Logan: Wolverine
James MangoldEn el año 2029, la población mutante vive marginada y en descenso. Con sus poderes regenerativos disminuyendo, Logan mantiene oculto al Profesor X y se gana la vida como un chofer. Cuando la madre de una niña mutante le pide llevarla a la frontera con Canadá, él deberá decidir si quiere – y puede – dar una última pelea para defenderla.
No disponible en los cines
Disponible en casa
Suscripción
Logan: Wolverine (2017)
Tráiler
Sinopsis
En el año 2029, la población mutante vive marginada y en descenso. Con sus poderes regenerativos disminuyendo, Logan mantiene oculto al Profesor X y se gana la vida como un chofer. Cuando la madre de una niña mutante le pide llevarla a la frontera con Canadá, él deberá decidir si quiere – y puede – dar una última pelea para defenderla.
Ficha técnica
¿Por qué ver esta película?
Inspirada en la saga de cómics ‘Old Man Logan’ de Marvel, esta película da un nuevo giro al cine de superhéroes con una historia mucho más humana, personal y madura, que además es de las pocas del género que han sido nominadas al Óscar (mejor guión adaptado). Por si fuera poco, ‘Logan’ es la despedida de Hugh Jackman al papel que interpretó por más de 15 años.
Filmelier
Nuestras recomendaciones
Dónde ver?
Publicidad
Publicidad
Publicidad
No disponible en los cines
Disponible en casa
Publicidad
Del mismo director
Wolverine: Inmortal
Se trata de la segunda película en solitario de Wolverine, tiempo después de los acontecimientos de ‘X-Men: La batalla final’. Se trata de un buen rescate del personaje después del fracaso de ‘X-Men Orígenes: Wolverine’, además de la decepcionante conclusión de la trilogía mutante. La dirección, competente, corre a cargo de James Mangold (‘3:10 misión peligrosa’), y se trata de una adaptación libre de la miniserie de cómics ‘Wolverine’, creada por Chris Claremont y Frank Miller en los años 80. A pesar de su último acto, que cae en todos los clichés del cine de superhéroes, el resultado es interesante.
Contra lo imposible
Uno fue el mayor constructor de autos deportivos de la historia, estrechamente vinculado a los exitosos y románticos tiempos del automovilismo. El otro recibió dos grandes herencias: el nombre del mayor industrial de la historia y la fábrica que él creó, aunque atravesaba una gran crisis. ‘Ford vs Ferrari’ (o ‘Contra lo imposible’, su título en México) es una película que pone a estos dos nombres cara a cara, en una historia real (aunque con sus licencias artísticas). Molesto por los insultos de Enzo Ferrari, Henry Ford II decidió construir el coche que pudiera vencer a la famosa Scuderia Ferrari en su dominio: las 24 Horas de Le Mans. La versión cinematográfica de este desafío está dirigida por James Mangold (‘Logan: Wolverine’, ‘Johnny y June: pasión y locura’), que hace un trabajo competente, creando tensión y drama incluso para aquellos que conocen el resultado de la historia. La reconstrucción de la década de 1960, incluyendo los escenarios, el vestuario y, por supuesto, los automóviles, es impecable, así como las secuencias de carreras, que no dejan esa sensación de CG, estando un nivel arriba de 'Rush: pasión y gloria' en este sentido. En las actuaciones, tenemos a un buen Matt Damon en la piel del también mítico Carroll Shelby, y un increíble (¡de nuevo!) Christian Bale como el impulsivo y veloz piloto británico Ken Miles. Los fanáticos de las carreras podrán echar de menos más tiempo en pantalla con los otros conductores que participaron de la historia, como Chris Amon, Bruce McLaren y Dan Gurney, pero la elección de los guionistas tiene sentido para construir una historia humana e inmersiva. Esta película ciertamente impactará a todos, sean fanáticos o no de los deportes de motor.
