Guía del Universo Extendido de DC

Este no es, por supuesto, el primer largometraje del Universo Extendido DC, pero es el que viene primero en esta cronología, creando un excelente "punto de entrada" para los novatos. Basada en los cómics creados originalmente por el psicólogo William Moulton Marston, la película cuenta el origen de la Mujer Maravilla, una princesa de una raza de guerreras llamadas Amazonas, que viven aisladas del resto del mundo. Después de tener contacto con un hombre, esta mujer, Diana, decide ir al "mundo de los hombres" para detener los planes de un dios maligno durante la Primera Guerra Mundial. Así surge una historia que al mismo tiempo abraza los orígenes feministas del personaje y también los conceptos clásicos de los superhéroes. El carisma que Gal Gadot presta a la protagonista también es uno de los puntos fuertes de la producción.

Hablando cronológicamente, Mujer Maravilla 1984 es la segunda película del DCEU. Como su título lo indica, la película se desarrolla en la década de 1980, que, según la visión de Jenkins, fue la cúspide del capitalismo y sus excesos. Si en la primera película la amazona enfrentó los males de la guerra y el odio de Ares, aquí el mayor enemigo es la codicia humana, personificada en la figura del villano Maxwell Lord, interpretado brillantemente por Pedro Pascal (The Mandalorian). También está presente Kristen Wiig (La increíble vida de Walter Mitty) como Barbara Minerva, la villana Cheetah. Todo esto en un guion y una estética que intentan imitar lo que se hacía en el pasado, incluso por Warner Bros. Lejos de tener la profundidad de la película anterior, Mujer Maravilla 1984 funciona más como el retrato de una época pasada que todos extrañamos, aunque no somos lo suficientemente locos como para querer volver a ella. Vale la pena recordar que la tercera película de la franquicia fue cancelada después de la llegada de James Gunn.

En orden de lanzamiento, El Hombre de Acero fue la responsable de inaugurar el Universo Extendido de DC. La historia es la misma que ya conoces: un bebé es enviado por sus padres desde un lejano y moribundo planeta, adquiriendo grandes poderes mientras vive en la Tierra. Criado por una familia del interior de Estados Unidos, desarrolla los valores de la sociedad occidental y crece para convertirse en el gran protector del planeta. Sin embargo, en esta versión, el director Zack Snyder (Watchmen) incorpora el cinismo y la desesperanza del mundo moderno tanto en la historia como en la estética, con un aspecto sombrío que dictó el rumbo de las películas que vendrían después. El personaje principal es interpretado por el actor Henry Cavill, quien deja claro en su actuación la sensación de desplazamiento experimentada por Superman, que no logra sentirse como uno más entre los humanos. Desafortunadamente, la película se pierde en su último acto, fallando en la misión de construir el aspecto heroico en el protagonista, aunque eso no borra los méritos de El Hombre de Acero como un blockbuster bien construido y con escenas épicas.

Continuando directamente desde la película anterior, con una historia que comienza de manera paralela a los eventos relatados durante la recta final de El hombre de acero Aquí es donde descubrimos que Batman ya existe en el DCEU, y está bastante enojado por las muertes causadas por la pelea entre Superman y el General Zod. El objetivo de esta película es precisamente sentar las bases para la consolidación del Universo Extendido de DC, con Batman, Superman e incluso Mujer Maravilla finalmente trabajando juntos, un sueño antiguo de los fans. Sin embargo, la fórmula elegida para este primer encuentro es precisamente el conflicto entre los dos titanes, en un guion que resulta débil y con soluciones vacías. El resultado fue duramente criticado, pero impactó de lleno en el llamado "fandom" de DC al ofrecer mucha acción en secuencias que quitan el aliento. Uno de los grandes temas planteados por la película es la posición de salvador ocupada por Superman. ¿Realmente necesitamos a un dios entre los hombres que decida quién necesita ser salvado, o la humanidad debe tener libre albedrío para seguir su propio camino, aunque eso represente su propia destrucción? Es un interesante debate filosófico, aunque en el núcleo de un gran blockbuster del cine.

