Los clásicos animados de Disney

Si de clásicos de la animación se trata, hay que hablar de ‘Blanca Nieves y los siete enanos’. Adaptada del cuento homónimo de 1812 de los Hermanos Grimm, esta adaptación es el primer largometraje en la historia de Walt Disney Animation Studios y el primero de animación producido en Estados Unidos, y cuyo éxito podría considerarse la génesis del inmenso legado del estudio en el ámbito de la animación. Merecedora de un Oscar honorario –la categoría para películas animadas aún no existía en la premiación –, se trata de un referente obligado para fans de la animación y del cine en general. [-]

Basada en la novela ‘Las aventuras de Pinocho’, del autor italiano Carlo Collodi, ‘Pinocho’ es el segundo largometraje en la historia de Walt Disney Animation Studios (después de ‘Blanca Nieves y los siete enanos’), hoy considerada actualmente como una de las mejores películas de animación en la historia, si bien en su momento fue un fracaso en taquilla –en buena medida, como consecuencia de la Segunda Guerra Mundial–. Incluso si se toma bastantes licencias creativas frente al material que le dio origen, se trata de un referente y un auténtico clásico en el cine de animación. [-]

Hacia 1940, Walt Disney Animation Studios se había distinguido por largometrajes animados y narrativos como ‘Blanca Nieves y los siete enanos’, y su entonces reciente ‘Pinocho’. Por ello, ‘Fantasía’ fue un giro inusual para el tercer largometraje del estudio, pues consiste en una serie de ocho cortometrajes animados de corte expresionista abstracto, al son de piezas de música clásica conducidas por Leopold Stokowski (siete de ellas interpretadas por la Orquesta de Filadelfia). El largometraje fue concebido, en parte, luego de que un elaborado cortometraje pensado para relanzar al personaje de Mickey Mouse (inspirado a su vez en el poema ‘El aprendiz de brujo’, de Johann Wolfgang von Goethe) rebasó su presupuesto de producción, por lo que se decidió incluirlo en una serie de cortos para formar un largometraje. Aunque comercialmente fallida al momento de su estreno (y criticada por los puristas de la música clásica por sus arreglos), hoy ‘Fantasía’ es considerada una obra maestra de la animación, cuyas imágenes abstractas dejaron un legado enorme en la historia del cine que perdura en la forma del videoclip musical. [-]

Ridiculizado por sus gigantescas orejas, un pequeño elefante de circo, Dumbo, es ayudado por el ratón Timoteo para alcanzar su potencial y reunirse con su madre. [-]

Desde su nacimiento, el pequeño venado Bambi está destinado a convertirse en príncipe del bosque. Sin embargo, la diversión de jugar con sus amigos, Tambor y Flor, es sólo el principio de un largo aprendizaje sobre el amor, la madurez y la vida. [-]

Cenicienta, una hermosa y bondadosa joven, es obligada a ser una sirvienta por su cruel madrastra y sus hermanastras. Cuando el rey convoca un baile para encontrar una prometida para el príncipe, Cenicienta recibe ayuda de su Hada madrina para asistir. [-]

La soñadora Alicia persigue a un conejo por el bosque y, al caer por su madriguera, acaba en el País de las Maravillas. Para volver a casa, debe enfrentar a la Reina de Corazones con ayuda de peculiares personajes. [-]

Wendy y sus hermanos son transportados al País de Nunca Jamás por Peter Pan, el héroe de sus cuentos. Junto a los Niños perdidos, deben enfrentarse al Capitán Garfio y sus piratas en este mundo mágico. [-]

La historia romántica de Reina, una cocker spaniel mimada por su adinerada familia, y el perro callejero del que se enamora. [-]

Tras ser ofendida por la familia real, la malvada bruja, Maléfica, lanza una maldición sobre la princesa, Aurora: en su decimosexto cumpleaños, se pinchará el dedo inevitablemente con una rueca y morirá. Sólo un príncipe, con la ayuda de las Hadas madrinas, podrán romper el maleficio. [-]

Puede que no sea el clásico animado más popular o recordado de Disney, pero no hay duda de que ‘101 dálmatas’ (también conocida como 'La noche de las narices frías') es uno de sus mejores y más emocionantes (y si las canciones son algo que te repela de sus películas, debes saber que ésta es de las que menos música tienen). De entrada, es responsable por una de las villanas más icónicas en el repertorio del estudio, Cruella de Vil. En segundo lugar, no puede negarse su crucial rol en salvar la división de animación en Disney, que había sufrido un duro golpe tras el fracaso financiero de ‘La bella durmiente’ unos años antes (¿puedes creerlo?). Además, ¿a quién no le gusta una divertida aventura donde los perros salvan el día? [-]

