Tráiler
¿Por qué ver esta película?
La saga fílmica de ‘El Padrino’ es considerada una de las más grandes en la historia del cine, aunque desde 1990 existe un pequeño “pero” en la forma de ‘El Padrino Parte III’, por mucho la entrega más inconsistente de la trilogía. Después de una segunda reedición de su obra maestra, ‘Apocalypse Now’, el director Francis Ford Coppola regresó a la sala de edición con la tercera parte de la trilogía que escribió con Mario Puzo, a tiempo para su trigésimo aniversario. ‘El Padrino de Mario Puzo, Epílogo: La muerte de Michael Corleone’ es, a decir de Coppola, la restauración de su visión inicial para la película con todo y el título que originalmente había pensado para ella. Los cambios, en realidad, son mucho más sutiles de lo que se ha dicho, el más significativo es una escena inicial nueva. En conjunto, sin embargo, brindan mayor impacto y cohesión a la conclusión de la trilogía, lo que la hace la versión preferible para ver, sobre todo para quienes apenas empiezan a ver la trilogía.
![Filmelier](https://media.filmelier.com/images/curadores/imagem/872f90c57efea7d15fd0c420e39b8bff.png)
Filmelier
Nuestras recomendaciones
Sinopsis de la película
Con el paso de los años, Michael Corleone se encuentra agotado de encabezar a la familia y mantener el legado de su padre, Vito Corleone. En un intento por retirarse y rehabilitarse socialmente, negocia con el Vaticano para legitimar las posesiones de la familia y encontrar un sucesor. Vincent, el hijo ilegítimo de su hermano Sonny, podría ser el indicado.
Compartir
¿Quieres asistir algo diferente?
¡Asista a películas completas ahora mismo!
¡Dale play y sorpréndete!
Dónde ver?
Del mismo director
![Drácula de Bram Stoker](https://media.filmelier.com/images/filmes/thumb/bram-stokers-dracula7337.jpeg)
Drácula de Bram Stoker
Si prefieres que las adaptaciones al cine se parezcan más a las novelas, ésta es una película para ti. Bajo la dirección de Francis Ford Coppola, genio detrás de ‘El Padrino’, la visión de Bram Stoker cobra vida con una brillante actuación de Gary Oldman, en una producción imperdible que ganó el Óscar por Mejor vestuario, Mejor maquillaje y Mejor sonido.
![Tucker: el hombre y su sueño](https://media.filmelier.com/images/filmes/thumb/tucker-the-man-and-his-dream65950.jpeg)
Tucker: el hombre y su sueño
Dentro de la gran filmografía del legendario Francis Ford Coppola, ‘Tucker: el hombre y su sueño’ es una de sus entregas tan infravaloradas como atípicas si se le compara con sus obras más conocidas, como ‘El padrino’, ‘Apocalipsis ahora’ o ‘Drácula de Bram Stoker’. Éste es un drama biográfico con un tono relativamente alegre, con una actuación a tono del gran Jeff Bridges, sobre uno de los genios fallidos e incomprendidos de mediados del siglo XX. Sobre todo, es una historia inspiradora sobre un David que se atreve a desafiar a los corruptos y avaros Goliats de la industria automotriz, quienes se negaron a ceder un centímetro de terreno en un mercado que dominaron por décadas. Si eres fan del mundo de los autos amarás esta película, con su desfile de modelos clásicos y claro, el mítico Tucker ‘48.
![Apocalypse Now Redux](https://media.filmelier.com/images/filmes/thumb/apocalypse-now-redux67755.jpeg)
Apocalypse Now Redux
Si Francis Ford Coppola es una de las figuras clave del Nuevo Hollywood del siglo XX, ‘Apocalypse Now’ se mantiene como su obra cumbre y, por extensión, uno de los filmes más significativos del movimiento y de la historia estadounidense. Muy a pesar de su notablemente problemática producción, se trata de un filme monolítico de su época, una profunda crítica de corte expresionista – y, por momentos, también satírica – al caos de la Guerra de Vietnam. ‘Apocalypse Now Redux’ es, en términos sencillos, el primer corte extendido de la película, con nuevas escenas reeditadas desde cero y estrenada en 2001 (alrededor de 22 años después de la original). Aunque el resultado es todavía más largo que su predecesora – con 202 minutos de duración en total – y sufre en el ritmo de su desarrollo, se sigue tratando de una épica bélica que se adentra en los rincones más oscuros del alma humana para mostrar sus verdades más escalofriantes.
![El Padrino Parte II](https://media.filmelier.com/tit/bbeGZn/thumb/the-godfather-part-ii_kRFlVtY.jpeg)
El Padrino Parte II
Dicen que las secuelas en el cine nunca son buenas, pero ésta es una de las pocas y legendarias excepciones (por décadas, fue la única secuela que ha ganado un Premio de la Academia a la Mejor Película). Otra curiosidad: Robert De Niro y Marlon Brando son los únicos actores que han ganado un Óscar por interpretar al mismo personaje, Vito Corleone, en diferentes cintas. ‘El Padrino: Parte II’ no sólo iguala a su predecesora, sino que la supera, y convirtió a Michael Corleone en uno de los personajes más complejos e icónicos en la historia del cine.
