Lançamentos: destaques da semana passada

Sequência da bem-sucedida comédia romântica peruana "Soltera codiciada", de 2018. Em Como Superar um Coração em Pedaços, retomamos a história de María Fe (Gisela Ponce de León), que parece estar passando pelo seu melhor momento... até que a pandemia chega. Com bloqueio criativo, mas comprometida com uma editora para escrever um segundo livro, ela enfrenta uma crise existencial da pior maneira possível. Esta sequência é interessante porque leva em consideração como a pandemia afetou a geração em termos de trabalho e financeiramente. No entanto, a narrativa não é tão eficaz quanto a primeira, pois tende a se perder em rodeios e reviravoltas desnecessárias. Você vai gostar se tiver gostado do original.

No quarto capítulo da franquia capitaneada por Sylvester Stallone, Os Mercenários 4 já mostra sinais de cansaço – a ação já não é tão vigorosa, a história não tem criatividade e parece mais um filme genérico dos anos 1980. No entanto, o filme não é uma decepção generalizada: ao contar a história do grupo d’Os Mercenários com a inclusão de Christmas (Jason Statham), em mais uma missão na Ásia, o longa-metragem mostra que está disposto a se transformar de dentro pra fora. Stallone, o dono da franquia, se contenta como um coadjuvante de luxo enquanto o astro de Velozes & Furiosos: Hobbs e Shaw toma à frente e tenta rejuvenescer o grupo, também com a inclusão de Megan Fox, 50 Cent e afins. Há algumas boas decisões aqui e acolá, como a violência mais gráfica e algumas cenas de luta mais bem coreografadas. Mas o fato é que fica mais uma pontinha de curiosidade com o que vem por aí, com Os Mercenários se rejuvenescendo e encontrando um novo público.

Um reinício suave da famosa franquia de ação infantil Pequenos Espiões (Spy Kids), mais uma vez liderada pelo diretor dos originais, Robert Rodriguez. Em Pequenos Espiões: Apocalipse (Spy Kids: Armageddon), a trama é clássica: duas crianças devem salvar seus pais agentes secretos ao se tornarem espiões eles próprios para enfrentar o vilão e salvar o mundo com os dispositivos mais malucos e extravagantes. Nada de extraordinário: é entretenimento familiar inocente que você vai curtir se gostou dos filmes originais.

O primeiro Megatubarão poderia ser interpretado como uma remake de Tubarão mutado por um ecossistema de megaproduções hollywoodenses: tudo é mais grande, mais espetacular, mais escandaloso, com mais personagens e mais ação. E na época, funcionou. Mas se algo mostra esta sequência, é que mais nem sempre é melhor. Megatubarão 2 segue o herói Jonas Taylor (Jason Statham) em uma nova aventura nas profundezas do mar, onde ele e sua tripulação acabam presos. A trama se foca por considerável parte na luta pela sobrevivência e saída para a superfície. No entanto, o metragem é inflado por maior ênfase em sequências de ação com Statham, e embora o último ato seja divertido, não há muito de original nesta sequência que se sente cansada e pouco inspirada. Leia mais em nossa crítica de Megatubarão 2.

Interessante cinebiografia estrelada por Gael García Bernal, Cassandro acompanha a jornada de Saúl Armendáriz e seu personagem excêntrico Cassandro, lutador amador gay de El Paso que ascendeu ao estrelato internacional. Dirigido por Roger Ross Williams, vencedor do Oscar pelo documentário Life, Animated, o longa-metragem traz não apenas a história de Saúl com a Luta Livre, mas também ele se compreendendo como uma pessoa LGBTQIA+ e encontrando forças para superar diversos desafios que existem nesse mundo.

Claudinho e Buchecha é frequentemente reconhecida, e com razão, como um dos pilares da música popular brasileira atual – com base no funk melódico, no embalo do sucesso absoluto do Furacão 2000. No entanto, mais do que uma história de sucesso, há uma tragédia que envolve a jornada da dupla: a morte de Claudinho em um acidente de trânsito no início dos anos 2000. E é justamente essa história de sucesso, mas com esse ponto tão trágico, que é contada no drama biográfico Nosso Sonho. Com atuações marcantes (pra não dizer históricas) de Lucas Penteado e Juan Paiva, o longa-metragem segue todos os padrões do gênero das biografias, mas acerta ao rechear a história com momentos fortes de emoção, fazendo com que o público viaje no tempo com Só Love ou Quero te Encontrar.

O que aconteceria se a gente tivesse a capacidade de voltar para 1830? E se a gente vivesse uma história ao melhor estilo de Jane Austen? É justamente isso que a história de Perdida imagina ao apresentar Sofia (Giovanna Grigio), uma jovem cansada de sua vida no século XXI e que, com a ajudinha de uma fada madrinha, viaja no tempo e passa a viver um verdadeiro conto de fadas no Brasil do século XIX. A história, inspirada em um livro de Carina Rissi, toma algumas liberdades questionáveis, como a forma que apaga a escravidão naquele tempo, mas deve encantar até mesmo os corações mais duros com um romance que passa verdade e ainda rende alguns sorrisos sinceros. Destaque para a atuação de Grigio (de Chiquititas) e para o elenco de apoio, como o ótimo Hélio de La Peña.