Crítica: ‘Super Mario Bros. O Filme’: Nintendo para fãs de ‘Minions’

Existem algumas perguntas que ficam depois de assistir ‘Super Mario Bros.: O Filme’. A primeira: como o primeiro filme adaptado de videogame pode ter sido tão ruim? A segunda: para essa nova versão, é tudo o que poderia ser feito?

A segunda pergunta não é menosprezável, porque, dada a questionável história das adaptações de videogames para o cinema e televisão (com exceções notáveis recentes), o que foi conquistado aqui é louvável. Embora também deva ser dito que também não era difícil superar as tentativas catastróficas anteriores, na maioria das vezes resultantes de uma compreensão pobre das afinidades e diferenças entre os dois meios.

• Leia também: Os melhores filmes inspirados em videogames

‘Super Mario Bros.: O Filme’ tem sucesso porque, nesse delicado ato de equilíbrio, mantém as coisas simples. E o faz porque, na verdade, não há muito espaço para manobra com a mascote da Nintendo, e a Illumination Entertainment não é um estúdio que se destaca por correr muitos riscos.

A produção animada, liderada pelos diretores Aaron Horvath e Michael Jelenic (‘Teen Titans Go!’), é muito segura. Algo que, na verdade, soa antitético à empresa que revolucionou os videogames com as aventuras de um encanador bigodudo, um dispositivo de jogos que cabia no bolso e um console acessível até para os avós.

‘Super Mario Bros.: O Filme’ é o que se poderia esperar de uma adaptação criada pelo estúdio por trás de ‘Minions‘, para o bem e para o mal.

Qual a história de ‘Super Mario Bros.: O Filme’?

Na verdade, não há muito a dizer aqui, porque se você está um pouco familiarizado com os jogos do Mario, saberá que a história sempre se repete.

‘Super Mario Bros.: O Filme’ é sobre a épica aventura de Mario (voz em inglês de Chris Pratt) para salvar o Reino do Cogumelo das garras do malvado Bowser (voz em inglês de Jack Black). Fim da história.

O roteiro de Matthew Fogel (‘Uma Aventura LEGO 2‘) tem dois acertos em particular. O primeiro é dar à Princesa Peach (Anya Taylor-Joy em inglês) um papel muito mais ativo na trama – algo que ela não teve nos jogos por décadas – e torná-la uma heroína ativa em vez de uma mulher que precisa ser salva.

Em vez disso, é o irmão mais novo de Mario, Luigi (Charlie Day), quem cai nas garras do vilão. Com essa simples mas crucial decisão, o filme oferece aos seus protagonistas não apenas um pouco de contexto, mas também uma motivação mais interessante do que “salvar a princesa”. Mario quer salvar seu irmão e, em vez de ser o herói invencível capaz de fazê-lo, ele tem que superar obstáculos para crescer e alcançá-lo.

No entanto, além de colocar Mario em um esboço de “jornada do herói” – ausente por padrão em seus jogos de vídeo -, ‘Super Mario Bros.: O Filme’ não faz muito para construir algo mais sobre os fundamentos básicos que a Nintendo tem explorado com sucesso indiscutível por décadas. Como preencher o tempo de um longa-metragem com isso? Simples: não com uma conexão emocional com seus personagens, mas com explosões de ação, humor e referências fáceis aos quase 40 anos de história do personagem.

• Leia também: Tudo sobre o Festival Filmelier no Cinema; evento traz 20 filmes inéditos em 30 cidades brasileiras

Entre ‘Mad Max’ e ‘Minions’

Outro grande mérito do filme é que ele abraça completamente o absurdo da franquia que o inspirou. Não se preocupa em questionar ou explicar seu mundo de fantasia onde as pessoas viajam por tubos, transitam por armadilhas mortais, blocos de concreto flutuam no ar e macacos lutam contra tartarugas jogando cascas de banana. É simplesmente assim e se diverte (muito) com isso.

O ápice disso é a muito anunciada sequência inspirada em Mario Kart, que toma notas óbvias do filme de ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘. É frenética quase ao ponto do ridículo e com níveis de cor capazes de causar diabetes. É Super Mario, afinal de contas. Não precisa fazer sentido, mas transmitir esse nível quase delirante de alegria de saltar pelo seu vibrante mundo.

Dito isso, uma vez superada essa alegria inicial, o que resta é um produto que não oferece muito para se conectar em um nível emocional. ‘Mad Max’ é uma referência adulta em um filme que, em quase todos os sentidos, opera em um nível infantil básico.

Não há nada intrinsecamente errado nisso – e talvez não devêssemos esperar mais, vindo do estúdio que gerou milhões com filmes sobre homenzinhos amarelos que falam incoerências. Mas considerando que se trata de uma franquia com quatro décadas de rica história, há uma oportunidade perdida de fazer algo mais significativo com ela, pelo menos em um nível emotivo.

As questionáveis decisões musicais são algumas das piores ofensas de ‘Super Mario Bros.: O Filme’ nesse sentido. Em vez de optar por adaptações da vasta história musical da franquia – que o filme tem, e muito louváveis, a cargo de Brian Tyler -, a produção opta pelos temas pop mais óbvios e gastos para suas principais sequências, e acaba por desvirtuá-las (digamos apenas que ‘Shrek 2’ o fez melhor com uma certa música).

🎞  Quer saber as estreias do streaming e dos cinemas? Clique aqui e confira os novos filmes para assistir!

Em poucas palavras, mais do que proporcionar algo memorável, o filme aspira a ser descartável. Mas mesmo assim, ‘Super Mario Bros.: O Filme’ é muito divertido, embora inofensivo. A animação é linda e a essência de alegria dos jogos é transferida intacta para a tela, embora não de maneira muito memorável. Uma pena para a empresa de videogames mais inovadora por excelência, responsável por um dos personagens mais duradouros não apenas de sua indústria, mas da cultura popular em geral.

Confira o trailer de ‘Super Mario Bros.: O Filme’

‘Super Mario Bros.: O Filme’ já está nos cinemas brasileiros. Para saber mais sobre o filme e comprar ingressos, clique aqui.

Publicado primeiro na edição mexicana de Filmelier News.

Siga o Filmelier no Facebook, Twitter, Instagram e TikTok.