Mi querida Oni (2024)
Mi querida OniPelícula en Netflix
”Hiiragi conoce a Tsumugi, una chica oni en busca de su madre en el mundo humano.”
Disponible en casa
Suscripción
Tráiler
¿Por qué ver esta película?
Cuarta película del estudio de animación japonesa Studio Colorido (responsable por Amor de gata), Mi novia Oni es una comedia dramática con elementos de fantasía y romance, muy en la línea de películas de directores como Makoto Shinkai. Esta es la historia de un chico de secundaria que es irremediablemente complaciente: no sabe decir que no. Su vida da un vuelco cuando conoce a una chica del mundo de los Oni (demonios japoneses), que va al mundo humano en busca de su madre y que es su total opuesto, pues siempre hace lo que quiere. Una linda fantasía para reflexionar sobre establecer límites y seguir nuestros corazones, con una bella animación por parte del estudio.
Filmelier
Nuestras recomendaciones
Sinopsis de la película
Hiiragi es un estudiante que busca agradar a los demás más que cualquier otra cosa, así que le resulta imposible decir que no cuando alguien le pide algo. Un día de verano, mientras intenta llevar a cabo un encargo conoce a una chica oni llamada Tsumugi, quien está en el mundo humano para buscar a su madre.
Compartir
¿Quieres asistir algo diferente?
¡Asista a películas completas ahora mismo!
¡Dale play y sorpréndete!
Dónde ver?
Disponible en casa
Del mismo director
Amor de gata
Se trata de una película de anime producida por Studio Colorido, uno de los estudios de animación más recientes de Japón, más conocido por ‘Penguin Highway: el misterio de los pingüinos’. Con una trama que sin duda hará eco para los fans de Studio Ghibli (‘El regreso del gato’), ‘Amor de gata’ es una historia de fantasía, amor y la añoranza por pertenecer que explora temas mucho más profundos, pero de manera muy accesible que la hace apta para toda la familia. La animación es tan bella como su historia, bajo la dirección conjunta de Jun'ichi Satô – conocido por dirigir el clásico anime ‘Sailor Moon’– y de Tomotaka Shibayama – quien ha trabajado en el departamento de animación de joyas como ‘El viaje de Chihiro’ y ‘La chica que saltaba a través del tiempo –.
Aventura
Tornados
Tornados (Twisters), como sugiere su título, es una secuela de la clásica Tornado de 1996, y si bien su trama no tiene un vínculo directo con la de su predecesora, cuenta prácticamente la misma historia, con algunos cambios y actualizaciones. Situada en la época actual, la trama sigue a Kate (Daisy Edgar-Jones, de Fresh), una meteoróloga que, desilusionada por una tragedia con un tornado en el pasado, vive en Nueva York con un trabajo de escritorio. Sin embargo, cuando vuelve a Oklahoma para ayudar a un colega en experimentos con tornados, conoce a Tyler (Glen Powell, Cómplices del engaño), un carismático youtuber que se interpone en su camino. Aunque no es una película que ofrezca realmente nada innovador (si viste la primera, ya viste esta nueva versión), las secuencias de desastres son espectaculares, y tanto las actuaciones de Edgar-Jones como Powell son excelentes, emotivas y divertidas. Lee más en la crítica completa de Tornados.
El imaginario
El imaginario es una película japonesa con animación a mano de Studio Ponoc, fundado por el productor y guionista Yoshiaki Nishimura (Mary y la flor de la hechicera) luego de abandonar Studio Ghibli tras la producción de El mundo secreto de Arrietty. La trama sigue a Rudger, un niño imaginado por una niña, Amanda. Un día, Rudger se pierde y termina en la Ciudad de los Imaginarios, hogar de todos los amigos imaginarios que están siendo olvidados por sus niños. Amanda, mientras tanto, emprende una aventura para encontrarlo. Se trata de una bella historia sobre la pérdida de la inocencia ante la realidad y el poder de la imaginación, que además destaca por su animación hecha a mano. Conceptualmente, recuerda a su contemporánea hollywoodense Amigos imaginarios (IF), aunque a decir verdad, esta película es más imaginativa y coherente. Imperdible, además, si eres seguidor de la animación japonesa y te interesa conocer nuevos nombres –y estudios– dedicados a ella.
El planeta de los simios
Para los fans de la clásica Planeta de los simios (Planet of the Apes) de 1968, decepcionados por la decreciente calidad de sus cuatro secuelas, este remake dirigido por Tim Burton fue motivo de mucha emoción. Eventualmente, también lo fue de frustración. La película, a pesar de su excelente maquillaje, diseño de producción, efectos visuales y un elenco con nombres como Tim Roth, Helena Bonham Carter y Michael Clarke Duncan, no estuvo exactamente a la altura de las elevadas ideas de su original, y cambió varios elementos de la narrativa aunque rescató o adaptó otros demasiado icónicos (el final, aunque distinto, mantiene la misma idea). Es, en el mejor de los casos, una interpretación interesante de un clásico, a través de la singular lente de Burton y su afición por la ciencia ficción serie B.
Gasoline Rainbow
Gasoline Rainbow, película seleccionada en festivales como SXSW y Venecia, es una película dirigida por los hermanos Bill y Turner Ross, quienes suelen desdibujar las fronteras entre el documental y la ficción. Esta historia trata sobre cinco amigos adolescentes de un pequeño pueblo de Oregón que, sin mayores planes y con la escuela en el pasado, deciden emprender un viaje en una vieja camioneta para llegar a un lugar que jamás han conocido: la playa del Pacífico. Alegre y optimista, es un retrato de los ideales y actitudes de la generación Z, en el que el destino no importa tanto como el viaje y las personas que conocemos en el camino.
