Estrenos en cine y streaming: destacados de la semana

Protagonizada por Sophie Turner, mundialmente conocida por su papel de Sansa de Game of Thrones, La gran tormenta (Survive) es un thriller de supervivencia en la nieve que profundiza en la psique de sus personajes, creando un clima de tensión por las circunstancias y también por el estado de ánimo. La película se toma el tiempo suficiente para presentar a nuestra protagonista y su historia de vida para que la audiencia se involucre en su lucha por la vida. Ideal para los fanáticos del género.

El entretenimiento para adultos, sobre todo en la era de internet, es un tema que inevitablemente se complica cuando se mezclan la ética, la libertad de expresión, los intereses comerciales… y el crimen. Y claro, ningún nombre más grande en esta industria que el de Pornhub, el sitio no sólo más grande de su rubro, sino de internet. El clímax del millón: La historia de Pornhub (Money Shot: The Pornhub Story) es un documental exclusivo de Netflix que intenta desenmarañar tan complicada enredadera: por un lado, la falta de legislación y protección para el trabajo sexual consensuado; por el otro, las acusaciones de que el sitio alojó contenido ilegal e incluso facilitó el tráfico sexual, mientras los ejecutivos miraban para otro lado. Son temas demasiado complejos y el documental fracasa en arrojar suficiente luz sobre ninguna de sus dos narrativas, pero al menos logra ponerlas sobre la mesa y presentar argumentos interesantes.

Inspirada en una extraña historia real de los 80, Oso intoxicado (Cocaine Bear) tiene una premisa simple: un narcotraficante (Ray Liotta de Buenos muchachos en su última película) deja caer de una avioneta un enorme cargamento de cocaína, que acaba en garras de un oso negro de 500 libras que termina desencadenando una racha asesina. Bajo la dirección de Elizabeth Banks (Los Ángeles de Charlie) la película es un poco irregular, pero en general logra mantener el delicado balance entre la violencia y la comedia de su situación absurda. En el peor de los casos, se trata de una locura que dejará satisfechos a los fans del ridículo cine de serie B.

Si te gustan las películas de gore, con mucha sangre y momentos muy, pero muy extraños, Terrifier 2: el payaso siniestro es para ti. Después de ser resucitado por una entidad maligna, Art el payaso regresa al condado de Miles –como si fuese una reencarnación aún más bizarra, malvada y violenta de Eso, el payaso–. Ahora intentará cazar a una adolescente y a su hermano más joven durante Halloween. Prepara tu estómago: si la primera Terrifier ya tenía escenas horripilantes, Terrifier 2 va todavía más allá y trae algunos momentos que harán sentir náuseas hasta a los más rudos del público.

En los años 60, la ciudad estadounidense de Boston comenzó a sufrir una serie de misteriosos asesinatos en los que mujeres mayores eran violentamente asesinadas con medias de nylon atadas al cuello. En las investigaciones de los crímenes, destacaron dos nombres: las periodistas Loretta McLaughlin (Keira Knightley) y Jean Cole (Carrie Coon). Mientras la policía permanecía inactiva, ambas rompieron prejuicios y se convirtieron en las primeras en descubrir vínculos entre los crímenes y en mostrarlos en la portada del periódico. Esta es la historia de El estrangulador de Boston (Boston Strangler), un drama con toques de suspenso original de Star+ que sigue el tejemaneje de esta investigación periodística. Además de hablar sobre el crimen en sí y cómo representaba en realidad una violencia contra las mujeres, la película dirigida y escrita por Matt Ruskin (Crown Heights) exalta a estas dos mujeres y muestra lo difícil e importante que es estar tan adelantadas a su tiempo.

Después de ganar el Oscar a Mejor dirección por la deliciosa y romántica La la Land, el cineasta Damien Chazelle regresa para lo que sabe y disfruta hacer: historias emocionantes en el mundo de las artes. Después de hablar sobre música en dos ocasiones (también lo hizo en Whiplash, su primer largometraje), ahora apunta su cámara al Hollywood de los años 20 y 30, momento en el que la cuna del cine occidental atravesó una profunda transformación, en la que el cine mudo hizo la transición al sonido.A partir de eso, con la historia de los personajes Jack Conrad (Brad Pitt), Nellie LaRoy (Margot Robbie) y Manny Torres (Diego Calva) entendemos más sobre los desafíos de ese mundo, con escenas que van desde lo escatológico hasta el drama, de la comedia a la estupidez. Es un paseo entre géneros que, en el fondo, también hace homenajes evidentes y bellos al cine, con referencias a clásicos como Cantando bajo la lluvia y Ocaso de una estrella (Sunset Boulevard), por ejemplo. Todo ello con grandes actuaciones, principalmente de Robbie y Calva. Puede que a algunos no les guste y la llamen exagerada, subida de tono y demás. Pero créelo: esta dantesca producción de Chazelle te puede conquistar.

Continuación de la película de 2019, ¡Shazam! La furia de los dioses comienza de manera diferente. Billy Batson (Asher Angel) ahora es un adolescente, a punto de ser adulto, que puede transformarse en un superhéroe (Zachary Levi) cuando invoca una especie de poder místico. Ahora, sin embargo, no está solo: sus hermanos adoptivos también comparten el poder y comienzan a defender la ciudad de Filadelfia, en Estados Unidos, de los villanos. Este es el caso de tres diosas griegos (Helen Mirren, Rachel Zegler, Lucy Liu) que amenazan a la familia de superhéroes enfrentándose a otros poderes místicos fuertes. La película no destaca como las producciones "independientes" de DC, como Batman y Guasón, pero también está muy lejos de ser un desastre como Batman v. Superman, Liga de la Justicia e incluso Mujer Maravilla 1984. La película cuenta con cierta frescura, vista de manera similar en El Escuadrón Suicida de James Gunn. Al igual que en la primera película, el director David F. Sandberg sabe que la historia de Shazam no puede ser tan grandiosa como la de Batman en la pantalla grande, por ejemplo, o la de Superman. Él necesita centrarse en la cercanía de estos héroes que, en realidad, son adolescentes experimentando poderes casi mágicos. Ahí es donde está la gracia y la diferencia de la película, que no se toma demasiado en serio y, por lo tanto, no asume ningún compromiso con el espectador de ser grandiosa u opulenta. Va directo al grano, siendo esta su principal virtud y haciendo que la experiencia sea lo más divertida posible al final. Lee más en nuestra crítica completa.

Afortunadamente la salud mental ha sido un tema cada vez más presente pero difícilmente logramos entenderlo. Cuando Olivia se enfrenta a la muerte de su mejor amiga y el rechazo a la universidad de sus sueños su salud mental se quiebra y la acompañamos en su espiral descendente mientras trata de mantener todas las piezas juntas.