Os melhores filmes de terror no Prime Video

Uma história de terror violenta e repugnante pode ser, ao mesmo tempo, uma história de amor? O diretor Luca Guadagnino está de volta para propor essa possibilidade com 'Até os Ossos', que mistura com sucesso o horror sangrento de seu filme 'Suspiria' com a ternura sensual de 'Me Chame pelo seu Nome', apresentando com total autenticidade e credibilidade uma história sobre dois jovens amantes que sucumbem aos seus instintos canibais. A mistura de gêneros pode ser um pouco chocante para alguns, mas é um experimento bem elaborado de Guadagnino (vencedor do Leão de Prata de Veneza de Melhor Diretor) que atinge ambos enquanto ressoa com sua metáfora de profunda alienação da juventude.

Se você estiver em busca de um filme sobre monstros voadores durante a Segunda Guerra Mundial, e não se importa que a trama não tenha pé nem cabeça, ‘Uma Sombra na Nuvem’ é o filme ideal. Protagonizado por uma leve e despreocupada Chloe Grace Moretz (‘Carrie, a Estranha’ e ‘Kick Ass’), o longa-metragem acompanha uma pilota de avião na Segunda Guerra Mundial (Moretz) que viaja com documentos ultrassecretos. No entanto, no meio da viagem, criaturas quase demoníacas começam a complicar o trajeto da protagonista -- rendendo alguns momentos realmente divertidos (e até mesmo tensos) na tela. Com muitas coisas não fazendo sentido, o melhor aqui é desligar o desconfiômetro e embarcar na diversão da história -- rendendo, inclusive, uma cena final que é realmente empolgante, apesar de todos os problemas nos efeitos especiais. Um filme de monstros despretensioso, claramente com pouco orçamento, mas que pode servir como um escapismo valioso.

Este é um filme de terror que pode ser considerado uma homenagem aos saudosos slashers dos anos 1970 e também à indústria pornográfica. Na história, um grupo de jovens aluga uma casa remota para gravar um filme adulto, mas os donos da residência são dois idosos sádicos e com problemas sexuais, promovendo uma chacina na equipe do filme. ‘X: A Marca da Morte’ joga em um lugar comum, explora pouco a ousadia dos filmes de terror, vai por caminhos óbvios e fica muito dentro da caixinha. Há alguns momentos ótimos, mas não salvam a ideia do diretor Ti West (‘A Casa do Demônio’). Os grandes destaques do elenco são Mia Goth, que interpreta duas personagens e tem a resiliência que toda produção slasher precisa, e Jenna Ortega, que também fez a nova versão de ‘Pânico’.

Uma típica história de perseguição bem executada e que consegue te deixar incrivelmente tenso enquanto assiste. ‘Sozinha’ tem uma cinematografia muito bem pensada para deixar o telespectador paranóico - a edição lenta e a trilha sonora compõe muito bem essa experiência. Na trama, uma viajante é sequestrada por um assassino e precisa lutar com unhas e dentes para salvar sua vida. Apesar do final não ser dos mais surpreendentes, esse suspense consegue te prender e cumpre a função de te deixar vidrado no sofá.

Uma comédia de humor ácido com lobos? Como isso poderia ser ruim? Apenas renda-se ao universo debochado de ‘Um Lobo Entre Nós’ e aproveite esta jornada. Sam Richardson (‘Bons Meninos’) e Milana Vayntrub (da série ‘This Is Us’) são os protagonistas da história, sobre um grupo de lobisomens atacando uma pequena cidade, e a química deles é ótima. O filme rende boas risadas, alguns momentos de tensão e sustos. Ou seja, uma boa fórmula de sucesso para o entretenimento. Claro que não é um longa perfeito, mas isso não é problema. Uma produção bem ‘Sessão da Tarde’, que relembra os filmes divertidos e despretensiosos que passavam na TV lá pelos anos 1990.

'Terrifier' é uma produção tem todos os elementos para justificar seu status como um filme B cult: suas atuações irregulares, modestos valores de produção e sua trama simples sobre um palhaço assassino determinado a aterrorizar em uma noite de Halloween e matar qualquer um que ficar no caminho. Tudo isso é meramente um pretexto para sua violência extrema e escarada. Em outras palavras, esta produção do diretor Damien Leone tem como principal e único objetivo impactar com sua violência gráfica – onde seus escassos recursos são bem aproveitados para a maquiagem e efeitos visuais, por isso que deixará satisfeitos os fãs de sangue puro em êxtase.

