Lançamentos da semana de 15 de novembro de 2019

O diretor Ritesh Batra (‘Lunchbox’ e ‘Nossas Noites’) retorna à Índia para contar um romance temperado pela cultura local, mas com apelo mundial. O resultado é um longa-metragem elegante, sobre dois desajustados que há muito perderam o interesse pelo amor, mas que buscam encontrar algo em comum. Com a bela Mumbai – ou, se preferir, Bombaim – como pano de fundo, a história evita as tensões em excesso e se apoia em boas atuações (incluindo de Nawazuddin Siddiqui, um dos grandes nomes de Bollywood) para entregar o seu charme. [-]

Pouquíssimos filmes retratam a ótica dos assassinos (sem considerar, claro, os slashers de terror). Um dos raros exemplos é ‘Monster: Desejo Assassino’, com Charlize Theron e dirigido por Patty Jenkins – e, agora, ‘Ted Bundy: A Irresistível Face do Mal’. O longa-metragem traz o ângulo emocional do protagonista, um serial killer belo, carismático e sangrento que aterrorizou os EUA durante os anos 1970. Aqui ele é vivido por Zac Efron, ex-estrela teen que demonstra um amplo espectro de atuação, conseguindo capturar a essência de Bundy. O resto do elenco também é estrelado, incluindo Lily Collins (‘Os Instrumentos Mortais’), Kaya Scodelario (‘Predadores Assassinos’ e ‘Maze Runner’), John Malkovich (que dispensa apresentações), Jim Parsons ('The Big Bang Theory') e até uma ponta de James Hetfield (ele mesmo, o vocalista do Metallica). O filme tem os seus problemas, sendo um irregular em alguns momentos, mas irá satisfazer aqueles em busca de boas atuações ou que querem entender a mente de um assassino – ou de suas vítimas. [-]

Quem diria que, no começo, o Papai Noel era tão parecido com o Grinch? ‘Klaus’, a estreia na direção de Sergio Pablos (roteirista e criador de ‘Meu Malvado Favorito’), é um ótimo filme para toda a família, que também busca resgatar a estética e a sensação das animações tradicionais. Mas o mais importante de tudo é que ela tem uma bela história, que também se afasta dos clichês típicos dos filmes de Natal para nos dizer algo realmente original e emocionante. O elenco de vozes é luxuoso, com J.K. Simmons (‘Whiplash’) e Jason Schwartzman (‘O Fantástico Sr. Raposo’) nos papéis principais. Longa-metragem exclusivo da Netflix. [-]

Steven Seagal é um dos mais longevos e produtivos heróis de ação do cinema, e nem a terceira idade é capaz de pará-lo. Em ‘Missão Final’, Seagal atual mais de mãos limpas, mostrando as suas habilidades no aikido – em sua melhor performance nos últimos 10, talvez 15 anos (o que, ainda assim, está longe do que ele fazia nos anos 1990). Para os fãs do “cinema brucutu”, o longa entrega bastante ação, ainda que fique devendo nos efeitos especiais – vítimas do baixo orçamento da produção. Tudo isso seguindo a fórmula padrão dos filmes de resgate, que, se não inova por um lado, tem o mérito de entregar exatamente o que o espectador deste tipo de história procura. [-]

Wilson Simonal foi um dos grandes nomes da música brasileira, principalmente entre as décadas de 1960 e 1970, inclusive apresentando programas de sucesso nas TVs Tupi e Record. ‘Simonal’ relembra toda essa trajetória, do começo ao estrelato, na estreia na direção de um longa-metragem para Leonardo Domingues (montador de filmes como ‘Nise: O Coração da Loucura’). O roteiro tem o mérito de conseguir reunir os principais momentos da biografia do músico sem cair no excesso, e a atuação de Fabrício Boliveira ('Faroeste Caboclo') no papel-título merece elogios. Tudo isso, claro, embalado pelas canções do artista. [-]

Quando se fala em superpopulação global e seu impacto ambiental, a política do filho único da China é frequentemente levantada como uma opção viável para o controle populacional. O documentário 'One Child Nation' é uma demonstração chocante do que essa medida pode significar para gerações inteiras. Ambos nascidos no contexto dessa política, as diretoras Nanfu Wang e Jialing Zhang coletam testemunhos íntimos e comoventes sobre famílias que foram quebradas pela restrição, o que demonstra o real impacto de políticas públicas nas vidas privadas. Vencedor Prêmio do Júri no Sundance Film Festival e produção exclusiva da Amazon. [-]

Selecionado no South by Southwest, ‘A Vigilante’ é uma ótima estreia para Sarah Daggar-Nickson na função de diretora de longa-metragem. Sarah também assina como roteirista da trama, que traz a figura de uma justiceira em uma história de empoderamento que aborda um tema importante: a violência doméstica. Mérito também para o austero design de produção e para a fotografia, pontuados por uma violência que é brutal, mas não estilizada ou exaltada. O desempenho de Olivia Wilde (‘Tron: O Legado’) neste filme é algo que você não esquecerá. Este longa não foi exibido no circuito comercial dos cinemas brasileiros e estreia diretamente no streaming. [-]

