Top 10 lançamentos de novembro de 2020

Uma das atuações mais potentes das carreiras de Lesley Manville (‘Trama Fantasma’) e Liam Neeson (‘Busca Implacável’), ‘Nosso Amor’ é daqueles dramas rasgantes, que perfuram a alma. E não é pra menos. Afinal, os diretores Lisa Barros D'Sa e Glenn Leyburn investem nesse drama pesado, que beira o dramalhão, para contar a história de um casal que precisa lidar com uma grave doença da esposa. É o típico filme como ‘Lado a Lado’ ou ‘Uma Prova de Amor’, em que uma doença norteia os sentimentos, emoções e sensações da narrativa. Há alguns exageros e falta um pouco de delicadeza por parte dos cineastas, parceiros também no bom ‘Good Vibrations’. No entanto, no final das contas, a emoção toma a tela e vale a experiência, principalmente para aqueles que gostam de um bom drama, com bons atores e um elenco que se entrega à história. Para chorar e se emocionar. [-]

Esse é um filme que requer paciência por ter um ritmo que pode não agradar, mas vale a experiência. ‘Um Inverno em Nova York’ é completamente envolvente e vai te fisgando aos poucos com o desenvolver da história. O roteiro foi cuidadosamente bem escrito, os personagens são bem explorados e a narrativa não deixa espaço para pontas soltas. Não é um filme simples, já que te fará refletir sobre questões da vida e te emocionar. A produção é também adorável e bastante comovente focando em como o mundo seria ainda mais triste sem a gentileza e a generosidade de estranhos. O elenco de ‘Um Inverno em Nova York’ é responsável por boa parte do envolvimento da história. Bill Nighy e Zoe Kazan estão impecáveis. [-]

O criador de conteúdo Luccas Neto se tornou uma das maiores referências do universo infantil no Brasil. Esse “rei dos baixinhos” produz conteúdos sempre brincando com a sua figura e trazendo aventuras que deixam os pequenos empolgados, apreensivos e com algumas boas mensagens para compartilhar. Em ‘Luccas Neto em: Um Natal Muito Atrapalhado’, esse sentimento não é diferente. Aqui, Luccas volta a se reencontrar com seus amigos e precisa enfrentar uma aventura natalina com todas as influências que essa data tem em histórias para o cinema -- músicas alegres e divertidas, união de amigos e descobertas mágicas. É um filme que deve agradar os fãs mirins de Luccas Neto, que volta a mostrar os motivos que o fazem ser uma das referências para os pequenos no Brasil. [-]

Co-escrito e dirigido por Michael Govier e Will McCormack, ambos atores de séries como ‘This is Us’ e ‘Família Soprano’, ‘Se Algo Acontecer... Te Amo’ rodou o mundo em diversos festivais e ganhou o prêmio do júri de melhor curta-metragem de animação no Festival de Cinema de Omaha, nos Estados Unidos. Essa produção é cativante, dura e certeira. Se você não conhece a história, será uma ótima surpresa assistir pela primeira vez. [-]

Um dos maiores trunfos de bilheteria do cinema nacional são as comédias, geralmente com um pé no besteirol. Astros como Leandro Hassum e Paulo Gustavo ganharam espaço e, claro, público cativo. E um dos principais nomes por trás dessa do humor onda é a diretora Cininha de Paula, de títulos como ‘Crô em Família’, ‘Duas de Mim’ e ‘De Perto Ela Não é Normal’. Este último, protagonizado por Suzana Pires (‘Loucas pra Casar’) segue a cartilha dos outros filmes da cineasta: muitas cenas absurdas, um humor por vezes non-sense e um humor típico para esquetes de TV, totalmente escrachado. Ainda que tenha alguns momentos de vergonha alheia, como os momentos em que Suzana interpreta também uma tia da protagonista, o longa-metragem encontra algumas brechas para divertir com a trama de uma mulher buscando sua independência — tema sempre atual e que ressoa com facilidade por aí. Não vai agradar à todos, isso é fato. Mas pode ser que divirta aqueles que já são abertos ao humor de Cininha de Paula e gostam desse humor do cinema nacional. [-]

Baseado em fatos reais, o filme acompanha os funcionários encarregados de lidar com o colapso da usina nuclear de Fukushima Daiichi após o terremoto e tsunami de Tōhoku em 2011. ‘Fukushima: Ameaça Nuclear’ é uma visão séria do desastre e acaba funcionando como um alerta para o ocorrido, e como foi que a cidade de se recuperou disso. Além do trágico acontecimento, a história foca também em um drama familiar que se encaixa na situação. O longa é bem produzido e tem boas atuações, destaque para Ken Watanabe - conhecidíssimo por atuar em produções de Hollywood como ‘O Último Samurai’, ‘A Origem’, ‘Batman Begins’ e outros. [-]

