La verdad
Hirokazu Kore-EdaFabienne es una de las estrellas más queridas del cine francés, pero su vida personal es muy distinta. Cuando se publican sus memorias, su hija, Lumir, viaja a París con su familia para verla. Pero esta reunión familiar no tarda en convertirse en un enfrentamiento, en el que se revelan verdades, se ajustan cuentas, y se habla de amor y resentimiento.
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La verdad (2020)
Tráiler
Sinopsis
Fabienne es una de las estrellas más queridas del cine francés, pero su vida personal es muy distinta. Cuando se publican sus memorias, su hija, Lumir, viaja a París con su familia para verla. Pero esta reunión familiar no tarda en convertirse en un enfrentamiento, en el que se revelan verdades, se ajustan cuentas, y se habla de amor y resentimiento.
Ficha técnica
¿Por qué ver esta película?
La siguiente película del japonés Hirokazu Kore-eda, luego de su triunfo en Cannes con ‘Un asunto de familia’ (más conocida como ‘Shoplifters’), es su primera película fuera de Japón, hablada en inglés y francés. Por su naturaleza ya se percibe distinta a todo el trabajo anterior de Kore-eda, pero a pesar de las diferencias de idioma y país, el director mantiene su usual interés en las dinámicas de familias atípicas o rotas. Más modesta en escala que su predecesora, ‘La verdad’ transmite cierta teatralidad al estilo de Ingmar Bergman, con sus personajes desbordando caos emocional en sus intercambios, que van de lo intenso a lo hilarante. En todo caso, Catherine Deneuve (‘Belle de jour’) es un deleite como la ácida protagonista, y no se quedan atrás Juliette Binoche (‘Tres colores: Azul’) e Ethan Hawke (‘Antes del amanecer’).
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Del mismo director
Nuestra pequeña hermana
Otra obra magnífica de Kore-eda, que esta vez se inspira en el comic de Akimi Yoshida para realizar un maravilloso largometraje que nos transporta de nuevo al universo clásico japonés. Una profunda reflexión sobre la condición humana.
El tercer asesinato
Del mismo director ganador de la Palma de Oro por ‘Shoplifters’, ‘El tercer asesinato’ presenta un caso judicial que parece simple y obvio desde el principio. Sin embargo, hacia el final de la película, te encontrarás preguntándote sobre lo que significa juzgar a otra persona, pues este drama judicial, nominado al León de Oro en Venecia, desafía todas las expectativas. Además, Hirokazu Kore-eda es uno de los directores contemporáneos a los que debes seguirles la pista.
De tal padre, tal hijo
Esta maravillosa película del japonés Hirokazu Kore-eda, ganadora del premio del jurado en el Festival de Cannes, pone al frente una pregunta esencial: ¿la familia la deciden los lazos biológicos, o por esos lazos invisibles que se tejen en el cotidiano con los que amamos? ¿Qué es la familia? Una gran pregunta que, ‘De tal padre, tal hijo’ intenta responder de forma hermosa y conmoverá.
Un asunto de familia
Del reconocido director japonés Hirokazu Kore-eda, ‘Un asunto de familia’ es, ni más ni menos, que la ganadora de la Palma de Oro en el Festival de Cannes. Desde elementos criminales a comedia, y drama, esta cinta tiene de todo para presentar una conmovedora historia sobre familias, con personajes que esconden mucha ternura entre sus defectos. Es una película que te hará reír y llorar, aunque también brinda poderosas lecciones y un denso trasfondo social. Esta película mantiene la pregunta central en la filmografía del genio japonés: ¿qué es una familia en realidad?
Drama
La civil
Presentada en el Festival de Cannes 2021 (donde obtuvo una mención especial), ‘La civil’ es una película con una temática tristemente actual en México: la desaparición de personas –principalmente jóvenes mujeres– en el norte del país, víctimas del crimen organizado. La historia sigue a Cielo (la gran Arcelia Ramírez), una madre soltera cuya hija sufre ese mismo destino, y jamás es devuelta a pesar de pagar los rescates solicitados, por lo que la mujer decide tomar el asunto en sus manos ante la apatía de las autoridades. ‘La civil’ es la clase de película que parte de confirmar la lamentable realidad ya conocida por el público mexicano, reiterando temas ya bastante explorados por el imaginario fílmico nacional. Sin embargo, y si bien su segunda mitad podría escapar de la verosimilitud, presenta una provocación moral que puede ser interesante, por lo que cabe señalarla como parte de un “tríptico” no oficial con otras dos películas recientes de mujeres cineastas que abordan el mismo tema: ‘Noche de fuego’, de Tatiana Huezo; y ‘Sin señas particulares’, de Fernanda Valadez.
El pacto
Un drama de época basado en las memorias del escritor danés Thorkild Bjørnvig, que también funciona como epílogo para la historia de la escritora Karen Blixen, también conocida por el seudónimo de Isak Dinesen. En la trama de ‘El pacto’, el joven poeta Thorkild Bjørnvig conoce a la autora Karen Blixen ya en el ocaso de su vida, y ambos hacen una promesa: ella lo ayudará a convertirse en un gran artista, y él ofrece a cambio su obediencia absoluta, lo que tiene implicaciones profundas en su vida personal. En resumidas cuentas, esta es la historia sobre un hombre que debe decidir qué precio está dispuesto a pagar por alcanzar su máximo potencial artístico, con un diseño de producción modesto, pero que logra recrear la época de mediados del siglo XX.
La pequeña guerrera
Una gran historia iniciática (o coming-of-age) situada durante un conflicto conocido como la Crisis de Oka, en Canadá, que enfrentó al pueblo de Oka contra los indígenas Mohawk en una disputa territorial que duró casi 80 días, en 1990. ‘La pequeña guerrera’ sigue a Beans (Kiawentiio), una niña Mohawk que se ve obligada a madurar antes de tiempo al quedar atrapada en el conflicto. Es un drama intenso, bien filmado y actuado, que ofrece una perspectiva única sobre la experiencia de crecer en una comunidad indígena de Norteamérica, por lo que la disfrutarás mucho si te gustan esta clase de historias.
La rodilla de Ahed
Continuando con su exploración de las paradojas y las contradicciones de la identidad individual y la nacionalidad, el cineasta israelí Nadav Lapid (‘Sinónimos’) cuenta aquí una historia autoficcional sobre un director de cine que llega a un pueblo remoto para presentar una película, pero debe enfrentarse a dos batallas destinadas al fracaso: la muerte de la libertad en su país, y la muerte de su propia madre. El director aquí busca un ajuste de cuentas entre la condición del artista y una identidad nacional que sólo se entromete, frustra y, finalmente, mata al poder del arte, por medio de un intenso drama humano de tintes fuertemente políticos.
