Ricochet
Rodrigo FiallegaUn hombre sencillo en un pequeño pueblo pasa por un episodio muy doloroso que sacará los impulsos más primitivos, y no siempre explicables, que pueden convertir a un buen hombre en un criminal.
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Ricochet (2020)
Tráiler
Sinopsis
Un hombre sencillo en un pequeño pueblo pasa por un episodio muy doloroso que sacará los impulsos más primitivos, y no siempre explicables, que pueden convertir a un buen hombre en un criminal.
Ficha técnica
¿Por qué ver esta película?
Hay algo podrido en el corazón del relato de ‘Ricochet’. La película de Rodrigo Fiallega presenta un “típico pueblito mexicano” de modo tan embellecido, que parece jugar con el estereotipo de sí mismo para reflexionar sobre su artificio. Es precisamente la forma tan solitaria en que se encuadra al forastero protagonista, Martjin, y el ritmo a cuentagotas en que se revela su historia; lo que sugiere que hay algo más oscuro en el fondo: ese ideal extranjero del pueblo sereno y vecinos cordiales no más que un paraíso roto (o arrebatado) por la tragedia, el único recuerdo que queda después de la muerte y la partida.
Lalo Ortega
Editor de Filmelier
¿Dónde ver?
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Drama
La duda
Dirigida y adaptada para el cine por John Patrick Shanley, a partir de su propia obra teatral ganadora del Tony y el Pulitzer, ‘La duda’ (‘Doubt’) es la clase de película que adopta un tema espinoso y lo aborda con el suficiente equilibrio de perspectivas para hacer dudar también al espectador, con una ambigüedad que incita a la reflexión, sin caer en la confusión ni en la tibieza. El ritmo narrativo cojea, pero la película es sacada adelante por las interpretaciones de un brillante elenco que incluye a Amy Adams, Viola Davis y, claro a Meryl Streep y Phillip Seymour Hoffman en un verdadero duelo actoral (todos fueron nominados al Oscar).
El baile de los 41
Dirigida por David Pablos (‘Las elegidas’) y seleccionada en el Festival Internacional de Cine de Morelia 2020, ‘El baile de los 41’ es un recuento ficcionalizado del acontecimiento homónimo de 1901, en el que una redada policial en la Ciudad de México destapó una fiesta entre 41 hombres –la mitad de ellos travestidos–, varios de ellos pertenecientes a la élite de la sociedad de aquel entonces, provocando un escándalo que alcanzó a las esferas del gobierno por la supuesta implicación de Ignacio de la Torre, diputado y yerno del presidente Porfirio Díaz. Aunque se toma algunas licencias históricas, la película presenta una relectura de uno de los acontecimientos más importantes y a menudo obviados en la historia de la comunidad LGBT mexicana (fue una de las primeras instancias, si no es que la primera, en que la homosexualidad se abordó abiertamente en la prensa mexicana, incluso si con fines peyorativos), al mismo tiempo que retrata la decadencia de la clase política del porfiriato, en la que puede verse reflejado mucho del imaginario mexicano incluso de hoy. Incluso si no profundiza mucho, se trata de un drama de época sólidamente ejecutado, y que se desmarca de las flojas producciones de la cinematografía nacional contemporánea.
Death Note: Iluminando un nuevo mundo
Después de la exitosa adaptación en acción real de la famosa serie homónima de anime y manga, ‘Death Note: Iluminando un nuevo mundo’ vino a expandir la saga hacia territorios completamente nuevos. A pesar de inspirarse en la serie original, esta película cuenta una historia completamente original, una secuela con personajes nuevos y algunas caras conocidas que continúan el legado de “L” y Yagami Light o “Kira”. Sin embargo, en comparación a sus dos predecesoras (y al anime, más que nada), la historia se queda corta en ingenio y complejidad, por lo que quizá sólo sea recomendable para fans curiosos.
Y mañana el mundo entero
Dado el clima político y social de los años 2010 y 2020 en muchos países del mundo, no hay duda de que ‘Y mañana el mundo entero’ (que toma su título de un verso de ‘Los huesos podridos tiemblan’, canción oficial de las Juventudes Hitlerianas) resulta relevante por su temática: la juventud políticamente activa y el activismo pacífico, así como la radicalización y la violencia como armas de protesta. Por las posiciones que adoptan sus personajes en el relato, la película plantea preguntas complejas sobre los límites –y contradicciones– del activismo y la radicalización, sin caer en sentimentalismos melodramáticos pero también sin adoptar una postura clara. Esto, más que esclarecer cualquier debate o tomar partido, se presta para invitar a la reflexión. Película seleccionada en el Festival de Cine de Venecia 2020.