Acción
El viaje
La premisa de una pareja disfuncional, que deciden ponerse fin el uno al otro durante una escapada romántica, suena extremadamente radical y ridícula en papel. Y el director noruego Tommy Wirkola (‘Hansel & Gretel: Cazadores de brujas’) no hace otra cosa sino abrazar completamente el delirante guion que también coescribe. El resultado es algo así como ‘Sr. y Sra. Smith’, pero en su versión más caótica, ácida, soez y violenta, en la que marido y mujer intentan –y fracasan– una y otra vez deshacerse del otro para regresar a las mieles de la soltería, aunque ni siquiera eso les sale conforme al plan. Como siempre, la actriz sueca Noomi Rapace (‘¿Qué le pasó a Lunes?’) está de maravilla.
Bright: Alma de samurái
Si recuerdas ‘Bright’, la película de fantasía de Netflix protagonizada por Will Smith y Joel Edgerton, entonces ya tendrás una idea bastante clara sobre la trama de ‘Bright: alma de samurái’ (‘Bright: Samurai Soul’): un hombre conoce a un orco, y ambos deben hacer a un lado sus prejuicios para trabajar juntos y proteger a una elfina que posee una poderosa varita mágica, pues una organización maligna la necesita para revivir a su Señor Oscuro y condenar al mundo a una era de oscuridad. Sólo que esta versión es animada y, en vez de situarse en una versión alternativa de Los Ángeles, transcurre durante el periodo Meiji de Japón (1868). Si te gustó la original, esta es una forma distinta de volver a la misma historia, pero lo contrario también es cierto: si la trama de la primera versión no te atrapó, quizá esta tampoco lo hará. Lo que es innegable es que la dirección de arte es muy llamativa, en un estilo que recuerda a la xilografía japonesa uikyo-e, bajo la dirección de Kyohei Ishiguro (‘Palabras que burbujean como un refresco’).
El último duelo
Al principio, ‘El último duelo’ (‘The Last Duel’) parece ser otra épica de gladiadores de Ridley Scott, pero es más que eso. Inspirada en el libro homónimo del especialista en literatura medieval, Eric Jager, la película cuenta la historia basada en hechos reales de Marguerite de Carrouges –interpretada por la brillante Jodie Comer–, una mujer que fue juzgada social y moralmente ante Francia por haber denunciado una violación. Dado que las mujeres eran tratadas como objetos en el siglo XIV, su destino queda a merced de un duelo exigido por su marido, Jean de Carrouges (Matt Damon) contra el hombre que cometió el crimen contra Marguerite, Jacques Le Gris (Adam Driver). La gran cuestión es que, si De Carrouges es derrotado, su esposa será castigada de la peor manera posible, quemada en vida. A pesar de un desarrollo lento que cuenta tres versiones de la misma historia, Ridley Scott logra una excelente película, que peca sólo de dar poco espacio a las personajes femeninos –algo contradictorio, pensando que la producción presenta una denuncia del machismo en la sociedad–. Jodie Comer es una fuerza de la naturaleza en ‘El último duelo’, e incluso si merecía más escenas, ella consigue impresionar en todo momento. Cabe la advertencia de que es una película extremadamente difícil de ver si eres mujer: hay escenas de violación, lo que claramente puede ser un disparador, por lo que quizá debería tener un aviso.
Nezha - Corriendo por la vida
Al puro estilo de éxitos como ‘Rápido y Furioso’ o la serie documental de Netflix ‘Drive to Survive’, la producción taiwanesa ‘Nezha: Corriendo por la vida’, utiliza las carreras de coches para construir un drama sazonado con mucha adrenalina y escenas que intentan elevar la experiencia que ya tenemos al ver una carrera real, incluso incluyendo un narrador y comentarista de la televisión. La producción es del ícono del pop taiwanés Jay Chou y está protagonizada por su esposa Hannah Quinlivan. La trama trata sobre un equipo que alguna vez fue dominante en una categoría local de carreras, pero que cayó en desgracia después de la muerte de su piloto principal. Para revertir la mala racha, el equipo contrata a la primera mujer piloto en la historia de la liga, pero ella tiene la desventaja de solo tener experiencia en juegos y simuladores. Puede que no sea la historia más original, pero ciertamente las escenas de carreras son muy buenas y mantiene al espectador entretenido mientras disfruta las apariciones de autos como el Lotus Seven y el Porsche 911.