Basado en la novela homónima de T. H. White (a su vez inspirada en la leyenda británica por excelencia, la del Rey Arturo), ‘La espada en la piedra’ es el decimoctavo largometraje animado en el canon de Walt Disney Animation Studios, y el último que produjo el propio Walt Disney hasta su estreno (pues falleció durante la producción de ‘El libro de la selva’). Aunque quizá no sea la producción más destacada del estudio, aún captura la magia de su época dorada previo al fallecimiento de su fundador, y tiene la distinción de marcar la primera colaboración con los Hermanos Sherman, letristas que colaboraron en otras producciones de Disney como ‘Mary Poppins’ y 'Los Aristogatos'. [-]

Tras la muerte de sus padres, el pequeño Mowgli es acogido por lobos y criado como uno más de la manada, pero las cosas cambian conforme el niño comienza a crecer. La pantera Bagheera se ofrece para devolverlo con los humanos, mientras el malvado tigre, Shere Khan, acecha la selva. [-]

El héroe del Bosque de Sherwood, Robin Hood, desafía con sus bandidos al codicioso Príncipe John, robando a los ricos para dar a los pobres oprimidos por los impuestos. [-]

Las excéntricas aventuras del oso Pooh y sus amigos del bosque, en una colección de cortometrajes animados. [-]

Vagamente inspirada en el cuento de hadas danés homónimo, escrito por Hans Christian Andersen (frente al que toma muchas libertades creativas), ‘La Sirenita’ fue el primer gran éxito comercial de Disney al final de la década de los 80 tras una serie de fracasos en taquilla, inaugurando lo que hoy se conoce como el “Renacimiento de Disney” que abarcó toda la década siguiente. Merecedora de dos Premios Oscar (Mejor canción original y Mejor banda sonora original), es también la primera película de Disney en retomar la tradición de basarse en un cuento de hadas, desde ‘La Bella Durmiente’ de 1959. [-]

Vagamente inspirada en el cuento de hadas de Jeanne-Marie Leprince de Beaumont (y retomando algunas ideas de la adaptación fílmica de Jean Cocteau), ‘La Bella y la Bestia’ fue el primer gran éxito comercial para Walt Disney Animation Studios durante los años 90, continuando la racha del “Renacimiento de Disney” iniciada con ‘La Sirenita’ dos años antes. Se trata de la primera producción animada nominada al Oscar como Mejor película en la historia de la premiación (perdió ante ‘El silencio de los inocentes’), y la primera animación ganadora en la historia de los Globos de Oro, en la categoría de Mejor Película – Comedia o musical. [-]

En el reino de Agrabah, un ingenioso joven de las calles llamado Aladdín, sueña con conquistar a la bella hija del sultán, la princesa Jasmín. El destino interviene cuando el astuto visir, Yafar, lo recluta para recuperar una lámpara mágica en la que vive un genio, quien promete tres deseos a quien lo libere. [-]

Se puede decir mucho de las innovaciones digitales que implicó animar esta película, o sobre cómo está inspirada en ‘Hamlet’, o se puede hablar hasta el cansancio sobre que muchos la consideran la “joya de la corona” del Renacimiento de Disney en los noventa. Lo cierto es que ‘El rey león’ es indudablemente una de las mejores producciones del estudio de Mickey Mouse por propio derecho, un bello y colorido musical en el que cada canción es una obra maestra por sí sola, ninguna secuencia sobra y cada imagen es perfecta. Digna merecedora de los Premios Oscar a Mejor música original (Hans Zimmer) y a Mejor canción original (‘Esta noche es para amar’, de Elton John), ‘El rey león’ es, sencillamente, un clásico atemporal que merece su lugar como una de las mejores animaciones de todos los tiempos. [-]

Aunque presenta diversos cambios frente a la novela homónima de 1831 en la que se inspira, escrita por Victor Hugo, ‘El jorobado de Notre Dame’ bien podría considerarse una de las películas más oscuras jamás producidas por Walt Disney Animation Studios. Lanzada en el periodo conocido como “Renacimiento de Disney” (iniciado en 1989 con ‘La Sirenita’, tras una serie de fracasos comerciales para el estudio), esta es quizá la entrega más infravalorada del canon Disney en dicha década, aunque igual fue muy exitosa en taquilla y mereció una nominación al Oscar por Mejor música original. [-]

Hércules, el hijo de Zeus y la reina Alcmena de Tebas, es secuestrado del Olimpo por los secuaces de Hades para despojarlo de su inmortalidad. Para reclamarla, Hércules debe crecer en un mundo de mortales y demostrar su valía como héroe. [-]