![El Padrino](https://media.filmelier.com/tit/NU9h9r/thumb/the-godfather_EZqAX0o.jpeg)
El Padrino
La pregunta debería ser, ¿por qué no has visto esta película? ‘El Padrino’ es, sencillamente, una de las mejores de la historia en todo sentido, empezando por su elenco estelar liderado por Marlon Brando y Al Pacino –que saltó al estrellato con el papel de Michael–, y rodeado de talentos de la talla de Robert Duvall, James Caan y Diane Keaton. Con un excelente guión coescrito por Coppola y el autor de la novela original, Mario Puzo, ‘El Padrino’ es un filme icónico de principio a fin, que debe ser visto al menos una vez por cualquier cinéfilo que se digne de serlo.
![Apocalypse Now: Final Cut](https://media.filmelier.com/tit/15611/thumb/apocalypse-now-final-cut_KAyBPuQ.jpeg)
Apocalypse Now: Final Cut
El legado de ‘Apocalypse Now’ es tan renombrado como infame: con una producción notablemente conflictiva y diversos cortes (entre ellos la más larga y popular versión ‘Apocalypse Now Redux’), la película es hoy considerada como la obra maestra de Francis Ford Coppola (junto a ‘El Padrino’), y una de las más grandes épicas bélicas que jamás ha dado el cine. Con ‘Apocalypse Now The Final Cut’, editada con motivo del 40º aniversario de la película, Coppola pone a descansar la película con un corte definitivo, el que él mismo admite es la versión de la película más cercana a su visión. A pesar de que su metraje dura tres horas, sigue siendo una edición más accesible que ‘Redux’ (que incluso dura 20 minutos más). Siendo la primera vez que la película es restaurada desde el negativo original en calidad 4K, sin duda es la mejor alternativa para acercarse a una de las grandes obras maestras en la historia del cine.
Drama
![El tiempo que tenemos](https://media.filmelier.com/tit/d8l7bw/thumb/we-live-in-time_4T10r3I.jpeg)
El tiempo que tenemos
Una historia de amor sobre los tiempos que nos cambian y los tiempos que nos hacen.
![La musa de Bonnard](https://media.filmelier.com/tit/vrEk27/thumb/bonnard-pierre-marthe_f0Pkq7s.jpeg)
La musa de Bonnard
La musa de Bonnard (Bonnard: Pierre & Marthe) - Dirigido por el talentoso Martin Provost (conocido por "Séraphine"), somos transportados a la intimidad del estudio parisino donde Pierre Bonnard y Marthe comienzan una jornada de amor y arte. Este drama, aclamado en el Festival de Cannes, desvela la relación compleja entre el renombrado pintor y su musa, destacándose no solo por las actuaciones auténticas de Macaigne y de France, sino también por la forma en que captura la intersección entre romance persistente y expresión artística. La narrativa, enriquecida por detalles visuales encantadores y una profunda inmersión en los desafíos y triunfos de la pareja, ofrece un retrato conmovedor y educativo sobre la vida de los artistas en el amanecer del arte moderno.
![En nombre de la tierra](https://media.filmelier.com/tit/P39qx1/thumb/the-peasants_DVNPwyY.jpeg)
En nombre de la tierra
En nombre de la tierra es una película de animación de los mismos directores de Cartas de Van Gogh (Loving Vincent), usando la misma técnica innovadora, que podría definirse como "rotoscopia" pintada al óleo. Basada en la novela ganadora del premio Nobel, Los campesinos (1904), de Władysław Reymont, se trata de una historia de deseo y venganza contada en cuatro episodios, uno por cada temporada del año. La historia, situada en Polonia a la vuelta del siglo XX, sigue a una joven campesina que provoca estragos al casarse con un hombre mayor y rico, cuyo hijo también la desea, a pesar de estar casado. Se trata de un potente y desolador aunque convencional relato sobre violencia y misoginia, un tanto opacado por su bellísima y prodigiosa ejecución visual.
![Suite française: un amor prohibido](https://media.filmelier.com/tit/wYiygd/thumb/suite-francaise_zKDPaSk.jpeg)
Suite française: un amor prohibido
Al inicio de la ocupación Nazi en Francia, surge un romance entre una campesina y un soldado alemán. Basado en el best-seller internacional de Irène Némirovsky. Con Michelle Williams (Secreto en la Montaña). *7.0*IMDb
![La Suprema](https://media.filmelier.com/tit/BlAcYh/thumb/la-suprema_ZrB_f9Q.jpeg)