Vida acuática con Steve Zissou
Wes AndersonCon planes de vengarse del mítico tiburón que mató a su compañero, el oceanógrafo Steve Zissou se embarca en una expedición con una extraña tripulación, que incluye a su distanciada esposa, un piloto que podría o no ser su hijo, y la periodista de la que ambos se enamoran.
No disponible en los cines
Disponible en casa
Suscripción
Renta o Compra
Vida acuática con Steve Zissou (2004)
Tráiler
Sinopsis
Con planes de vengarse del mítico tiburón que mató a su compañero, el oceanógrafo Steve Zissou se embarca en una expedición con una extraña tripulación, que incluye a su distanciada esposa, un piloto que podría o no ser su hijo, y la periodista de la que ambos se enamoran.
Ficha técnica
¿Por qué ver esta película?
Algunos dicen que ésta es de las mejores películas de Wes Anderson, y para otros es la peor. Independientemente del veredicto, ‘La vida acuática con Steve Zissou’ destaca por la particular estética del director, que en el contexto submarino se presta para excentricidades visualmente muy llamativas. El humor negro y la ironía también se hacen presentes en la actuación de Bill Murray, y en el guión de Anderson escrito en su primera colaboración con Noah Baumbach.
Filmelier
Nuestras recomendaciones
Dónde ver?
No disponible en los cines
Publicidad
Del mismo director
Ladrón que roba a otro ladrón
Nombrada por ni más ni menos que Martin Scorsese como una de sus películas favoritas de los noventa, ‘Ladrón que roba a otro ladrón’ es el debut de Wes Anderson como director, con guión coescrito por él y Owen Wilson. Mejor conocida por su título original de ‘Bottle Rocket’, la película no es perfecta, pero ya deja ver el sello distintivo de Anderson: personajes excéntricos en conflictos todavía más raros, en un mundo de colores primarios y encuadres simétricos. La química en pantalla entre los hermanos Owen y Luke Wilson junto con Robert Musgrave la hacen una pequeña joya.
Tres son multitud
La segunda película de Wes Anderson es una de sus mejores, y demuestra su característico estilo mucho más pulido. Más conocida por su título original, ‘Rushmore’, esta cinta también marcó el inicio de las colaboraciones del director con Jason Schwartzman y Bill Murray, cuya carrera tomó un segundo aire. Ambos forman uno de los dúos más atípicos del cine de los noventa, entre la necedad y la desesperación, lo que los hace un verdadero deleite en pantalla.
Los excéntricos Tenenbaums
Ésta es una de las películas más conocidas de Wes Anderson, con un reparto de lujo: Gene Hackman, Anjelica Huston, Bill Murray, Danny Glover, Gwyneth Paltrow, Owen Wilson, Ben Stiller y Luke Wilson. ‘Los excéntricos Tenenbaums’, con otro guión de Anderson y Luke Wilson, es una gran comedia adulta que se apoya en el humor para meterse en temas tan oscuros como el desamor, la frustración y el resentimiento.
Viaje a Darjeeling
La quinta película de Wes Anderson es, probablemente, la menos conocida de todas, pero no por ello carece de su calidad (todo lo contrario). ‘Viaje a Darjeeling’ tiene todo su sello: una estética y colorida simétrica como trasfondo de una familia complicada, hecha nudos con sus propios resentimientos e ironías. También es el primer guión que Anderson escribe junto a Roman Coppola.
El fantástico Sr. Zorro
Basada en la clásica novela infantil de Roald Dahl, ‘El fantástico Sr. Zorro’ es una de las mejores películas de Wes Anderson y, sencillamente, una maravilla de la animación en stop motion en lo que va del siglo XXI. Con una historia que encaja a la perfección en el estilo de Anderson, la cereza en el pastel es el reparto de actores que prestan sus voces a los personajes, que incluyen a George Clooney, Meryl Streep, Willem Dafoe y Bill Murray.
Un reino bajo la luna
Fácilmente una de las películas mejor logradas de Wes Anderson, ‘Un reino bajo la luna’ (también conocida por el título ‘El reino de la salida de la luna’) es una nostálgica exploración del amor infantil más puro, de cara contra el cinismo de las relaciones adultas. La película estuvo nominada al Óscar para el mejor guión original, escrito por Anderson y Roman Coppola en su segundo trabajo juntos.
