This Much I Know to Be True
Andrew DominikDocumental que captura la profunda amistad y relación personal y creativa de Nick Cave y Warren Ellis, mientras dan vida a las canciones de sus dos últimos álbumes de estudio, ‘Ghosteen’ (Nick Cave & the Bad Seeds) y ‘Carnage’ (Nick Cave & Warren Ellis), previo a la primera presentación en vivo de dichos álbumes en la primavera de 2021.
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This Much I Know to Be True (2022)
Tráiler
Sinopsis
Documental que captura la profunda amistad y relación personal y creativa de Nick Cave y Warren Ellis, mientras dan vida a las canciones de sus dos últimos álbumes de estudio, ‘Ghosteen’ (Nick Cave & the Bad Seeds) y ‘Carnage’ (Nick Cave & Warren Ellis), previo a la primera presentación en vivo de dichos álbumes en la primavera de 2021.
Ficha técnica
¿Por qué ver esta película?
Dirigido por Andrew Dominik (‘El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford’), este documental es una pieza complementaria a su producción previa, ‘Nick Cave and the Bad Seeds: De nuevo, pero con sentimiento’ y, por ende, una pieza esencial para los fans del músico. La narrativa de ‘This Much I Know to be True’ explora la amistad entre Cave y su colaborador Warren Ellis mientras preparan la primera presentación de los álbumes ‘Ghosteen’ y ‘Carnage’ en la primavera de 2021, luego de una larga temporada en la que los músicos pasaron mucho tiempo lejos de los escenarios y de su público por la pandemia. La dirección y la música son sublimes, pero lo verdaderamente poderoso de este documental es la emotividad del músico, las lecciones que comparte y el optimismo general de la producción.
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Documental
El racismo y los Estados Unidos
El título lo dice todo. El racismo y los Estados Unidos (Who We Are: A Chronicle of Racism in America) es una exploración del complejísimo tema del racismo en los Estados Unidos (con tanta profundidad como se puede en un par de horas), abarcando desde los tiempos de esclavitud hasta la actualidad, con la falsa idea de que el racismo ha sido erradicado en el país del norte. Guiado por la narración, intervenciones y conferencias del abogado Jeffery Robinson, el documental es contundente y confrontativo, poniendo el dedo en la llaga en verdades punzantes (como que “los Estados Unidos fueron fundados sobre el supremacismo blanco”) y desmintiendo varios mitos. Sin duda, es una de las mejores películas que puedes ver si quieres adentrarte en el tema.
Temporada de campo
El verano ha comenzado y para Bryan sólo significa una cosa: trabajar en el campo con los toros de lidia. Junto a su abuelo y sus tíos, tendrá que demostrar que tiene lo que se necesita para convertirse en un vaquero más de la familia, mientras intenta escapar de un regreso a clases que parece inevitable.
Terminal Norte
La gran cineasta argentina Lucrecia Martel (La ciénaga, Zama) vuelve al cine documental con este cortometraje producido durante la pandemia de COVID–19. Como muchas de estas producciones, Terminal norte es una historia de resiliencia, pero aquí la directora tiene un enfoque muy específico: artistas queer de música popular argentina en Salta, una de las regiones más conservadoras del país.La película, podría decirse, es producto de un fracaso, pues sigue a la cantora Julieta Laso luego de que un show suyo es cancelado en la región. Sin embargo, esto da pie a un encuentro con otros artistas de diversas disciplinas, con quienes canta y conversa sobre el significado y origen de su música. A través de sesiones de canto intercaladas con momentos de conversación y silencios con cierto onirismo, la directora propone un retrato íntimo, solidario y auténtico de artistas que interpretan desde el corazón.