Depois de ‘Invocação do Mal 2’, lançado em 2016, James Wan volta a assumir a direção de outro filme de terror. Diferente de seus trabalhos anteriores, ‘Jogos Mortais’, ‘Gritos Mortais’ e ‘Sobrenatural’, ‘Maligno’ tem uma história diferente e com influências de clássicos diretores do gênero. Visualmente falando, a produção é impecável, a criatividade do diretor em filmar de diferentes ângulos consegue construir bem o clima de suspense - que bebe da fonte de Alfred Hitchcock e de Dario Argento, especificamente em 'Phenomena', de 1981. O longa tem também uma ótima trilha sonora, que embala as cenas de tensão, e, dessa vez, Wan deixou de lado os jumpscares - tem raríssimos momentos em que esses "sustos repentinos" acontecem. Em termos de história, ‘Maligno’ começa bem, tem um desenvolvimento sólido, mas o final acaba sendo uma quebra de expectativas para quem estava levando o filme a sério. Para quem não estava, acaba sendo uma mudança de rumos bastante divertida. Por isso, assista mais pelo entretenimento do que pelo terror.

Este é o toque francês para um famoso subgênero de terror: o de filmes de zumbis – e que consegue ser bem-sucedido ao propor novas nuances para a temática, incluindo na criação de uma atmosfera assustadora sem, necessariamente, recorrer a artimanhas já batidas. O destaque aqui não está nos monstros que aterrorizam o mundo, mas sim na solidão do protagonista. Como nos ensinou o mestre George A. Romero lá nos anos 1960, os zumbis podem servir como uma grande metáfora para vários assuntos.

Na Nova Inglaterra do século XVII, uma família se instala numa fazenda de milhos, próxima a uma densa floresta. O primeiro indício de que há algo errado por lá é que o bebê do casal desaparece misteriosamente. Outros fatos sinistros vão rondar os personagens. Misto de suspense e terror que fisga o espectador não por ter sustos fáceis – e, sim, pelo medo interior.

Escrito e dirigido por Clive Barker, e baseado em seu romance homônimo, 'Hellraiser: Renascido do Inferno' é o início de uma das sagas de terror sobrenatural mais duradouras da cultura popular, com nove sequências de filmes, romances e até quadrinhos baseados em seu universo. Embora as atuações e o roteiro sejam irregulares, e a própria franquia tenha sido desacreditada ao longo do tempo, esta primeira parcela alcançou status de cult pela originalidade de sua premissa e estética, numa época em que o gênero foi distorcido pela sequências constantes e decadentes de 'Halloween', 'Sexta-Feira 13' e 'A Hora do Pesadelo'. O universo de 'Hellraiser' lidou com vários tabus em torno da vida familiar, casamento, abuso e, acima de tudo, sexo e sadomasoquismo, e embora possa não ser muito memorável para seus personagens humanos ou seu enredo, é por suas imagens violentas e seus inquietantes “cenobitas”, seres extradimensionais cuja aparência se inspira na moda punk, e cuja obsessão gira exclusivamente em torno de experiências sexuais extremas.

Fazer a sequência de um dos maiores filmes de terror de todos os tempos já não seria fácil - mas a tarefa ganha um maior grau de dificuldade quando lembramos que ‘O Iluminado’ foi dirigido por ninguém menos que Stanley Kubrick. Por isso, ‘Doutor Sono’ começa a sua missão pelo melhor lugar possível: adapta justamente a continuação do livro original, mais uma vez escrito por Stephen King. O resultado final é uma obra que expande e aprofunda questões e acontecimentos vistos no primeiro longa-metragem, além de apresentar um interessante conflito - que pode servir como metáfora para muitas coisas na vida. Afinal, quem nunca conheceu alguém que queria ter a boa vida enquanto roubava a “luz” dos outros? Ou quem tinha um brilho forte enquanto jovem, mas que deixou essa energia se esvair? Ewan McGregor (‘Trainspotting’) está bom no papel do agora adulto (e cheio de problemas) Danny, enquanto Rebecca Ferguson é uma firme e impiedosa vilã - mas quem rouba a cena, mesmo, é a jovem Kyliegh Curran. O filme acaba tendo seus deslizes, principalmente quando tenta recriar algumas cenas e elementos da obra original, mas também tem o mérito de não recorrer à computação gráfica para trazer rostos de pessoas que, na realidade, não estão em cena. Se não chega aos pés de ‘O Iluminado’ e certamente fará com que seus fãs torçam o nariz, este é um digno longa-metragem de terror, quem sabe a melhor adaptação de uma obra de Stephen King em muito tempo.

Este filme de terror usa como ponto de partida algo muito real: o preconceito étnico. Dessa forma, ‘Corra!’ funciona como uma declaração contra o racismo, além de aproximar a sua temática do nosso dia a dia. Direção, roteiro e atuações são os destaques do longa, que foi muito elogiado pela crítica.

