedade de ‘Sem Amor’ ou ‘Leviatã’. Aqui, o cineasta estreante Michael Lockshin viaja para a virada do século XIX para XX ao falar sobre um rapaz que entra na vida de crime ao bater carteiras e que acaba se apaixonando perdidamente por uma jovem aristocrata. O visual é deslumbrante, não perdendo em nada de produções de época feitas nos Estados Unidos. No entanto, vale dizer: apesar das referências na literatura daquela época, com uma reconstrução interessante de costumes e relações sociais, ‘Cidade de Gelo’ acaba abraçando o melodrama para falar sobre a relação desses dois personagens. Mas, ainda assim, um bom filme de época para mergulhar um pouco mais na história da Rússia e, sobretudo, escapar da mesmice dos filmes americanos.
Luca
Uma das animações mais coloridas e bonitas que a parceria Disney/Pixar lançou nos últimos anos. A produção é baseada nas aventuras de infância do diretor italiano Enrico Casarosa, que faz sua estreia nos longa-metragens com ‘Luca’. Situado em uma cidade fictícia na Riviera da Itália, o filme fala sobre aceitarmos nossas diferenças e valorizarmos nossos amigos, que são um dos bens mais preciosos da vida. Ao retratar uma história sobre monstros marinhos que magicamente se tornam humanos, o cineasta faz uma alusão a diversidade e o quanto elas são importantes. ‘Luca’ é uma animação linda, sensível e te deixa com uma sensação boa, de que devemos apreciar cada momento da vida.
Din e o Dragão Genial
‘Din e o Dragão Genial’ é uma aventura de animação simpática e espirituosa. Seu traço é estilizado e adorável e a história recorda bastante o clássico ‘Aladdin’, mas reimaginando a história em um contexto atual e criando uma bela narrativa de amizade. A coprodução dos Estados Unidos com a China traz características mistas do ocidente e do oriente, desenvolvendo uma linguagem própria interessante. A animação é mais um triunfo da ’Sony Pictures Animation’, estúdio que tem se destacado muito com seus filmes criativos que vem fugindo dos padrões normais, como ‘Uma Aventura Lego’, ‘Homem Aranha no Aranhaverso’ ou o mais recente ‘A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas’.
Spirit: O Indomável
A animação ‘Spirit: O Corcel Indomável’, de 2002, foi um sucesso absoluto de crítica e de público: arrancou lágrimas por aí, trouxe algumas boas discussões e, ainda, foi indicado ao Oscar na categoria de Melhor Animação. Anos depois, a Dreamworks em parceria com a Netflix “industrializou” a história ao transformá-la em uma série animada, de traços simples e história bem infantilizada, focada nos pequeninos. Assim, 19 anos depois do filme original, a Dreamworks coloca nas telonas a história ‘Spirit: O Indomável’. Assim como aconteceu com adaptações de produções clássicas, como ‘She-Ra’, há uma mudança na linguagem de olho em públicos novos, que conhecem apenas a série da Netflix e desconhecem o que foi contado no filme de 2002 -- quem tecer comparações com o longa, vai estar sendo injusto e incoerente. Como um episódio especial da série da Netflix, enquanto isso, é uma produção competente: tem sua graça, a história é simpática e os pequenos devem se animar com a história do tal “corcel indomável”. Pena que a animação seja tão pobre e de poucas qualidades, remetendo àquelas animações feitas exclusivamente para lançamento em DVD. Tudo bem que boa parte do filme foi feito com a equipe de animação à distância por conta da pandemia de covid-19, dando algum desconto. Mas poderia ser mais trabalhada, principalmente por se tratar de um dos principais estúdios de animação.
