Las hijas de Abril
Michel FrancoValeria, embarazada a los 17 años, lleva una vida tranquila en Puerto Vallarta al lado de su media hermana, Clara, quien decide llamar a Abril – la madre ausente de ambas – para pedirle ayuda con el embarazo. Ella regresa dispuesta a apoyarla, pero madre e hija no tardan en enfrentarse y demostrar que, en definitiva, la maternidad no es para todas.
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Las hijas de Abril (2017)
Tráiler
Sinopsis
Valeria, embarazada a los 17 años, lleva una vida tranquila en Puerto Vallarta al lado de su media hermana, Clara, quien decide llamar a Abril – la madre ausente de ambas – para pedirle ayuda con el embarazo. Ella regresa dispuesta a apoyarla, pero madre e hija no tardan en enfrentarse y demostrar que, en definitiva, la maternidad no es para todas.
Ficha técnica
¿Por qué ver esta película?
En México, el papel de LA madre siempre se escribe con mayúscula y se les coloca en un pedestal. Pero ‘Las hijas de Abril’, un brutal melodrama de Michel Franco (director de ‘Después de Lucía’), pone en el pedestal para echarlo abajo. En esta película, premiada en el Festival de Cannes, ninguna mujer es santa por ser mamá, sino que todas ellas son humanas capaces de cometer hasta los más crueles errores.
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Después de Lucía
Una de las primeras películas en tratar el complejo fenómeno del acoso escolar o bullying y mostrarnos sus descarnadas consecuencias. Con esta película, que le valió el premio en “Una cierta mirada” del Festival de Cannes, Franco hace una gran contribución a la cinematografía nacional, no solo por su temática, sino porque pone al espectador en la distancia justa para sacudirlo de la apatía. En ‘Después de Lucía’, la soledad y la crueldad son plasmadas con la frialdad más calculada, lo que sólo aumenta su perturbador impacto.
Nuevo orden
Aunque el proyecto de ‘Nuevo Orden’ comenzó a desarrollarse previo al éxito mundial de ‘Parásitos’, de Bong Joon-ho, la película del mexicano Michel Franco (‘Después de Lucía’) nos remite directamente a esta obra. Al igual que ésta, la película nos presenta a una clase social opulenta totalmente indolente, e incluso cínica, ante la explosión social que está fuera de sus muros, más preocupados por una boda donde reinan el despilfarro y la frivolidad. Franco propone un estudio de clase, del racismo mexicano, de la fragilidad con la que puede apenas sostenerse la violencia de esa desigualdad social y económica que se vive en México y que narra la película, aunque ha sido objeto de una profunda controversia por una ejecución formal que, como apuntan críticos y una audiencia dividida, victimiza más a ciertos sectores que a otros. Independientemente de los argumentos a favor o en contra de su discurso, la película de Franco resultó ganadora del premio del Jurado en el Festival de Cine de Venecia y fue abrazada por la crítica internacional, en virtud de presentar un escenario hipotético sobre un “retorno al orden” tras un estallido social pero por vía de la militarización, donde se representan claramente los peligros de una dictadura y de mayor descomposición del tejido social.
Drama
La civil
Presentada en el Festival de Cannes 2021 (donde obtuvo una mención especial), ‘La civil’ es una película con una temática tristemente actual en México: la desaparición de personas –principalmente jóvenes mujeres– en el norte del país, víctimas del crimen organizado. La historia sigue a Cielo (la gran Arcelia Ramírez), una madre soltera cuya hija sufre ese mismo destino, y jamás es devuelta a pesar de pagar los rescates solicitados, por lo que la mujer decide tomar el asunto en sus manos ante la apatía de las autoridades. ‘La civil’ es la clase de película que parte de confirmar la lamentable realidad ya conocida por el público mexicano, reiterando temas ya bastante explorados por el imaginario fílmico nacional. Sin embargo, y si bien su segunda mitad podría escapar de la verosimilitud, presenta una provocación moral que puede ser interesante, por lo que cabe señalarla como parte de un “tríptico” no oficial con otras dos películas recientes de mujeres cineastas que abordan el mismo tema: ‘Noche de fuego’, de Tatiana Huezo; y ‘Sin señas particulares’, de Fernanda Valadez.
El pacto
Un drama de época basado en las memorias del escritor danés Thorkild Bjørnvig, que también funciona como epílogo para la historia de la escritora Karen Blixen, también conocida por el seudónimo de Isak Dinesen. En la trama de ‘El pacto’, el joven poeta Thorkild Bjørnvig conoce a la autora Karen Blixen ya en el ocaso de su vida, y ambos hacen una promesa: ella lo ayudará a convertirse en un gran artista, y él ofrece a cambio su obediencia absoluta, lo que tiene implicaciones profundas en su vida personal. En resumidas cuentas, esta es la historia sobre un hombre que debe decidir qué precio está dispuesto a pagar por alcanzar su máximo potencial artístico, con un diseño de producción modesto, pero que logra recrear la época de mediados del siglo XX.
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Una gran historia iniciática (o coming-of-age) situada durante un conflicto conocido como la Crisis de Oka, en Canadá, que enfrentó al pueblo de Oka contra los indígenas Mohawk en una disputa territorial que duró casi 80 días, en 1990. ‘La pequeña guerrera’ sigue a Beans (Kiawentiio), una niña Mohawk que se ve obligada a madurar antes de tiempo al quedar atrapada en el conflicto. Es un drama intenso, bien filmado y actuado, que ofrece una perspectiva única sobre la experiencia de crecer en una comunidad indígena de Norteamérica, por lo que la disfrutarás mucho si te gustan esta clase de historias.
La rodilla de Ahed
Continuando con su exploración de las paradojas y las contradicciones de la identidad individual y la nacionalidad, el cineasta israelí Nadav Lapid (‘Sinónimos’) cuenta aquí una historia autoficcional sobre un director de cine que llega a un pueblo remoto para presentar una película, pero debe enfrentarse a dos batallas destinadas al fracaso: la muerte de la libertad en su país, y la muerte de su propia madre. El director aquí busca un ajuste de cuentas entre la condición del artista y una identidad nacional que sólo se entromete, frustra y, finalmente, mata al poder del arte, por medio de un intenso drama humano de tintes fuertemente políticos.