Esta animación de Disney se convirtió en un clásico en cuanto se estrenó, al reimaginar un cuento popular chino para nuevas generaciones. ‘Mulán’ es una película más que perfecta para entretener a los niños, con geniales secuencias musicales y una animación llena de vivos colores. Sin embargo, tiene un mensaje más que relevante para nuestros días, pues pone de cabeza la fórmula del príncipe que salva a la princesa. [-]

Basada en la novela ‘Tarzán de los monos’, de Edgar Rice Burroughs, ‘Tarzán’ fue la última producción de Walt Disney Animation Studios lanzada dentro del exitoso periodo conocido como “Renacimiento de Disney”, iniciado una década antes con ‘La Sirenita’. La película mereció un Oscar por Mejor canción original, y hoy se considera uno de los clásicos tradicionalmente animados más queridos del estudio. [-]

La original ‘Fantasía’ de 1940 fue un parteaguas de la animación, una serie de cortos animados al son de grandes piezas de música clásica que, además, revitalizó la “carrera” de Mickey Mouse. A pesar de ello, una secuela nunca pudo desarrollarse sino hasta que el relanzamiento de la primera tuvo gran éxito comercial. ‘Fantasía 2000’ conmemora el 60 aniversario de la original y rescata fragmentos de ella como ‘El aprendiz de brujo’, pero sustituye el resto por nuevas producciones de animación moderna con piezas como ‘Pinos de Roma’; de Ottorino Respighi, y ‘El Carnaval de los animales: Final’, de Camille Saint-Saëns; entre otros. [-]

En la larga historia de Walt Disney Animation Studios, esta película encaja en una incómoda época, después del llamado “Renacimiento de Disney” de los noventa (cuando se estrenaron rotundos éxitos como ‘La Sirenita’, ‘Hércules’ o ‘Mulán’), y en plena transición del estudio hacia la animación digital, periodo que vio producciones de animación tradicional más modestas (y en algunos casos hasta mediocres) mientras los estudios rivales como DreamWorks (‘Shrek’) y Blue Sky (‘La era de hielo’) crecieron para convertirse en competidores serios. A pesar de haber sido uno de los pocos éxitos en taquilla de ese tiempo, ‘Lilo y Stitch’ es muchas veces ignorada en el canon de Disney por ser tan distinta a lo que se esperaba de una producción del estudio. Sin embargo, por eso mismo es tan querida por sus fans, pues nos plantea a una heroína que se sale de los márgenes acostumbrados por la casa de Mickey Mouse hasta entonces, que además proviene de una familia fuera de los esquemas convencionales: Lilo, su hermana mayor, el novio de ésta y un alienígena. Una forma innovadora y hoy atemporal de definir “Ohana”. [-]

Si eres fan de las clásicas animaciones de Disney, desde ‘Blancanieves y los siete enanos’ a ‘La Sirenita’, ésta es otro clásico imperdible. ‘La Princesa y el Sapo’ que no sólo está inspirada en ‘El príncipe rana’ de los hermanos Grimm, sino que también marcó el breve regreso del estudio a las técnicas de animación tradicionales. También se trata de un cuento de hadas mucho más incluyente y adecuado para las sensibilidades contemporáneas. [-]

Muy vagamente inspirada en el cuento de hadas ‘Rapunzel’, de los Hermanos Grimm, ‘Enredados’ es la primera producción de Walt Disney Animation Studios de los años 2010, así como su primera animación en 3D por computadora en el mundo de las Princesas Disney, después de un breve regreso al estilo tradicional con ‘La Princesa y el Sapo’. Nominada al Globo de Oro como Mejor película animada, y al Oscar Mejor canción original, se trata de un querido clásico contemporáneo del estudio, que si bien no resulta tan espectacular como la eventual ‘Frozen’, sí apela a un público más amplio por su tono más abiertamente cómico. [-]

Vagamente inspirada en el cuento ‘La reina de las nieves’ de Hans Christian Andersen, ‘Frozen: Una aventura congelada’ es uno de los más grandes éxitos de la “Casa del ratón” ante el público y la crítica, al grado de que fue catalogada como el comienzo de un segundo “Renacimiento de Disney”. Esta película, con un nivel de detalle hasta entonces inigualado en animación digital, ofrece mucho de lo que puede esperarse de un musical de Princesas Disney: aventura, romance, y espectaculares secuencias musicales con temas automáticamente icónicos (es la responsable/ culpable por los miles y miles de niños que cantaron ‘¿Y si hacemos un muñeco?’ y ‘Libre soy’ hasta que sus padres alucinaron). Sin embargo, la película también es un primer paso del estudio para subvertir algunos de sus anticuados estereotipos (como la tradicional damisela en peligro), ofreciendo modelos más favorables para el público infantil. [-]