Adolescentes
Sébastien LifshitzEmma y Anaïs son mejores amigas, pero todo en su vida parece separarlas, desde sus apariencias y personalidades hasta sus trasfondos familiares. Sus historias personales desde los 13 hasta los 18 años, son marcadas por transformaciones y nuevas experiencias, y ofrecen un retrato de juventud en la Francia contemporánea.
No disponible en los cines
Disponible en casa
Suscripción
Renta o Compra
Adolescentes (2020)
Tráiler
Sinopsis
Emma y Anaïs son mejores amigas, pero todo en su vida parece separarlas, desde sus apariencias y personalidades hasta sus trasfondos familiares. Sus historias personales desde los 13 hasta los 18 años, son marcadas por transformaciones y nuevas experiencias, y ofrecen un retrato de juventud en la Francia contemporánea.
Ficha técnica
¿Por qué ver esta película?
‘Adolescentes’ es un brillante experimento del cineasta francés Sébastien Lifshitz, quien juega con el lenguaje cinematográfico más típico de una ficción, para construir un cándido documental sobre dos jóvenes mujeres a lo largo de cinco años de sus vidas, con las preocupaciones personales típicas de su edad, pero enmarcadas en un periodo convulso de la historia francesa reciente. Sin duda recuerda a ‘Boyhood: momentos de una vida’, dirigida por Richard Linklater a lo largo de doce años, aunque con la intención opuesta de crear un documental con aires de ficción. Por ello, esta película logra encontrar una autenticidad muy peculiar.
Filmelier
Nuestras recomendaciones
¿Dónde ver?
No disponible en los cines
Publicidad
Documental
Four Roads
La cineasta italiana Alice Rohrwacher (‘Lazzaro Felice’) presentó su cortometraje ‘Four Roads’ con estas palabras: “Es abril, un virus nos impide estar juntos. Pensé que, como no podía hacerlo con mi cuerpo, podría acercarme a mis vecinos a través del ojo de mi fantasía”. Este corto es tanto una mirada cálida a la vida en pandemia y a las formas de conectar sin necesidad de contacto físico, como una demostración de las posibilidades emotivas del arte –y del cine– para unirnos los unos a los otros.
What Drives Us
Todo fan de la música conoce esa imagen: la de su banda favorita, en sus primeros y prometedores días, viajando por todo el país dando conciertos en su camino al estrellato. En su tercer trabajo como director (después del documental ‘Sound City’ y la serie ‘Sonic Highways’), Dave Grohl aborda precisamente esa temática, la del recuerdo de entonces jóvenes bandas en sus modestos inicios, apretujados en una camioneta. Más allá de esa nostalgia idealizada, el documental de Grohl no propone mucho, y ‘What Drives Us’ resulta poco más que un viaje por los recuerdos de exitosos músicos que van desde Ringo Starr de The Beatles, Lars Ulrich de Metallica, Brian Johnson de AC/DC, Steven Tyler de Aerosmith, Annie Clarke (St. Vincent), The Edge de U2 y varios más. Eso sí, para los fans de los viejos buenos tiempos del rock, sin duda será un deleite.
El crimen del siglo
Del documentalista estadounidense Alex Gibney (director de ‘Citizen K’ y ganador del Oscar por ‘Taxi to the Dark Side’), este documental se sumerge en una de las crisis más graves de salud pública en la historia reciente de los Estados Unidos: la epidemia de opioides que ha resultado en el incremento descontrolado de adictos y muertos por el consumo de analgésicos opioides. Dividido en dos partes, el documental no aborda a las víctimas, sino al origen de la crisis y sus perpetradores, exponiendo los mecanismos por los que las grandes farmacéuticas inciden en las regulaciones de la industria, para anteponer sus propios intereses sobre los de la población del país.
Tío Tom
¿Puede un afroamericano identificarse políticamente con la derecha conservadora estadounidense? ¿Puede un negro ser racista? ¿Es el racismo sistémico real, o solamente un discurso mediático de izquierdas? Se trata de preguntas controversiales y espinosas, y el documental ‘Tío Tom’ (‘Uncle Tom’) hace un intento por abordarlas, por medio de entrevistas a quienes se identifican políticamente como “afroamericanos conservadores”, desde ciudadanos de a pie como Chad Jackson, hasta personajes públicos como los locutores Larry Elder y Jesse Lee Peterson, la activista Candace Owens y la politóloga Carol M. Swain. El documental toma su título prestado de la novela de la escritora abolicionista Harriet Beecher Stowe, ‘La cabaña del Tío Tom’, que a su vez se ha vuelto un epíteto para señalar a los afroamericanos con actitud servil hacia los blancos. Busca subvertir ese significado respecto a los afroamericanos conservadores, pero deja afuera demasiados hechos y cae en tantas contradicciones como las que busca exponer. Funciona únicamente para ampliar el abanico de perspectivas sobre la historia del racismo en Estados Unidos.
