Durante décadas, ha persistido el rumor de que Adolf Hitler encubrió su muerte durante la Segunda Guerra Mundial y que, en realidad, escapó a algún país de Sudamérica. ¿Y si semejante cosa fuera verdad? Mi vecino Adolf parte de esta premisa y cuenta la historia de dos hombres: un solitario y malhumorado sobreviviente del Holocausto (David Hayman), quien está convencido de que su nuevo vecino alemán es el mismísimo Hitler (el legendario Udo Kier). A partir de esto se da una divertida serie de situaciones divertidas, aunque la película oscila irregularmente entre el thriller y el humor ácido. Sin embargo, Hayman y Kier dan excelentes y divertidas actuaciones que hacen que la película merezca una oportunidad.
Dirigida por Alexander Payne, responsable por oscuras comedias dramáticas y existenciales como Las confesiones del Sr. Schmidt, Entre copas, y Nebraska, Pequeña gran vida tiene elementos de ciencia ficción y sátira social que la hacen una de las propuestas más fascinantes de su filmografía, al menos en la superficie. No todas las ideas que plantea son exploradas a fondo, y puede que su densa segunda mitad resulte demasiado discordante para su alegre arranque. Sin embargo, Pequeña gran vida tiene un atractivo elenco cuyo carisma permite sobrellevar los aspectos más serios de su guion, con Matt Damon (Misión rescate) acompañado por Kristen Wiig (Cazafantasmas), Christoph Waltz (Bastardos sin gloria), Laura Dern (Salvaje de corazón), Neil Patrick Harris (Perdida), Jason Sudeikis (Ella es un monstruo) y Hong Chau (Vicio propio), quien fue nominada al Globo de Oro como mejor actriz de reparto.
De todas las víctimas que deja la guerra en cualquiera de sus formas, los destinos más brutales suelen ser reservados para los niños que quedan a la merced de la orfandad, el desamparo y la crueldad humana; aspecto que ha sido retratado con distintos grados de atrocidad en películas como la rusa Ven y mira, la japonesa La tumba de las luciérnagas, la estadounidense El imperio del sol, y coproducciones contemporáneas de Estados Unidos y otros países como First They Killed My Father y Beasts of No Nation, por mencionar algunas. Basada en la novela homónima de Jerzy Kosiński y seleccionada en la competencia oficial del Festival de Cine de Venecia en 2019, El pájaro pintado se inserta más en el terreno de las dos primeras, pues se trata de un brutal drama de época que retrata a la humanidad en su forma más miserable y cruel. Dada su explicitud y duración, podría criticarse a la película de caer en la explotación, pues por momentos parece una mera sucesión de horrores inhumanos que desafían toda fe en la posibilidad de bondad. Sin embargo, también cuenta con un peculiar espíritu que transita en la delgada línea entre fábula y una realidad impávida, de una bellísima poesía visual que merece ser observada –incluso si el acto es un verdadero desafío–.
No es casual que esta película sea protagonizada por Mel Gibson, estrella de la “buddy comedy” por excelencia, Arma mortal, pero esta vez en el rol del policía veterano. Justicia brutal (Dragged Across Concrete) parte de esa fórmula –aunque con el tono más serio de similares como El principiante (The Rookie), con Clint Eastwood y Charlie Sheen–, para darle la vuelta por completo y llevar a sus protagonistas hacia el mundo criminal, en una tensa narrativa sobre la corrupción, con excelentes diálogos y la dosis justa de humor negro. La película fue estrenada como parte de la selección oficial del Festival de Venecia en 2018.
S. Craig Zahler (Desierto de huesos) vuelve con otra película qué mismo rellena de violencia, golpes y palabras malsonantes tiene alma, mucha alma. Con personajes ricos en detalles y una moderación de diálogos, característica del director en Prisionero 99 la acción hace todo el trabajo. El largometraje con bajo presupuesto y escenas muy bien filmadas con el registro más crudo y cruel agradó en el Festival de Venecia y en el Festival Internacional de Toronto.