Interpretado e idealizado por Maurício Manfrini, o personagem Paulinho Gogó se tornou uma sensação com o passar do tempo. Das rádios acabou indo para a televisão, se consolidando como uma das figuras mais queridas do humorístico A Praça é Nossa, do SBT. Agora, finalmente Paulinho Gogó ganha um filme para chamar de seu com ‘No Gogó do Paulinho’. Comandado pela dupla Roberto Santucci e Paulo Cursino (‘Até que a Sorte nos Separe’, ‘O Candidato Honesto’), o longa-metragem tem a árdua tarefa de fazer o humor durar ao longo de toda a duração do filme, enquanto estamos mais acostumados a ver Gogó com tiradas rápidas com Carlos Alberto de Nóbrega. Essa “mudança de ares” é sentida no filme, que acaba por ter menos vitalidade ao se arrastar com algumas tiradas. No entanto, as referências à ‘Forrest Gump’, algumas boas participações especiais e um ou outro momento inspirado ajudam a aliviar a falta de ritmo de ‘No Gogó do Paulinho’. Ainda há alguns exageros, típico do cinema de Santucci, que não convencem ninguém. Mas o importante é que lá no fundo, bem lá no fundo, a essência do personagem continua viva. [-]

É uma reimaginação do clássico animado de 1955, na longa lista de remakes da Disney em live-action. Necessário? Provavelmente não, como a maioria dessas adaptações, que perdem um pouco da magia dos originais que os inspiram. Porém, esta versão de 'A Dama e o Vagabundo’ funciona graças à produção optando pelo live-action assistido por efeitos especiais digitais (ao contrário de 'O Rei Leão'), além de seu elenco, que inclui Kiersey Clemons ('A Escolhida’), Thomas Mann ('Kong: A Ilha da Caveira’), F. Murray Abraham ('O Grande Hotel Budapeste') e Yvette Nicole Brown ('Percy Jackson’); com vozes de Tessa Thompson ('Thor: Ragnarok'), Justin Theroux (‘A Garota no Trem’, Sam Elliott ('Nasce uma estrela') e Janelle Monáe ('Estrelas Além do Tempo'). Para relembrar e se emocionar. [-]

Em ‘O Começo da Vida’, de 2016, o espectador embarcou em uma jornada aprofundada sobre os primeiros mil dias de um recém-nascido, tempo considerado crucial pós-nascimento para o desenvolvimento saudável da criança, tanto na infância quanto na vida adulta. Agora, em ‘O Começo da Vida 2: Lá Fora’, o espectador é convidado a um novo olhar sobre a vida dos pequenos: a conexão entre crianças e natureza. Para isso, a cineasta Renata Terra (de ‘Piripkura’) embarca em ideias, reflexões, propostas e renovações acerca desse tema, destacando como a natureza tem uma importância crucial no desenvolvimento do ser humano, mesmo quando vivemos em grandes centros urbanos. Um filme essencial para pais de crianças, mas, acima de tudo, importante para que todos entendam melhor o importante papel que o meio-ambiente exerce em nossas vidas. [-]

Quer assistir a um potente, forte e emocional drama sobre crianças-problema? Então ‘Transtorno Explosivo’ é um filme para chamar de seu. Escolhido para representar a Alemanha no Oscar 2020, este longa-metragem de Nora Fingscheidt (‘Brüderlein’) conta a história de Benni (Helena Zengel), uma criança violenta e com ataques frequentes de fúria, que não é aceita por nenhum tipo de internato ou lar temporário. Dessa maneira, ela fica sendo jogada de um lado pro outro, sem futuro, apenas esperando a sua mãe. O filme é um soco no estômago do começo ao fim. Propositadamente desconfortável, é irritante aguentar os gritos da protagonista-mirim no começo. São berros guturais e que mexem com a cabeça de seu espectador. Mas o desenvolvimento do roteiro da própria Nora é espetacular. A trama avança, mas Benni fica parada -- o que, às vezes, pode acabar gerando uma sensação de repetição de histórias. Mas o fato é que o espectador, por meio dessa estagnação da personagem, vai compreendendo seu comportamento, seu sofrimento, suas dores. Não há uma aprovação do que ela faz. Mas há um sentimento transformador ao fim. [-]