Asterix e Obelix são, certamente, os personagens (e heróis) mais famosos do imaginário da França (calma, o Tintim é da Bélgica!). Este é nada menos o décimo filme animado com os dois, em uma trama no qual gauleses e romanos precisam se unir contra um inimigo em comum. Trata-se de um entretenimento familiar que, se não inova dentro da série, certamente irá surpreender aqueles acostumados apenas com as animações americanas. [-]

Baseado no romance premiado de Susanna Jones e dirigido por Wash Westmoreland (‘Para Sempre Alice’, ‘Colette’), ‘Pássaro do Oriente’ é um thriller que, apesar de eventualmente não parecer muito plausível, é intrigante e evolvente. O filme dificilmente ganhará um prêmio por se afastar das convenções do gênero, mas as performances de seu elenco multicultural - particularmente a da protagonista Alicia Vikander (‘A Garota Dinamarquesa’) - são suficientes para gerar uma tensão que o manterá entretido até o final da trama. Exclusivo Netflix. [-]

Um dos temas mais relevantes, importantes e dramáticos dos grandes centros urbanos no Brasil é, atualmente, o crack. Os dependentes acabam ao centro de um problema que envolve desde um combate ineficientes contra o tráfico a políticas públicas que, em geral, pouco funcionam entre os mais pobres. ‘Diz a Ela que me Viu Chorar’ traz o olhar humano e próximo para essa questão, entrevistando dependentes químicos que vivem no centro de São Paulo, dando a eles nomes, rostos, histórias, vidas. Todos os entrevistados faziam parte de um projeto da prefeitura que foi desativado tempos depois, o que é mais um sintoma de uma doença social difícil de encarar. Lançamento simultâneo com os cinemas. [-]

Uma monarquia absoluta teocrática, a Arábia Saudita é um dos países mais restritivos do mundo em relação às mulheres. Tanto é que, até 2018, elas não poderiam nem tirar carteira de motorista. Este documentário original da HBO acompanha justamente esse momento de transição, no qual uma conquista aparentemente banal representa um primeiro passo importante na luta por igualdade de gênero – campo onde há muito ainda pelo que batalhar. [-]

Como a água é parte fundamental da aquarela como técnica de pintura, a mesma água é parte importante no olhar do diretor Victor Kossakovsky, que captura com suas lentes a beleza deste importante líquido em seus mais diversos estados em vários lugares do mundo – indo da calmaria à sua força descomunal, vista em tempestades, ondas enormes e em avalanches. As imagens são incrivelmente lindas e empolgantes, inclusive provocando o espectador a ter uma outra percepção sobre a água. Com o selo da Participant Media (de ‘A Juíza’ e ‘O Caçador de Pipas’), ‘Aquarela’ é um documentário que foi selecionado em festivais como Veneza e Sundance. Lançamento direto para o video on demand. [-]

Nos tempos áureos do DVD, era comum que o cinema norte-americano se empenhasse em comédias de nicho, principalmente para o público adolescente e com temas relacionados ao amadurecimento. Demorou 20 anos, mas o cinema brasileiro chegou no mesmo lugar – e ‘Socorro, Virei uma Garota!’ é um exemplar disso. O título é todo pelo viés masculino, abordando os traumas e medos da adolescência pela ótica deles, que são o principal público-alvo da produção. De destaque, mesmo, fica o desempenho de Tathi Lopes, famosa pelos esquetes do ‘Porta dos Fundos’. [-]

A crise migratória na América Latina tem sido, durante anos, um dos problemas mais sérios de toda a região e, infelizmente, a política de imigração do governo Donald Trump deixou a situação ainda mais delicada. Dirigido por Ellen Goosenberg Kent (vencedora do Oscar por co-dirigir o curta documentário ‘Disque-crise Para Veteranos’), este curta-metragem da HBO expõe, com dois casos entre milhares, a cruel separação entre pais e filhos – e como estes são levados para campos de detenção em condições deploráveis. Difícil de ver, mas essencial para os defensores das vítimas da atual política na fronteira do México com os Estados Unidos. [-]

O ator Leandro Hassum tem se empenhado cada vez mais nos cinemas, estrelando diversas comédias. ‘O Amor Dá Trabalho’ é um dos filmes dessa safra, onde ele interpreta um homem que busca a redenção dos pecados em vida atuando como uma espécie de querubim após a morte. Os desconstruídos encontrarão um roteiro cheio dos clichês e sexismo, enquanto o público que está ficando órfão do tradicional humor brasileiro ou do politicamente incorreto verá uma história para rir. É o tipo de filme que você irá amar ou odiar – e, neste exato momento, você já sabe a qual time pertence. [-]