Na história do cinema de terror (e do cinema em geral), há um antes e um depois de 'O Exorcista', baseado no romance de William Peter Blatty. Fez história por diversos motivos, pois legitimou o gênero como algo mais do que entretenimento barato, com grandes possibilidades artísticas. Foi o primeiro filme do gênero a ser indicado ao Oscar de Melhor Filme (uma de suas dez indicações), e chocou o público de sua época com cenas arrepiantes, cujos efeitos especiais ainda impressionam.

Misturando humor negro, zumbis e sangue, um road movie sobre autoconhecimento, um narrador que quebra a quarta parede e, mais importante de tudo, uma formação de elenco cirúrgica e que exala química composta por Jesse Eisemberg(‘a Rede Social’), Woody Harrelson (‘Assassinos por Natureza’), Emma Stone (‘La La Land’) e Abigail Breslin (‘Pequena Miss Sunshine’) ‘Zumbilândia’ trouxe uma cara nova ao gênero. O tom é divertido e empolgante, dinâmico e até contemplativo e emocionante nos momentos necessários. Uma comédia de humor negro com ótimas cenas de ação e toques de existencialismo e um time dos sonhos é a fórmula perfeita para o sucesso, e assim se tornou um marco na cultura pop em geral, principalmente para as novas gerações.

Baseado no livro de mesmo nome, ‘Histórias Assustadoras para Contar no Escuro’ é um compilado de curtas histórias de terror para o público infanto-juvenil – e conta com a produção de Guillermo del Toro (‘A Forma da Água’, ‘O Labirinto do Fauno’). Tudo isso resultado em um filme arrepiante na medida certa, cheio de viradas de roteiro e cheio de esquisitices. Ou seja, cai em cheio no gosto dos adolescentes fãs de terror.

Em um primeiro momento, assaltar a casa de um cego parece ser uma tarefa simples. Até mesmo cruel, já que o deficiente visual não poderia se defender apropriadamente. No entanto, não é o caso do cego do longa-metragem ‘O Homem nas Trevas’. Filme elogiado pela crítica e sucesso inesperado de bilheteria, o filme acompanha as desventuras de um grupo de jovens assaltantes que entra na casa de um homem idoso que não enxerga. O que eles não esperam é que o deficiente domina artes marciais e vai começar uma verdadeira corrida de gato e rato -- mesmo sem enxergar um palmo à frente. Ainda que o diretor e roteirista Fede Alvarez (‘A Morte do Demônio’) cometa alguns exageros, como na cena que envolve uma seringa, o ritmo é de segurar a respiração, como o título original, em inglês, sugere. Daqueles entretenimentos bons, tensos e que te fazem ficar preso na poltrona de casa. Destaque, principalmente, para a atuação Stephen Lang (‘Avatar’).

Em relação aos filmes de terror sobrenaturais mais "tradicionais", ‘Invocação do Mal’ está entre as produções mais bem-sucedidas da história recente. Mesmo que ele não proponha algo realmente original, o diretor James Wan aproveita os recursos narrativos típicos do gênero e uma tensão palpável e para causar sustos incríveis do público. A tecnologia contemporânea de efeitos especiais torna possível alcançar algo verdadeiramente assustador, que se afasta do que era visto nesse tipo de filme nos anos 1980.

É, juntamente com 'Annabelle', um spin-off da série de sucesso ‘Invocação do Mal’. ‘A Freira’ é o filme mais peculiar de toda a franquia, com uma atmosfera arrepiante e performances muito boas do elenco liderado pelo mexicano Demián Bichir (indicado ao Oscar por ‘Uma Vida Melhor’). Já o roteiro é coassinado por James Wan (o diretor de ‘Aquaman’), que sem dúvida fará você se encolher no sofá.

Uma visão aterrorizadora sobre o bullying, adolescência e poderes sobrenaturais, que tem como um dos principais méritos a união perfeita entre o horror e o suspense. Isso sem falar que a cena da formatura é uma das mais clássicas da história do cinema. Não assista ao recete remake, mas veja a obra de arte original - por mais que, aos olhos dos mais novos, ela pareça um pouco datada.

Considerado um dos maiores filmes da história, 'Tubarão' é o primeiro blockbuster de verão do cinema moderno, que ajudou a restabelecer Hollywood e a definir o modelo de negócio da indústria. Isso, somado a uma trilha sonora inesquecível que evoca puro terror e uma direção impecável de Steven Spielberg, faz com que 'Tubarão' permaneça como uma das aventuras mais emocionantes e marcantes da história do cinema.