Isla de Perros
Una bellísima animación stop-motion, al excéntrico estilo del director Wes Anderson, que regresa a este estilo después de su exitosa ‘El fantástico Sr. Zorro’. Bajo la fachada de una película que encantará a los niños, ‘Isla de perros’ también es una crítica a la manipulación de la opinión pública por parte de los políticos. Pero que eso no te espante, pues hay aventura y comedia de sobra, con un elenco de voces envidiable con Bryan Cranston, Bill Murray, Frances McDormand, Scarlett Johansson, Edward Norton, Jeff Goldblum, y muchos más.
El gran Hotel Budapest
Para la crítica y los fans de Wes Anderson por igual, ‘El Gran Hotel Budapest’ es una de las joyas en la corona del director, y no es para menos. Tiene una ingeniosa y conmovedora historia, llevada a la vida con una dirección de arte sin igual y un genial reparto con Ralph Fiennes, Saoirse Ronan, Tilda Swinton, Adrien Brody, Jeff Goldblum y Willem Dafoe, entre muchos otros grande actores. Nominada a nueve Premios Óscar (incluido mejor película) y ganadora de cuatro: mejor diseño de producción, mejor maquillaje y peinado, mejor diseño de vestuario y mejor música original.
Comedia
Falsos millonarios
Dirigida por la cineasta, actriz y artista Miranda July (‘Me and You and Everyone We Know’), ‘Falsos millonarios’ (‘Kajillionaire’) es una película que, en una línea similar a ‘Pequeña Miss Sunshine’, logra balancear temáticas un tanto difíciles o tristes con un excéntrico sentido del humor, sin que se sienta fuera de lugar. En este caso, hablamos de una protagonista que ha pasado una vida de abuso infantil (Evan Rachel Wood de ‘Westworld’), cuya vida familiar es transformada por la llegada de una completa extraña a su órbita (Gina Rodriguez, ‘Aniquilación’). Reflexiones sobre la familia y la soledad se combinan con la comedia en esta película, estrenada en el Festival de Cine de Sundance de 2020, y seleccionada en el Festival de Cine de Los Cabos en el mismo año.
Shiva Baby
El largometraje debut de la cineasta Emma Seligman (basado en su propio cortometraje del mismo nombre) puede resumirse como el peor escenario posible para una joven mujer bisexual proveniente de un contexto conservador. Con apenas un puñado de escenarios pero con magistrales trabajos de cámara, edición y actuación (la protagonista Rachel Sennott es fenomenal), ‘Shiva Baby’ teje una audaz red de tensiones entre una joven universitaria que busca su rumbo profesional, económico y sexual; y las expectativas parentales, sociales y religiosas de su entorno. Los resultados son hilarantes… hasta que ya no. La película ha sido definida como una comedia, aunque cuando es necesario, Seligman hábilmente echa mano de técnicas impresionistas para jugar con las convenciones del terror psicológico.
Bo Burnham: Inside
¿Qué puede hacer un artista y comediante encerrado en su casa durante la pandemia de COVID–19? Obviamente, ponerse a trabajar en un especial de comedia… solo, sin equipo de filmación, guionistas, camarógrafos ni compañeros de elenco. ‘Bo Burnham: Inside’ se trata del cuarto especial protagonizado por el también actor (‘Hermosa venganza’) y director (‘La vida de Kayla’), y el primero en los cinco años desde el lanzamiento de ‘Make Happy’. Se trata de un logro técnico absolutamente admirable, realizado por él mismo prácticamente en su totalidad, sobre el significado de tratar de mantenerse animados y optimistas en un año que fue complicado para todos. Con una estética minimalista y música de por medio, no debe tomarse como un reflejo de la experiencia universal en la pandemia, sino como una oportuna exploración de lo que es crear arte y entretenimiento con pocas opciones en tiempos difíciles.
Los Kandasamy: el viaje
Se trata de la tercera entrega de las comedias indias-sudafricanas de la familia Kandsamy, precedida por ‘Keeping Up with the Kandasamys’ y ‘Los Kandasamy: La boda’. ‘Los Kandasamy: el viaje’ (‘Trippin’ with the Kandasamys’) adopta el formato de comedia vacacional para contar otra historia de disparates familiares, con intrigas, enredados complots, sarcasmo y disparates. Una película apropiada para una tarde de entretenimiento ligero, si quieres probar con algo de otro país.
