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Cuenta conmigo (1987)
Tráiler
¿Por qué ver esta película?
Ésta es una película pequeña, con una historia modesta pero relevante y conmovedora. Inspirada en la novela corta ‘El cuerpo’ del gran Stephen King, ‘Cuenta conmigo’ ha desarrollado desde su estreno cierto estatus de culto que ha inspirado a generaciones (series como ‘Stranger Things’ le deben mucho a King y a esta película en particular). Además, tiene en su reparto a jóvenes actores que desarrollaron grandes carreras años más tarde, como Kiefer Sutherland, Wil Wheaton y Jerry O’Connell.
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Nuestras recomendaciones
Cuatro amigos de doce años – Gordie, Chris, Teddy y Vern – escuchan que ha aparecido el cuerpo de un niño del vecindario desaparecido hace días. Juntos se adentran en el bosque, hacia una aventura de autodescubrimiento, amistad y el deber hacer lo correcto.
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LBJ: La Esperanza de Una Nación
‘LBJ: la esperanza de una nación’ retrata un momento del que pocas veces se habla en la historia de Estados Unidos, y su vida política inmediatamente antes y después de la muerte de John F. Kennedy. Woody Harrelson, con una sorprendente interpretación y caracterización, brinda empatía a una figura controversial que vivió uno de los momentos más complicados de su país.
La princesa prometida
Dirigida por el cineasta Rob Reiner (‘Cuenta conmigo’) a partir de la novela homónima escrita por William Goldman, ‘La princesa prometida’ es una película de culto, pues se le considera una de las mejores en el género de aventuras a pesar de haber fracasado en taquilla cuando se estrenó. Repleta de frases instantáneamente icónicas (“Mi nombre es Íñigo Montoya. Tú mataste a mi padre. Prepárate para morir”), la película es una deconstrucción casi paródica de las convenciones de los cuentos de hadas y la tradición oral, pues se trata de una historia (la de un abuelo que narra un cuento a su nieto) dentro de otra (la de la princesa). Esta producción, además, lanzó las carreras de actores como Fred Savage (quien protagonizó después ‘Los años maravillosos’), Robin Wright (‘Forrest Gump’), Cary Elwes (‘Las locas aventuras de Robin Hood’) y Mandy Patinkin (‘Dick Tracy’).
Cuando Harry conoció a Sally
Ya no hacen comedias románticas como las de antes, y la muestra es ‘Cuando Harry conoció a Sally’ (‘When Harry Met Sally’). Como buena parte de las producciones de los años 80 y 90, esta es también un producto de su tiempo, con la idealización del protagonista masculino quedando algo fuera de tono, pero aún así, es posible hacer eso a un lado. Por más que la trama sea obvia, pasarás la película entera sintiéndote ambivalente por el personaje de Harry (Billy Crystal), pues aunque el personaje es molesto y el actor tampoco es el más carismático, logra cautivar de alguna forma, en el fondo. Sally (Meg Ryan) es la típica chica que no da una con nadie, y tarda en darse cuenta de que en realidad ya conoció al amor de su vida. Ryan es perfecta en el papel, aunque quien roba escena es su mejor amiga, interpretada por Carrie Fisher, y ella es sin duda una de las mejores partes de la producción. ‘Cuando Harry conoció a Sally’ es muy divertida y, claro, la escena en la que Ryan finge un orgasmo en medio de un restaurante ya es legendaria.
Drama
El estrangulador de Boston
En los años 60, la ciudad estadounidense de Boston comenzó a sufrir una serie de misteriosos asesinatos en los que mujeres mayores eran violentamente asesinadas con medias de nylon atadas al cuello. En las investigaciones de los crímenes, destacaron dos nombres: las periodistas Loretta McLaughlin (Keira Knightley) y Jean Cole (Carrie Coon). Mientras la policía permanecía inactiva, ambas rompieron prejuicios y se convirtieron en las primeras en descubrir vínculos entre los crímenes y en mostrarlos en la portada del periódico. Esta es la historia de El estrangulador de Boston (Boston Strangler), un drama con toques de suspenso original de Star+ que sigue el tejemaneje de esta investigación periodística. Además de hablar sobre el crimen en sí y cómo representaba en realidad una violencia contra las mujeres, la película dirigida y escrita por Matt Ruskin (Crown Heights) exalta a estas dos mujeres y muestra lo difícil e importante que es estar tan adelantadas a su tiempo.
Puedes hacerlo Chang
Un joven asiático-americano, amante del basquetbol, sólo quiere hacer una volcada y quedarse con la chica. Sin embargo, en su entrenamiento para lograrlo, acaba descubriendo mucho más sobre sí mismo, sus amigos y su madre.
EO
Reinterpretación contemporánea del clásico Al azar de Baltasar, de Robert Bresson. EO, como su predecesora, es la historia de un burro que es arrancado de su hogar por las circunstancias de la vida, y que acaba recorriendo el mundo en un épico viaje repleto de momentos tan divertidos como tristes y hasta brutales. Nominada al Oscar a Mejor película internacional, esta producción polaca cuenta la clase de historia que nos enfrenta con nuestra naturaleza humana: tanto nuestra capacidad de ser violentos y despiadados con quienes no pueden defenderse, como de vernos reflejados en un ser tan pequeño como nosotros en la enormidad del mundo. Lee más en nuestra crítica completa.
Ellas hablan
Al comienzo de Ellas hablan (Women Talking), el público entra a la historia a ciegas. El escenario parece sacado de una película de época. ¿Siglo XVIII, tal vez? Después de todo, la ciudad en la que se desarrolla la película es bucólica y las mujeres que se presentan allí, conversando en un granero, están vestidas con ropa de hace bastantes décadas. El conflicto establecido por Sarah Polley, directora y guionista, también es confuso: fueron agredidas y ahora tienen que decidir qué hacer. ¿Enfrentarse a los hombres o partir? Todas estas dudas, que surgen rápidamente y se disipan lentamente, son intencionales. Entramos en la historia después de las agresiones –esta violencia, después de todo, ni siquiera merece ser fotografiada–. Lo que Polley quiere mostrar es la reacción, la lucha. Estas mujeres, aunque privadas de la escritura, la lectura y su propia voz, decidieron decir basta y están definiendo qué camino seguir. Algunas son más reactivas, otras más racionales. Pero poco a poco, el escenario se va construyendo y la discusión, que recuerda a 12 hombres en pugna, se va resolviendo. El hecho es que Ellas hablan, como sugiere su título original, no ofrece acción y movimiento, sino pensamiento, conversación y reflexión. No voy a entrar en detalles sobre lo que sucede en las vidas de Ona (Rooney Mara), Salomé (Claire Foy), Mariche (Jessie Buckley) o Greta (Sheila McCarthy), ni explorar esas cuestiones que planteé anteriormente. La sorpresa de descubrirlo es parte de la experiencia, que cabe describir como dolorosa. Estas mujeres están resistiendo, pero el dolor del pasado las acompaña y deja una herida abierta o una cicatriz aún tierna. La ambigüedad del tiempo se convierte en la jugada maestra de Polley y coloca a la película como una de las más emocionantes del Oscar 2023, a pesar de sus escasas nominaciones.