Después de los acontecimientos de El Hombre de Acero y Batman vs Superman, el gobierno de Estados Unidos decide crear su propio equipo de superhumanos, pero formado por villanos condenados. Así comienza Escuadrón Suicida, película basada en el equipo de cómics introducido en la década de 1980. La producción, dirigida por David Ayer (Corazones de hierro), apuesta por una edición con estilo de videoclip, humor y un elenco repleto de famosos como Will Smith, Margot Robbie, Jared Leto, Viola Davis, Jai Courtney, Cara Delevingne y Joel Kinnaman. Sin embargo, esta no es una historia bien construida, ni siquiera según los estándares de las películas de superhéroes, y cae en un cliché tras otro. De todas formas, a veces solo necesitamos una típica y confiable lucha entre el bien y el mal (aunque ese "bien" no sea tan bondadoso).

Junto a El Hombre de Acero y Batman vs Superman, Liga de la Justicia cierra la trilogía que establece las bases del Universo Extendido de DC en el cine. Después del enfrentamiento entre Batman y Superman, la Tierra se ve amenazada por una amenaza intergaláctica, lo que obliga a Batman a reunir un equipo que proteja nuestro planeta. Por lo tanto, la película funciona como un punto de conexión con la historia de las Amazonas, contada en Mujer Maravilla' y abre las puertas para las películas en solitario de Aquaman, Flash y Cyborg. Desafortunadamente, la producción fue víctima de una serie de problemas internos y personales del director Zack Snyder, quien tuvo que ausentarse y fue reemplazado (aunque sin crédito) por Joss Whedon, responsable de Los Vengadores, lo que se evidencia en la inconsistencia del resultado final. De todas formas, la película tiene sus momentos y, aunque carece de un villano emocionante o una trama sorprendente, tiene éxito en la construcción de una base para lo que viene a continuación.

Con los problemas detrás de cámaras de Liga de la Justicia, los fanáticos se reunieron para exigir que se viera la visión original de Zack Snyder en una nueva versión de la película. Después de una gran campaña online, finalmente se lanzó el infame “Snyder Cut”, rescatando no sólo lo que el director había preparado originalmente y quedó fuera del corte estrenado en cines, sino también escenas totalmente nuevas, grabadas especialmente para la segunda versión. Por lo tanto, la nueva La Liga de la Justicia de Zack Snyder sonará para los no fanáticos como una versión demasiado extendida (con una duración de aproximadamente 4 horas) de prácticamente la misma historia, pero los fanáticos del Universo Extendido de DC y de Snyder vibrarán con cada nueva escena, referencia o cameo. Recomendada para los fanáticos de DCEU de Zack Snyder o para los curiosos que quieran ver el resultado de esta epopeya. Para todo lo demás, la versión original de Liga de la Justicia funcionará bien, sobre todo porque los ganchos del final de la película no se resolverán en el futuro, ya que la película no está conectada con el resto de la cronología del Universo Extendido de DC y funciona más como una versión de un "universo alternativo" (o “Elseworlds”, como lo llama DC).

Esta película parte de la recreación más sombría y con una aparienciade  "chico malo" de Aquaman hecha por Zack Snyder en Batman vs Superman, quien eligió a Jason Momoa (Khal Drogo en Game of Thrones) para el papel, pero recupera elementos de una etapa más reciente del personaje en los cómics para traer color y humor. El resultado es una película dinámica y enérgica que lleva al héroe de regreso a Atlántida. Aunque la historia en sí no aprovecha la profundidad propuesta al principio, perdiéndose al dar espacio a los diversos enfrentamientos entre los personajes, seguramente entretendrá a aquellos que buscan una película de acción sin mayores pretensiones. El elenco también cuenta con ilustres presencias como Nicole Kidman (quien interpreta a la madre del personaje principal), Willem Dafoe, Patrick Wilson (el villano principal, el Amo de los Océanos) y Amber Heard.

¡Shazam! continúa la expansión de los superhéroes de DC a manos de Warner Bros. El protagonista es un clásico personaje de cómics, conocido originalmente como Capitán Marvel, un apodo abandonado debido a una disputa por la marca con Marvel Entertainment. En esta versión para el cine, dirigida por David F. Sandberg (Annabelle 2), hay fuertes influencias de la clásica película Big: el protagonista, Billy Batson, es un niño que adquiere poderes mágicos y se transforma en el "Mortal Más Poderoso de la Tierra" al gritar la palabra mágica “¡Shazam!", convirtiéndose en un adulto en el proceso. El protagonista, en su versión adulta, es interpretado por Zachary Levi, conocido por la serie Chuck. Con un enfoque en el humor y sin grandes dilemas morales (que caracterizan a las películas de otros héroes de DC), esta película ofrece una diversión sin grandes pretensiones para toda la familia.

