Gran Turismo: de jugador a corredor (2023)
Gran Turismo: de jugador a corredor
”Un ávido jugador de Gran Turismo gana competencias de Nissan para convertirse en piloto profesional.”
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Tráiler
¿Por qué ver esta película?
Danny Moore (Orlando Bloom, de Piratas del Caribe) es un ejecutivo de marketing del fabricante de automóviles Nissan que intenta viabilizar un proyecto audaz: poner a los jugadores del simulador que da nombre a la película en el mundo real, conduciendo autos en una pista de verdad. A pesar de esta premisa con apariencia de marketing, Neill Blomkamp (Distrito 9, Elysium) se adueña de la historia y se centra en la trayectoria de Jann (Archie Madekwe), un joven británico que lucha por ser uno de los seleccionados para convertirse en piloto de verdad; y de Jack (David Harbour, de Stranger Things), el entrenador del joven que no sigue el camino obvio y tiene un gran corazón. Las escenas de carreras son eficientes y, a pesar de algunos deslices visuales, sin duda emocionarán al público. Lo mejor es la química entre Madekwe y Harbour, que convencen como una pareja dispareja que conmueve.
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Nuestras recomendaciones
Las habilidades de Jann Mardenborough, un ávido jugador del videojuego Gran Turismo, lo llevan a ganar una serie de competencias de Nissan para convertirse en un verdadero piloto de carreras profesional.
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Del mismo director
Sector 9
El largometraje debut del cineasta sudafricano Neill Blomkamp (quien eventualmente realizaría también ‘Elysium’ y ‘Chappie’), ‘Sector 9’ combina imágenes de “found footage” (metraje encontrado) y técnicas de falso documental, y hace justicia al género de ciencia ficción al utilizar elementos especulativos y fantásticos para confrontar al público con una realidad: la xenofobia y la segregación racial, tan profundamente arraigadas en nuestra sociedad que posiblemente las ejerceríamos sobre visitantes alienígenas. Es la clase de película que, dentro de unos años, será referido como un clásico de su tiempo dentro de la ciencia ficción.
En la mente del demonio
En lo que concierne a las historias sobre posesiones demoníacas, hay una película que surge una y otra vez: ¿en realidad se trata de la intervención de un ente sobrenatural, o hay algo más en la mente de la víctima? ‘En la mente del demonio’ (‘Demonic’) es una película que juega con esa idea, pero añadiendo un ingrediente a la mezcla: la digitalización de la conciencia y sus posibles consecuencias. Dirigida por Neill Blomkamp (‘Sector 9’, ‘Elysium’), la película sigue a una mujer que es llamada para participar en una prueba de una tecnología experimental, que permite introducir su conciencia en la de su madre para comunicarse con ella, pues lleva años en coma después de cometer varios asesinatos. Es una premisa ambiciosa en papel, pero tristemente no bien desarrollada en su ejecución, y mientras otras películas de Blomkamp exploran los límites de lo que significa ser humano, aquí la reflexión no trasciende más allá de su mundo virtual. Eso sí, este último resulta visualmente muy interesante.
Acción
Venganza silenciosa
En una línea similar a Duro de matar, Venganza silenciosa (Silent Night) es la historia de un padre de familia en una misión de venganza contra criminales en plena temporada navideña, aunque con algunas peculiaridades. Dirigida por el legendario John Woo (Contra/Cara) y protagonizada por Joel Kinnaman (El escuadrón suicida), aquí vemos a un hombre que se somete a un brutal entrenamiento para vengarse de las pandillas cuyo conflicto cobró la vida de su pequeño hijo. Tratándose de Woo, la violencia es híper estilizada, y dado que el protagonista se queda mudo al comienzo de la historia, también es una demostración de que, cuando la acción en pantalla está bien ejecutada, no hacen falta las palabras.
Napoleón
Después de dos intentos frustrados de llevar la historia completa de Napoleón Bonaparte a la pantalla grande, uno a manos del cineasta francés Abel Gance y otro del genial Stanley Kubrick, el director Ridley Scott finalmente rompe esta maldición con Napoleón, una de las grandes producciones de 2023. Su Napoleón, una producción de Sony y Apple, llega con toda la faramalla posible: es una épica de más de 2 horas y media, con escenas de batalla grandiosas que no intentan minimizar en ningún momento la trayectoria del emperador francés. La película comienza con su victoria en el Sitio de Tolón, una de las batallas más impresionantes de la historia, hasta su caída en Waterloo. Es la vida completa, respaldada por un trípode complicadísimo de abordar: el frente militar de la vida de Napoleón, con todas esas batallas que hicieron temblar a Europa; el frente político, con su inesperada llegada al trono francés incluso después de la Revolución Francesa; y uno de sus aspectos más curiosos recae en la vida amorosa, con la pasión por Josephine (Vanessa Kirby). Desde el principio, así, es hasta un poco obvio cuál es el talón de Aquiles de esta inmensa producción de Scott: la necesidad de abordar un período demasiado extenso de la vida de Napoleón, que hizo demasiado en vida, en solo 2 horas y media. Falta, quizás, un recorte mucho más preciso en el guión de David Scarpa (compañero de Scott en Todo el dinero del mundo), que termina enredándose con demasiada historia por contar. Es política, es familia, es guerra, es romance, es traición. Afortunadamente, el elenco ayuda a disminuir la sensación de que las cosas se están desmoronando: Joaquín Phoenix (Guasón) interpreta a un Napoleón que trae sus inseguridades incorporadas en su voz que tiembla y tartamudea, siempre queriendo probarse a sí mismo; y Kirby, que ya había brillado en Fragmentos de una mujer, vuelve a ofrecer una actuación magnética, convincente como la seductora Josephine. Sin mencionar las impresionantes escenas de guerra, que ayudan a establecer el tono y demuestran que Scott, aunque se equivoque de vez en cuando, todavía sabe hacer buen cine. Lee más en nuestra crítica completa de Napoleón.
Creyente 2
Un tenaz policía prosigue su búsqueda de la verdad sobre la organización de narcotráfico más grande de Asia y su escurridizo jefe, con quien tiene asuntos pendientes.
La ira de Becky
Presentada en el festival South by Southwest 2023, La ira de Becky (Wrath of Becky) es, simple y llanamente, una brutal historia de venganza. Secuela de la primera Becky, sigue a una adolescente (Lulu Wilson) cuya familia es asesinada por un grupo de Neo-Nazis llamados los Noble Men. Cuando los perpetradores aparecen de nuevo años después, ella decide cobrar su venganza, aunque las cosas no salen como las planeó. Es una trama que no se complica, y añade saludables dosis de humor ácido a un maratón de violencia extremadamente satisfactoria.
