La mujer en la ventanaPelícula en Netflix
La psicóloga Anna Fox, quien padece agorafobia, vive sola en su casa de Nueva York y pasa los días espiando a sus vecinos. Sin embargo, cuando es testigo desde su ventana de un brutal acto de violencia en la casa de la ejemplar familia Russell, poco a poco comienza a cuestionar si lo que vio fue real.
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La mujer en la ventana (2021)
Tráiler
Sinopsis
La psicóloga Anna Fox, quien padece agorafobia, vive sola en su casa de Nueva York y pasa los días espiando a sus vecinos. Sin embargo, cuando es testigo desde su ventana de un brutal acto de violencia en la casa de la ejemplar familia Russell, poco a poco comienza a cuestionar si lo que vio fue real.
Ficha técnica
¿Por qué ver esta película?
Basado en la exitosa novela homónima y dirigido por Joe Wright (‘Las horas más oscuras’), ‘La mujer en la ventana’ es un intenso thriller psicológico en el que la subjetividad y la percepción misma de la realidad son el corazón del conflicto, por lo que podría decirse que prácticamente es una mezcla entre ‘Luz de gas’ (‘Gaslight’), ‘La isla siniestra’ y ‘Ventana indiscreta’. Aunque algunas partes del argumento rayan en la inverosimilitud, se trata de una película muy entretenida dentro de su género, sostenida por las intensas actuaciones de un elenco de estrellas: Amy Adams (‘Animales nocturnos’), Gary Oldman (‘Mank’), Anthony Mackie (‘Avengers: Endgame’), Jennifer Jason Leigh (‘Los ocho más odiados’, Julianne Moore (‘Siempre Alice’) y varios más.
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Hanna
Los thrillers de venganza pueden ser repetitivos, pero pocos tienen a una protagonista adolescente capaz de la violencia más extrema. Dirigida por Joe Wright (‘Orgullo y prejuicio’), ‘Hanna’ destaca por tener secuencias de acción brillantemente coreografiadas y excelentes actuaciones de sus dos actrices principales: Saoirse Ronan y Cate Blanchett.
Las horas más oscuras
‘Las horas más oscuras’ es un sólido drama sobre un punto crucial en la historia mundial, pero entre toda la política no ofrece mucho más que eso. Sin embargo, ganó dos merecidos Óscar: el primero por su maquillaje y peinado, que recrea de forma maravillosa el aspecto de la época y es esencial en la impactante transformación de su actor protagonista. El segundo Óscar fue para el camaleónico Gary Oldman, en su gran actuación como Winston Churchill.
Peter Pan
A lo largo de la historia han existido varias reinterpretaciones de la obra fantástica ‘Peter Pan y Wendy’ de J. M. Barrie, con la versión animada de Disney como la más conocida de todas, o también ‘Hook: El retorno del Capitán Garfio’ de Steven Spielberg, que funciona como una secuela. ‘Peter Pan’ (o simplemente ‘Pan’, su título original) es, por el contrario, una precuela que reimagina los orígenes de Peter y del propio Capitán Garfio. A su favor, la película tiene secuencias de acción verdaderamente espectaculares (si acaso abusan un poco de las imágenes generadas por computadora) y actuaciones muy buenas por parte del elenco principal, particularmente por parte de Hugh Jackman. Sin embargo, el guion ni ofrece más originalidad más allá del tratamiento de precuela, y el abuso de efectos digitales puede marear.
Orgullo y prejuicio
‘Orgullo y prejuicio’ es uno de los libros más famosos de la literatura inglesa, quizá el más popular en la bibliografía de Jane Austen, y en consecuencia, no faltan adaptaciones al cine y la televisión (la más famosa, hasta esta versión, quizá fue la protagonizada por Greer Garson y Laurence Olivier). Esta versión, sin embargo, es una historia clásica vista a través de una lente y un montaje más frescos, de un estilo contemporáneo, para llevar un relato ya conocido a un público más joven en su momento. Para muestra, que el protagónico fue llevado por Keira Knightley, entonces mundialmente famosa por su participación en la saga ‘Piratas del Caribe’, de Disney. El resto del reparto hace un gran trabajo, destacando Donald Sutherland (‘Doce al patíbulo’) y Rosamund Pike (‘Otro día para morir’).
Misterio
Ni un paso en falso
El director Steven Soderbergh (‘La gran estafa’) regresa al género de atracos con una producción de época muy bien lograda y con un genial elenco que incluye, nada más, a Don Cheadle (‘Iron Man 3’), Benicio del Toro (‘Sicario: Tierra de nadie’), David Harbour (‘Black Widow’), Kieran Culkin (‘Scott Pilgrim’), Jon Hamm (‘Baby: el aprendiz del crimen’) y hasta Brendan Fraser (‘La momia’). Se trata de una apasionante trama de trampas y engaños, que si bien llega a enredarse más de lo necesario, se mantiene siempre entretenida por la química de sus actores y la dinámica dirección de Soderbergh.
La belleza y el enigma
Un thriller criminal bollywoodense con aspiraciones de ‘Perdida’, aunque con un guion bastante más simple y menos entretenido. A pesar de mezclar la intriga con ciertos destellos de humor ácido, ‘La belleza y el enigma’ (‘Haseen Dillruba’) tiene una trama mucho más lineal y menos original de lo que su tráiler sugiere, aunque podrá gustar a quienes prefieran una historia de misterio que no sea tan enredada o perturbadora.
¡Feliz Halloween, Scooby-Doo!
Los monstruos son parte tan esencial de la franquicia de ‘Scooby-Doo’, que resulta sorprendente que la pandilla de Misterio a la orden (Mystery Inc.) no haya protagonizado una aventura durante Halloween hasta ahora. ‘¡Feliz Halloween, Scooby-Doo!’ resuelve precisamente eso, con curiosos cameos del villano de ‘Batman’, Jonathan Crane/ Espantapájaros, Bill Nye the Science Guy y Elvira, la dama de la oscuridad (con voces del propio Nye y de Cassandra Peterson). Se trata de una aventura simple que disfrutarán los pequeños de la familia y los fans de la querida serie de Hanna-Barbera, sobre todo si prefieren un estilo de animación clásico sobre la animación 3D de ‘¡Scooby!’ o las adaptaciones en acción real.
El puente maldito
En la superficie, ‘El puente maldito’ podría parecer poco más que otra película sobre jóvenes tontos que se exponen a lo sobrenatural y sufren las mortales consecuencias. Y sí, en buena parte es así, pero dejando a un lado el gastado argumento, se trata de una producción taiwanesa de modesto presupuesto pero sumamente efectiva a la hora de crear una atmósfera de tensión. Esto es en buena medida gracias a su utilización del recurso de “found footage” (metraje encontrado) desde un celular, brindándole un aspecto de realismo comparable a ‘Actividad paranormal’ o a ‘El proyecto de la bruja de Blair’. Sin embargo, esta película recurre menos a los típicos “sustos”, pues recae más en la constante tensión para impactar.