La continuación de la película de 2019, ¡Shazam! La furia de los dioses comienza de manera diferente. Billy Batson (Asher Angel) ahora es un adolescente, alcanzando la mayoría de edad. Sin embargo, todavía puede transformarse en un superhéroe (Zachary Levi) cuando invoca una especie de poder místico. Otra diferencia es que, contrario a la primera película, no está solo: sus hermanos adoptivos también comparten el poder y comienzan a defender la ciudad de Filadelfia contra los villanos. Esta vez se trata de tres dioses griegos (Helen Mirren, Rachel Zegler, Lucy Liu) que amenazan a la familia de superhéroes enfrentándose a otros poderes místicos. La historia de Shazam no puede ser tan grandiosa como la de Batman en pantalla grande, por ejemplo, o la de Superman. Pero vale la pena por las cosas pequeñas, la cercanía de estos héroes que, en realidad, son adolescentes experimentando poderes casi mágicos. Ahí radica la diversión y la diferencia de la película, que no se toma en serio y, por eso, no se compromete con el espectador en ser grandiosa u opulenta. Va directo al grano, siendo esa su principal virtud y logrando que la experiencia sea lo más divertida posible al final.

Después de Escuadrón Suicida, Warner Bros. trajo de vuelta a Margot Robbie para el papel de Harleen Quinzel en Aves de Presa. La dirección está a cargo de Cathy Yan (Dead Pigs), mientras que el guion fue escrito por Christina Hodson (Bumblebee), quienes juntas aportan una mirada importante y un subtexto sobre relaciones abusivas al personaje. Además de Harley Quinn, quien es la gran estrella de la película y tiene mucho más tiempo en pantalla, el elenco presenta adiciones importantes al Universo Extendido de DC: la policía Renee Montoya (Rosie Perez, de Haz lo correcto), Cazadora (Mary Elizabeth Winstead, de Scott Pilgrim), Canario Negro (Jurnee Smollet-Bell) y Cassandra Cain (la novata Ella Jay Basco). El villano es Máscara Negra, famoso antagonista de Batman, interpretado de manera increíble por Ewan McGregor (Trainspotting).

La primera Escuadrón Suicida, estrenada en 2016, fue tan polémica que incluso el director, David Ayer, se aseguró de dejar claro públicamente que el corte de cine no era su visión para esa historia. Cinco años después, parece que Warner Bros. aprendió la lección: le entregó total libertad a otro director, James Gunn (Guardianes de la Galaxia), para que produjera una película para el grupo de antihéroes de DC sin ninguna limitación por parte de los ejecutivos del estudio. Alejado también de las riendas de Disney y de la necesidad de hacer algo más "familiar", el director lleva la violencia y el humor ácido al límite en El Escuadrón Suicida, que evita el "2" en el título para no presentarse como una secuela de un fracaso de crítica, pero tampoco es exactamente un reboot. Lo que funcionó en la primera película está presente, incluyendo a Harley Quinn interpretada por Margot Robbie, Rick Flagg interpretado por Joel Kinnaman y Amanda Waller interpretada por Viola Davis. A ellos se les une un elenco de peso que incluye nombres como Idris Elba, Jai Courtney, Michael Rooker, John Cena, Alice Braga y Sylvester Stallone, todos en actuaciones hilarantes y, al mismo tiempo, impactantes. El guion está lleno de giros, y aburrimiento es definitivamente una palabra que no combina con la historia, pues no falta acción. A aquellos que disfrutan de la mezcla entre superhéroes, sarcasmo y anarquía al estilo de Deadpool, les encantará.

Después de años en el horno, Dwayne “The Rock” Johnson consiguió su más grande sueño: protagonizar una película de superhéroes. Y no es cualquiera: originalmente un villano, Black Adam es uno de los más complejos antihéroes de los cómics de DC, con una moral dudosa y una historia totalitarista y antiimperialista. Tristemente, la versión cinematográfica se pierde en cuanto intenta dar espacio a todos esos matices, en una historia gris. Aun así, las escenas de acción son buenas y tenemos la oportunidad de ver una versión del equipo de La Sociedad de la Justicia (el más antiguo de DC) en pantalla grande. Si falta magia, por lo menos Black Adam entrega un entretenimiento honesto durante sus dos horas de metraje.